Super&Co, η πιο super έκθεση στις Βρυξέλλες με στιγμιότυπα από τους αγαπημένους σας υπερήρωες!

Συντάκτης:
Εκτυπώστε το άρθρο

από την Μαρία Γεωργίου, φωτογραφία: Δημήτρης Ναυρίδης/ Newsville.be

Comics
Τα comics (από την ελληνική λέξη κωμικός/ κῶμος, που δηλώνει αυτόν που σχετίζεται με την κωμωδία, που πέρασε στα λατινικά ως cōmicus), είναι γνωστά και ως ένατη τέχνη, αποτελεί μια μορφή οπτικής τέχνης που αποτελείται από εικόνες που συνήθως συνδυάζονται με κείμενο, το οποίο συχνά βρίσκεται σε συννεφάκια κειμένου ή λεζάντες.
Ο μεγάλος θεωρητικός και δημιουργός κόμικς Scott McCloud στο βιβλίο του “Understanding Comics”, δίνει έναν πλήρη ορισμό της τέχνης σαν “σχήματα και εικόνες ευρισκόμενα εσκεμμένα σε σειρά με σκοπό να μεταδώσουν πληροφορίες και/ή να προκαλέσουν μια αισθητική αντίδραση από τον χρήστη”.  

Για την ιστορία…
Αναλόγως με το ενδιαφέρον και τον τρόπο προσέγγισης, οι ρίζες των comics μπορούν να αναζητηθούν στον 15ο αιώνα ή ακόμα και στα Αιγυπτιακά ιερογλυφικά. Η σημερινή μορφή τους ωστόσο (με καρέ και κείμενο σε συννεφάκια ή λεζάντες), εμφανίστηκε στα τέλη του 19ου αιώνα.
Σύμφωνα με πολλούς ειδικούς προκάτοχο των comics αποτέλεσαν τα σατυρικά έργα καλλιτεχνών όπως του Rudolph Töpffer, του Wilhelm Bush και του Angelo Agostini (ο πρώτος Βραζιλιάνος comic artist). Το 1827, ο Ελβετός Rudolph Töpffer δημιουργεί την πρώτη comic strip ιστορία και συνεχίζει δημοσιεύοντας 7 νουβέλες με γραφικά. Το 1837 δημοσιεύει το 40σέλιδο “The Adventures of Obadiah Oldbuck” το οποίο στις σελίδες του φιλοξενούσε πάνελ εικόνων που συνοδεύονταν από τις λεζάντες τις ιστορίας γραμμένες στο κάτω μέρος της εκάστοτε φωτογραφίας. Αυτό είναι και το πρώτο βιβλίο comic στην ιστορία των Η.Π.Α.  Ο Γερμανός ποιητής και καλλιτέχνης Wilhelm Bush το 1859 ξεκίνησε να σχεδιάζει καρικατούρες για την εφημερίδα Fliegende Blätter και μέχρι το 1865 είχε δημοσιεύσει ένα διάσημο comic με την ονομασία “Max und Moritz”. Στις 19 Ιουνίου του 1940 βλέπει το φως της δημοσιότητας ο χαρακτήρας της “Brenda Starr”, ο οποίος γίνεται η πρώτη comic φιγούρα που έχει σχεδιαστεί από γυναίκα (την Dale Messick, η οποία άλλαξε το όνομά της από Dalia για να μην προϊδεάσει “αρνητικά” τους επίδοξους εκδότες). Το 1952, ο Αμερικάνος εκδότης William Gaines (EC Comics) εκδίδει το πρώτο σατυρικό, μηνιαίο περιοδικό comic και περνάει στην ιστορία με το γνωστό μας MAD το οποίο εξέδιδε για περισσότερα από 40 χρόνια.  
Τα κόμικς γνώρισαν μεγάλη ανάπτυξη στις πρώτες δεκαετίες του εικοστού αιώνα στην Αμερική, κυρίως από τις ιστορίες με υπερήρωες εταιριών όπως η DC Comics και η Marvel comics. Στην Ευρώπη υπήρχε μια μικρή σκηνή, που ξεκίνησε με πρωτοπόρους τους Βέλγους και εκδόσεις όπως ο Tin Tin και το περιοδικό Spirou. Μετά το δεύτερο παγκόσμιο πόλεμο με την άφιξη των αμερικάνικων κόμικς στην Ευρώπη αλλά και τη μεσολάβηση της δεκαετίας του ‘60, που αγκάλιασε αντικουλτούρες όπως τα κόμικς, αυτά σιγά-σιγά καθιερώθηκαν ως σοβαρό είδος τέχνης.

Comic Strip
Τα πιο συνηθισμένα είδη comics είναι τα comic strip, τα οποία δημοσιεύονται σε εφημερίδες και περιοδικά (και όχι μόνο), όπου μια μικρή ιστορία ξετυλίγεται μέσα σε τρία ή τέσσερα καρέ και οι μεγαλύτερες ιστορίες σε ειδικά περιοδικά, εικονογραφημένες νουβέλες και άλμπουμ, γνωστές απλά σαν κόμικς ή βιβλία comics.
Ξεκινώντας από τα τέλη της δεκαετίας του 1920, τα comic strips προσθέτουν στον εύθυμο χαρακτήρα τους μεγάλες δώσεις περιπέτειας και κάπως έτσι δημιουργούνται οι Popeye, Captain Easy, Buck Rogers, Tarzan αλλά και ο Tin Tin.

Yellow Kid
To 1895 το “Yellow Kid” δημιουργείται από τον Richard Outcault και από τότε αναφέρεται ως η πρώτη comic strip ιστορία. Ο λόγος είναι ότι ο Richard Outcault ήταν ο πρώτος καλλιτέχνης που χρησιμοποίησε το μπαλόνι, ως χώρο στον οποίο γράφονται τα λόγια του χαρακτήρα.

Οι περισσότεροι χαρακτήρες comic strip δεν γερνάνε με τα χρόνια, αλλά σε μερικά strips, όπως το βραβευμένο “For Better or For Worse” της Lynn Johnston, η ηλικία μεγαλώνει μαζί με τον χαρακτήρα.
Ανάμεσα σε ευφάνταστα comic strips τα οποία περιλαμβάνουν ζώα που άλλοτε συνομιλούν με ανθρώπους και άλλοτε ακολουθούνται από διαλόγους οι οποίοι δεν είναι κατανοητοί από ανθρώπους, η ιστορία των comics περιλαμβάνει επίσης strips τα οποία δεν είναι χιουμοριστικά, αντιθέτως παρουσιάζουν μια δραματική εξέλιξη. Τα παραδείγματα περιλαμβάνουν τα “The Phantom”, “Tarzan”, “Superman”, “Batman” και γιατί όχι το “The Amazing Spider-Man”.

Superhero comics

Και κάπως έτσι φτάνουμε στην κατηγορία των superhero comics!
Τα superhero comics αφηγούνται ιστορίες για υπερήρωες και τους πλανήτες στους οποίους εκείνοι κατοικούν ή προέρχονται. Αυτό το είδος comics έκανε την πρωταρχική του εμφάνιση την δεκαετία του ‘30 και του ‘40 και έχει παραμείνει η κυρίαρχη μορφή comic στη Βόρεια Αμερική από το 1960.
Σε μορφή comics, παντοδύναμοι ήρωες όπως ο Popeye και ο Phantom είχαν εμφανιστεί στις εφημερίδες  αρκετά χρόνια πριν από τον Superman ενώ και η ντετέκτιβ Clock εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο βιβλίο comic Funny Pages #6 (Νοέμβριος 1936).
Μετά την, πρωτόγνωρη τότε, επιτυχία που έκανε η πρώτη εμφάνιση του Superman το 1938 στο Action Comics #1, της DC Comics, οι comic strip ιστορίες αφιερώθηκαν, κατά κανόνα, σε χαρακτήρες με εξαιρετικές ή υπεράνθρωπες ικανότητες και δεξιότητες (ή ακόμα και θεϊκές δυνάμεις και χαρακτηριστικά). Αυτό ήταν και ένα κοινωνικό και καλλιτεχνικό αντίκτυπο της αρχής του δεύτερου παγκοσμίου πολέμου και του τέλους της Μεγάλης Ύφεσης.
Πρώτος comic superhero χαρακτήρας ωστόσο θεωρείται ο Dr. Occult, ο οποίος δημιουργήθηκε από τους Jerry Siegel και Joe Shuster (μετέπειτα δημιουργούς του θρυλικού Superman), με τα ψευδώνυμα Leger και Reuths. Ο Dr. Occult κάνει το ντεμπούτο του το βιβλίο New Fun Comics #9, της DC Comics, και όντας ένας ντεντέκτιβ – φάντασμα ο οποίος μπορούσε να είναι αόρατος, να αιωρείται και να τηλεμεταφέρεται (ντυμένος πάντα με ένα μπλε κοστούμι) αποτελεί δικαιωματικά τον πρώτο πραγματικό superhero χαρακτήρα.

Για την ιστορία…
Η Χρυσή Περίοδος
Την περίοδο της Μεγάλης Ύφεσης και του Δεύτερου Παγκοσμίου Πολέμου εμφανίστηκαν κάποιοι από τους πιο γνωστούς, ακόμα και σήμερα, υπερήρωες ανάμεσα στους οποίους ο Superman, ο Batman, ο Captain Marvel, η Wonder Woman και ο Captain America.

Η Αργυρή Περίοδος
Ξεκινώντας την δεκαετία του ‘50, η DC άρχισε να δημοσιεύει αναθεωρημένες εκδόσεις των superhero χαρακτήρων του 1940, όπως εκείνους του Flash και του Green Lantern. Η Marvel Comics ακολούθησε την δεκαετία του 1960, με την εισαγωγή χαρακτήρων, όπως ο Spider-Man, οι Fantastic Four, ο Hulk, ο Thor, οι  Χ-Men και ο Iron Man, που εμφανίζουν πολύπλοκες προσωπικότητες με πιο δραματικές δυνατότητες.

Η Χάλκινη Περίοδος
Στην συνέχεια τα superhero comics έγιναν πολύ πιο πολιτικά και άρχισαν να ασχολούνται με κοινωνικά θέματα.  Γνωστά εκείνη την εποχή ήταν το Green Lantern του Denny O’Neil και του Neal Adams και το  Captain America του Steve Englehart. Οι χαρακτήρες αυτοί όμως δεν άργησαν να αντικατασταθούν από κάποιους πιο σοφιστικέ χαρακτήρα όπως οι X-Men του Chris Claremont και του John Byrne (για την Marvel) και οι New Teen Titans από τον Marv Wolfman και τον George Pérez (για την DC).

Η Σύγχρονη Περίοδος
Τα superhero comics γίνονται πιο “σκοτεινά” και μετά από έργα όπως τα Watchmen και The Dark Knight Returns τα οποία οδηγούν σε πολλές απομιμήσεις, την δεκαετία του ’90, η Image Comics κυκλοφορεί νέους χαρακτήρες, ενώ η μίνι σειρά comic book, Kingdom Come φέρνει την αρχή του τέλους στην αύξηση των αντι-ηρώων και ενθαρρύνει μια καθολική ανακατασκευή του είδους με superhero χαρακτήρες που συνδυάζουν την γραφιστική τέχνη, λογοτεχνικό κείμενο και ιδεαλισμό.

————————————————————

Super&Co στο Seed factory

Από 12/10/2012 έως 31/12/2012
Δευτέρα με Παρασκευή: 09:00 – 18:00

Seed factory
Avenue des Volontaires 19, 1160 – Auderghem
www.seedfactory.be – T: +32 (0)2 743 47 20

Δεν υπάρχουν σχόλια για το άρθρο "Super&Co, η πιο super έκθεση στις Βρυξέλλες με στιγμιότυπα από τους αγαπημένους σας υπερήρωες!"

    Αφήστε το σχόλιο σας


    *