Eugeen Van Mieghem: City in Motion

Έως 11 Ιανουαρίου 2026 – KMSKA, Αμβέρσα

Το Βασιλικό Μουσείο Καλών Τεχνών της Αμβέρσας (KMSKA) φιλοξενεί μια μεγάλη αναδρομική έκθεση αφιερωμένη στον Eugeen Van Mieghem, τον καλλιτέχνη που απαθανάτισε τη μετάβαση της πόλης στην αυγή του 20ού αιώνα.

Με φόντο μια Αμβέρσα που αλλάζει ραγδαία — ηλεκτροφωτισμοί, τραμ, υπερωκεάνια και νέα εργατικά στρώματα — ο Van Mieghem καταγράφει τη ζωή της πόλης σε διαρκή κίνηση: εργάτες, μετανάστες, μουσικούς και νυχτερινές σκηνές που πάλλονται από ενέργεια.

Η έκθεση εστιάζει στα παστέλ και τα σχέδιά του, μέσα από τα οποία ο καλλιτέχνης αποτυπώνει όχι τη γαλήνη, αλλά τη ζωντάνια και την αμεσότητα της αστικής ζωής. Ξεχωρίζει η παρουσίαση, για πρώτη φορά μαζί, μοναδικών λιμενικών παστέλ του 1912 από τη συλλογή του Μουσείου Plantin-Moretus.

Τα χειροποίητα σημειωματάριά του, φτιαγμένα από κομμάτια τηλεγραφημάτων και προσκλήσεων, προσφέρουν μια οικεία ματιά στη δημιουργική του διαδικασία. Αντλώντας έργα από ιδιωτικές συλλογές και από το Ίδρυμα Van Mieghem, η έκθεση φωτίζει έναν καλλιτέχνη που είδε την πόλη του με συμπόνια και κοινωνική ευαισθησία.

Fashion & Design Hasselt 

23 – 26 Οκτωβρίου 2025 – Χάσελτ

Το Χάσελτ μεταμορφώνεται για τέσσερις ημέρες σε εργαστήριο καλλιτεχνικού πειραματισμού, όπου η μόδα συναντά τη σύγχρονη σχεδίαση σε όλες της τις εκφάνσεις.

Το φεστιβάλ Fashion & Design Hasselt συγκεντρώνει καταξιωμένους δημιουργούς και ανερχόμενα ταλέντα μέσα από εκθέσεις, εγκαταστάσεις, pop-up και συζητήσεις. Η ίδια η πόλη, με την εντυπωσιακή της αρχιτεκτονική, γίνεται φυσικό σκηνικό του γεγονότος.

Ανάμεσα στα ξεχωριστά ονόματα, η Janne Landuyt παρουσιάζει τη νέα της συλλογή “Verstoord”, μια υφαντουργική εξερεύνηση που συνδυάζει ποίηση, υφή και αμφισβήτηση των εποχιακών κανόνων της μόδας. Το Que Onda Vos, από την άλλη, φέρνει στο προσκήνιο τεχνικές παραδοσιακής ύφανσης της Γουατεμάλας, ενσωματώνοντάς τες σε σύγχρονα σχέδια που ισορροπούν ανάμεσα στην παράδοση και τη βιωσιμότητα.

Το φεστιβάλ επικεντρώνεται στην αφήγηση μέσα από το design – στη σχέση υλικού και ταυτότητας, το διάλογο ανάμεσα σε τοπική τέχνη και παγκόσμια αισθητική, και την ικανότητα των νέων δημιουργών να επαναπροσδιορίζουν τα όρια του ωραίου.

Marc De Blieck: Point de voir

Έως 8 Μαρτίου 2026 – S.M.A.K., Γάνδη

Το μουσείο S.M.A.K. παρουσιάζει μια μεγάλη ατομική έκθεση του Marc De Blieck, ενός καλλιτέχνη που ερευνά τις ίδιες τις βάσεις της φωτογραφίας και της οπτικής αντίληψης.

Γνωστός για την κριτική του στάση απέναντι στην έννοια της “πραγματικότητας” στην εικόνα, ο De Blieck εστιάζει στη σύγκρουση ανάμεσα στο ντοκουμέντο και τη σκηνοθεσία, διερευνώντας τι σημαίνει να βλέπεις και να σε βλέπουν.

Μέσα από συνεργασίες με αρχιτέκτονες και φιλοσόφους, και χρησιμοποιώντας τεχνικές όπως η φωτογραμμετρία, ο καλλιτέχνης αποστασιοποιείται από τον ρόλο του “παντογνώστη φωτογράφου”. Οι εικόνες του, λιτές αλλά στοχαστικές, μετατρέπονται σε ασκήσεις αντίληψης, όπου το βλέμμα γίνεται αντικείμενο φιλοσοφικής αναζήτησης.

Η έκθεση στο S.M.A.K. λειτουργεί σαν ένα ήσυχο αλλά ριζοσπαστικό σχόλιο για την ίδια τη φύση της όρασης και της δημιουργίας.

The post Ατζέντα: από τα παστέλ της Αμβέρσας στη μόδα του Χάσελτ και τους ήχους της Γάνδης appeared first on .

Fire στη Villa Empain

Μια έκθεση για τη γοητεία και τον τρόμο της φωτιάς

To Ίδρυμα Boghossian παρουσιάζει στις Βρυξέλλες την έκθεση Fire, που διαρκεί έως την 1η Μαρτίου 2026. Περίπου 50 σύγχρονοι και μοντέρνοι καλλιτέχνες εξερευνούν τη φωτιά μέσα από γλυπτά, πίνακες, φωτογραφία, βίντεο, υφαντά και εγκαταστάσεις. Από τη σπίθα και τη φλόγα του κεριού μέχρι τις καταστροφές μιας πυρκαγιάς, η έκθεση αναδεικνύει τη διττή φύση της φωτιάς: στοιχείο δημιουργίας και καταστροφής, πηγή θαλπωρής αλλά και χάους.

Villa Empain, Βρυξέλλες
25 Σεπτεμβρίου – 1 Μαρτίου

Women’s Business / Business Women

Οι αθέατες ιστορίες των γυναικών στο Museum Plantin-Moretus

Στην Αμβέρσα, το Museum Plantin-Moretus αναδεικνύει μέχρι τις 11 Ιανουαρίου τριακόσια χρόνια ιστορίας γυναικών που συνέβαλαν καθοριστικά στον κόσμο της τυπογραφίας. Αν και τα ονόματα των Christopher Plantin, Jan Moretus και Balthazar Moretus κυριαρχούν στα βιβλία, γυναίκες της οικογένειας αλλά και συνεργάτιδες έπαιξαν ουσιαστικό ρόλο: διόρθωναν κείμενα, διαχειρίζονταν το νοικοκυριό, ανέλαβαν διευθυντικές θέσεις και έκλειναν εμπορικές συμφωνίες. Το μουσείο παρουσιάζει αρχεία επιστολών και ημερολογίων που φωτίζουν τις παραγνωρισμένες φωνές τους, ενώ στο Reading Cabinet εκτίθενται έργα της Maria Segers.

Museum Plantin-Moretus, Αμβέρσα
έως 11 Ιανουαρίου

Parsifal στην Opera Ballet Vlaanderen

Μια «κυβερνο-μυσταγωγία» από τη Susanne Kennedy

Η σκηνοθέτρια Susanne Kennedy δίνει νέα πνοή στο Parsifal του Βάγκνερ στην Opera Ballet Vlaanderen. Η παραγωγή, που παρουσιάζεται έως τις 22 Οκτωβρίου, χαρακτηρίζεται ως «cyber-mystery play», μια θεατρική εμπειρία που ξεπερνά το συμβατικό, αγγίζοντας το σώμα και τις αισθήσεις. Για την Kennedy, η ουσία του έργου βρίσκεται στον τελετουργικό του χαρακτήρα και στη διαχρονική αναζήτηση εσωτερικής μεταμόρφωσης. Η προσέγγισή της αμφισβητεί τον παραδοσιακό ρεαλισμό της όπερας, δίνοντας έμφαση στον ήχο, στη μουσική και στον συμβολισμό.

Opera Ballet Vlaanderen
έως 22 Οκτωβρίου

MAURICE, Tristesse et rigolade στο Hangar

Η Charlotte Abramow μετατρέπει τη μνήμη σε φως

Η Βελγίδα φωτογράφος Charlotte Abramow παρουσιάζει στο Hangar Brussels την έκθεση MAURICE, Tristesse et rigolade έως τις 21 Δεκεμβρίου. Το έργο αποτελεί φόρο τιμής στον πατέρα της, Maurice Abramow, γιατρό και επιζώντα του πολέμου, μέσα από οικογενειακά αρχεία και προσωπικές φωτογραφίες. Πρόκειται για ένα τρυφερό και ποιητικό διάλογο ανάμεσα σε πατέρα και κόρη, όπου η απώλεια μετατρέπεται σε δύναμη, χιούμορ και ανθεκτικότητα.

Hangar Brussels
19 Σεπτεμβρίου – 21 Δεκεμβρίου

John Baldessari στο Bozar

Η πρώτη μεγάλη ευρωπαϊκή αναδρομή μετά τον θάνατό του

Το Bozar παρουσιάζει την έκθεση John Baldessari: Parables, Fables and Other Tall Tales μέχρι την 1η Φεβρουαρίου. Ο Αμερικανός καλλιτέχνης (1931–2020), γνωστός για τον πρωτοποριακό συνδυασμό κειμένου, φωτογραφίας και ζωγραφικής, άφησε έντονο στίγμα στη σύγχρονη τέχνη. Στις αίθουσες Ravenstein εκτίθενται περισσότερα από 60 έργα, ανάμεσά τους και κάποια που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ευρώπη. Ο Baldessari είχε στενή σχέση με τις Βρυξέλλες, με συνεργασίες και εκθέσεις από τη δεκαετία του ’70, και η τωρινή έκθεση λειτουργεί σαν επιστροφή σε μια πόλη που υπήρξε δεύτερο καλλιτεχνικό του σπίτι.

Bozar, Βρυξέλλες
19 Σεπτεμβρίου – 1 Φεβρουαρίου

Falstaff στη La Monnaie

Η τελευταία όπερα του Verdi γεμάτη γέλιο και ζωντάνια

Η La Monnaie φιλοξενεί από τις 21 Σεπτεμβρίου έως τις 9 Οκτωβρίου το Falstaff, την τελευταία όπερα του Τζουζέπε Βέρντι. Βασισμένη στις Εύθυμες Κυράδες του Ουίνσδορ (The Merry Wives of Windsor) του Σέξπιρ, η κωμωδία ακολουθεί τις αδέξιες προσπάθειες του Sir John Falstaff να ξεγελάσει δύο εύπορες κυρίες για να βελτιώσει τα οικονομικά του. Εκείνες, όμως, στήνουν με τις φίλες τους μια σειρά από έξυπνες παγίδες, χαρίζοντας στιγμές γέλιου και μουσικής ευφορίας. Ένα αποχαιρετιστήριο έργο που δείχνει ότι και η κωμωδία μπορεί να είναι αθάνατη, δίπλα στις μεγάλες τραγωδίες.

La Monnaie, Βρυξέλλες
21 Σεπτεμβρίου – 9 Οκτωβρίου

The post Πολιτιστικό φθινόπωρο στο Βέλγιο appeared first on .

Brosella Festival – Μια μουσική γιορτή για όλη την οικογένεια

Το φεστιβάλ Brosella επιστρέφει νωρίτερα φέτος, ανοίγοντας τις πύλες του την Παρασκευή 5 Ιουλίου με συναυλία της Mayra Andrade. Το Σαββατοκύριακο που ακολουθεί, το Osseghem Park, δίπλα στο Atomium, φιλοξενεί ένα μείγμα από urban ethno (Σάββατο) και jazz (Κυριακή), πλαισιωμένο από DJ sets, ένα χωριό για παιδιά, εργαστήρια και γαστρονομικές επιλογές με έμφαση στη βιωσιμότητα. Η είσοδος λειτουργεί με το μοντέλο «pay-what-you-can», με προτεινόμενη τιμή εισιτηρίου διημέρου τα 35€. 4–7 Ιουλίου, Πάρκο Osseghem, Βρυξέλλες

Bruxellons! – Θέατρο και μιούζικαλ στο Κάστρο του Karreveld

Το Bruxellons!, το αγαπημένο θεατρικό φεστιβάλ της γαλλόφωνης κοινότητας, επιστρέφει στο ατμοσφαιρικό Karreveld Castle στο Molenbeek. Από 9 Ιουλίου έως 27 Σεπτεμβρίου, παρουσιάζει μια πληθώρα παραστάσεων – από μονόλογους και δράματα μέχρι θεατρικές κωμωδίες. Το φετινό επίκεντρο είναι δύο μεγάλα μιούζικαλ: το Rebecca (9 Ιουλίου – 30 Αυγούστου), εμπνευσμένο από την νουβέλα της Daphne du Maurier και την ταινία του Hitchcock, και το Good-bye Norma Jean (24 Αυγούστου – 23 Σεπτεμβρίου), ένα μουσικοθεατρικό πορτρέτο της Marilyn Monroe. Avenue Jean de la Hoese 32, Molenbeek-Saint-Jean

Mια νέα τοιχογραφία δίπλα στο κανάλι – Μνήμη και τοπική ιστορία

Η Nadège Dauvergne υπογράφει τη νέα μεγάλη τοιχογραφία «By the Canal», που εντάσσεται στο πρόγραμμα Parcours Street Art στις Βρυξέλλες. Το έργο στέκει ακριβώς πάνω στο όριο δύο περιοχών: του Haren (προσαρτήθηκε στις Βρυξέλλες το 1921) και του Vilvoorde, στη Φλάνδρα. Με αφορμή τα 70 χρόνια από την κατασκευή της γέφυρας Buda, η καλλιτέχνιδα εμπνέεται από τον βέλγο ζωγράφο Jean-Baptiste Van Moer και τη χαμένη τοπιογραφία του καναλιού. Chaussée de Buda 96, Haren

Gent Jazz – Μεγάλα ονόματα στο ιστορικό Bijloke

Το Gent Jazz Festival επιστρέφει δυναμικά, και κάποιες επιπλέον θέσεις είναι πλέον διαθέσιμες για κορυφαίους καλλιτέχνες: Herbie Hancock (4 Ιουλίου), Bonnie Raitt (5/7), The Roots (6/7) και Max Richter (8–9/7). Η Norah Jones (14 Ιουλίου) είναι ήδη sold out. Το φεστιβάλ φιλοξενείται στον καταπράσινο κήπο του ιστορικού Bijloke campus, μόλις 15 λεπτά με τα πόδια από τον σταθμό της Γάνδης. 4–19 Ιουλίου, Godshuizenlaan 2, Γάνδη

Villers Abbey – Η Πεντάμορφη και το Τέρας στα ερείπια ενός μοναστηριού

Κάθε καλοκαίρι, τα μαγευτικά ερείπια της Μονής Villers μεταμορφώνονται σε σκηνικό θεάματος. Φέτος παρουσιάζεται μια υπαίθρια θεατρική διασκευή της Πεντάμορφης και του Τέρατος, βασισμένη στην πρωτότυπη νουβέλα της Gabrielle-Suzanne de Villeneuve (1740). Οι θεατές περιηγούνται μέσα στον χώρο καθώς η ιστορία ξετυλίγεται μπροστά τους. Σε περίπτωση κακοκαιρίας, η παράσταση μεταφέρεται. 11 Ιουλίου – 10 Αυγούστου, καθημερινά στις 21:00, Rue de l’Abbaye 55, Villers-la-Ville (Βαλλονική Βραβάνδη)

Les Ardentes – Το απόλυτο φεστιβάλ για τους λάτρεις της urban μουσικής

Η Λιέγη φιλοξενεί το κορυφαίο φεστιβάλ rap και hip-hop της Ευρώπης, με πάνω από 150 καλλιτέχνες σε πέντε σκηνές. Το Les Ardentes υποδέχεται αστέρες όπως ο David Guetta (Πέμπτη), οι Damso, Laylow, Vald, Kaaris, ο Καναδός PartyNextDoor (Παρασκευή), ο Αμερικανός Young Thug (Σάββατο) και ο J Balvin (Κυριακή). Για το κοινό που κατασκηνώνει, υπάρχει ξεχωριστός μεγάλος χώρος. 3–6 Ιουλίου, Rue de l’Arbre Courte-Joie, Rocourt (Λιέγη)

Αν βρίσκεσαι στο Βέλγιο τον Ιούλιο, αυτά τα φεστιβάλ και οι καλλιτεχνικές δράσεις αξίζουν μια θέση στην ατζέντα σου – είτε αγαπάς τη μουσική, είτε το θέατρο, είτε την τέχνη του δρόμου.

The post Καλοκαίρι στη βελγική ύπαιθρο: μουσική, θέατρο και τέχνη κάτω από τ’ αστέρια appeared first on .

Tην Κυριακή 5 Ιανουαρίου, βυθιστείτε στη ρετρό ατμόσφαιρα του Vintage Market των Βρυξελλών, του πρώτου της νέας χρονιάς. Ενός σημείου συνάντησης που δεν πρέπει να χάσετε για κυνηγούς ευκαιριών και λάτρεις της μόδας του παρελθόντος. Αυτή η μηνιαία εκδήλωση προσφέρει έναν εκλεκτικό συνδυασμό vintage και μεταχειρισμένων αντικειμένων σε λογικές τιμές, από ρούχα και δίσκους βινυλίου μέχρι κοσμήματα και έπιπλα. Όσοι ξυπνούν νωρίς θα μπορούν να απολαμβάνουν είσοδο VIP με πρωινό από τις 10 π.μ. έως τις 11 π.μ., ενώ η είσοδος θα είναι δωρεάν για όλους από τις 11 π.μ. έως τις 6 μ.μ. Περισσότερα, εδώ.

Μπείτε στον συναρπαστικό κόσμο της Ethel Lilienfeld στο Botanique με την έκθεσή της «L’étreinte des crapauds». Από τις 20 Δεκεμβρίου 2024 έως τις 26 Ιανουαρίου 2025, αυτή η πολυεπιστημονική καλλιτέχνιδα σας προσκαλεί να ανακαλύψετε τα iiDOLLS της, υβριδικές δημιουργίες που ανακινούν τις αντιλήψεις μας για την ομορφιά και την πραγματικότητα. Μέσα από τα εντυπωσιακά έργα της, η Lilienfeld εξερευνά τα παράδοξα της ψηφιακής μας εποχής, συνδυάζοντας φωτογραφία, μοντάζ και τεχνητή νοημοσύνη για να δημιουργήσει ισχυρές οπτικές αλληγορίες. Μια ευκαιρία να αμφισβητήσετε τις δικές σας εικόνες και να προβληματιστείτε για τη σύγχρονη θηλυκότητα. Δείτε περισσότερα, εδώ.

Η Schoonvolk, η συλλογική νεολαία που συνδέεται με το Μουσείο Καλών Τεχνών της Γάνδης (MSK) διερεύνησε το πως θα έπρεπε να είναι ένα σύγχρονο μουσείο, με την έκθεση Alternative Narrative. Η έκθεση, η οποία συνεχίζει μέχρι τις 26 Ιανουαρίου, προσκαλεί τους επισκέπτες να συμμετάσχουν στη δημιουργία μιας εναλλακτικής αφήγησης για το μουσείο, πειραματιζόμενοι με τα όρια της παραδοσιακής επιμέλειας. Εφαρμόζοντας το δικό τους μανιφέστο σε έργα από τα καταστήματα του μουσείου, παρουσιάζουν τη συλλογή με φρέσκο, τολμηρό τρόπο, με στόχο να μειώσουν τα εμπόδια και να κάνουν την τέχνη πιο προσιτή, ειδικά για τους νέους. Επιλέχθηκαν 70 έργα τέχνης, συμπεριλαμβανομένων κομματιών που σπάνια παρουσιάζονται. Πιο συγκεκριμένα, έργα γυναικών καλλιτεχνών -μια ομάδα που υποεκπροσωπείται σε παραδοσιακά μουσεία- και θέματα που καλύπτουν έργα τέχνης που συχνά παραβλέπονται. Περισσότερα, εδώ.

Το Centrale for Contemporary Art των Βρυξελλών άνοιξε ξανά στις 10 Οκτωβρίου μετά από έξι μήνες ανακαίνισης που μετέτρεψαν τον χώρο σε ένα πιο φιλόξενο κέντρο για επισκέπτες και καλλιτέχνες. Η πρώτη του έκθεση Hosting γιορτάζει την καλλιτεχνική ποικιλομορφία των Βρυξελλών, με 353 έργα από 247 καλλιτέχνες σε διάφορα μέσα, όπως βίντεο, ζωγραφική, φωτογραφία, γλυπτική και εγκατάσταση. Η έκθεση προσκαλεί τους επισκέπτες να εξερευνήσουν ένα εκλεκτικό μείγμα καλλιτεχνικών εκφράσεων και να θέσουν ερωτήματα όπως: Τι ορίζει την τέχνη; Πώς δημιουργείται και γίνεται αντιληπτή; Τι αντίκτυπο έχει στην κοινωνία; Η έκθεση θα διαρκέσει ως τις 9/2/2025. Περισσότερα, εδώ.

Το Opera Ballet Vlaanderen’s (OBV) ξεκινά την επόμενη σεζόν δυναμικά με μια νέα παραγωγή της Σαλώμης, του Ρίχαρντ Στράους. Ένα έργο που φέρνει μαζί του διαμάχες και βομβιστικές σκηνές όπου κι αν πάει, αυτή τη φορά στις σκηνές της Αμβέρσας και της Γάνδης. «Η όπερα διαβάζεται σαν ένα ερωτικό θρίλερ, που δεν χάνει πουθενά τη δυναμική του», λέει η OBV για τη νέα της παραγωγή, σε σκηνοθεσία Ersan Mondtag. Με μεγάλη εστίαση στην πολιτική και κοινωνική αναταραχή, ο Mondtag έχει δημιουργήσει έναν παράλληλο κόσμο μεταξύ του Βιβλικού και ιστορικού βασιλιά Ηρώδη και σύγχρονων δικτατόρων όπως ο πρόεδρος της Λευκορωσίας Aleksandr Lukashenko. Η σκηνογραφία αντικατοπτρίζει τη σοβιετική λάμψη ως παιδική χαρά για την άγρια ​​όπερα και τους ακόμα πιο άγριους χαρακτήρες της. Η ιστορία επικεντρώνεται στο μαρτύριο του Ιωάννη του Βαπτιστή και στη γοητεία της Σαλώμης, που τελικά οδηγεί στον θάνατο της από το χέρι του βασιλιά Ηρώδη.
Η Σαλώμη θα ανέβει στη σκηνή της Όπερας της Γάνδης μέχρι τις 18 Ιανουαρίου 2025. Περισσότερες πληροφορίες, εδώ.

The post Το 2025 μπαίνει με ενδιαφέρουσες πολιτιστικές προτάσεις appeared first on .

Λάβετε μέρος στο Συνέδριο Art x Peace, μια μεταμορφωτική εκδήλωση αφιερωμένη στην αξιοποίηση της δύναμης της τέχνης και του πολιτισμού για την προώθηση της ειρήνης και του διαλόγου. Πραγματοποιείται από τις 12 έως τις 14 Δεκεμβρίου στις Βρυξέλλες, συγκεντρώνοντας και ενώνοντας καλλιτέχνες, ακτιβιστές, εκπαιδευτικούς, υπεύθυνους χάραξης πολιτικής και ερευνητές για να εξερευνήσουν πώς η δημιουργική έκφραση μπορεί να χτίσει γέφυρες και να ξεπεράσει τους διαχωρισμούς.

Τα βασικά σημεία περιλαμβάνουν μια ειδική προβολή του Connecting…:, σε σκηνοθεσία Idro Seferi, μιας ταινίας που εξετάζει την πολιτιστική συνεργασία μεταξύ του Κοσσυφοπεδίου και της Σερβίας, προβάλλοντας την ανθεκτικότητα των καλλιτεχνών και των ακτιβιστών σε περιβάλλοντα προκλήσεων. Οι προβολές θα πραγματοποιηθούν στο Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο στις 12 Δεκεμβρίου και στη βιβλιοθήκη Muntpunt στις 13 και 14 Δεκεμβρίου, ενώ θα ακολουθήσουν συζητήσεις σε πάνελ με τη συμμετοχή του σκηνοθέτη, των διοργανωτών του φεστιβάλ και των υποστηρικτών της ειρήνης.
​Επιπλέον, ειδικοί από διαφορετικούς τομείς θα συζητήσουν παραδείγματα από τον πραγματικό κόσμο και καινοτόμες ιδέες για τη χρήση της τέχνης και της εκπαίδευσης ως εργαλείων ενότητας και κοινωνικής θεραπείας κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου.

Αυτό το χειμώνα, το Μουσείο Hof van Busleyden προσκαλεί τους επισκέπτες να εξερευνήσουν την ομορφιά των αναγεννησιακών κήπων στο Eternal Spring: Gardens and Tapestries in the Renaissance. Η έκθεση αναδεικνύει τις φλαμανδικές ταπισερί του 16ου αιώνα, που φημίζονται για το μνημειακό τους μέγεθος, τις περίπλοκες λεπτομέρειες και τη χρήση πολύτιμων υλικών όπως ο χρυσός και το μετάξι. Αυτά τα αριστουργήματα απεικονίζουν καταπράσινους, τακτοποιημένους κήπους, ενσωματώνοντας την επιθυμία της ανθρωπότητας να διαμορφώσει τη φύση και να διατηρήσει τη φευγαλέα ομορφιά της.

Στο επίκεντρο της έκθεσης βρίσκεται μια σειρά από ταπετσαρίες που κάποτε εκτέθηκαν στο παλάτι των Βρυξελλών του Antoine Perrenot de Granvelle, ενός αμφιλεγόμενου πολιτικού των Αψβούργων και συλλέκτη έργων τέχνης. Τώρα μέρος του Μουσείου Kunsthistorisches της Βιέννης, αυτές οι ταπισερί σχηματίζουν έναν αλληγορικό κήπο που αντικατοπτρίζει τα ιδανικά της Αναγέννησης και τη γοητεία της αρχαιότητας. Η έκθεση παρουσιάζει επίσης άλλους θησαυρούς από τη συλλογή του Granvelle, όπως πίνακες ζωγραφικής, γλυπτά και σπάνια βιβλία.

Οι ανακαινισμένοι κήποι των μουσείων συμπληρώνουν την έκθεση, δημιουργώντας μια απρόσκοπτη σύνδεση μεταξύ τέχνης και φύσης. Με την Αιώνια Άνοιξη, το Μουσείο Hof van Busleyden γιορτάζει τη διαρκή γοητεία της Αναγέννησης και το όραμά της για αιώνια ομορφιά. Η έκθεση διαρκεί από τις 14 Δεκεμβρίου έως τις 15 Μαρτίου.

Εμπνευσμένο από τη συλλογή Άνοιξη-Καλοκαίρι του 2025, το MoMu εμβαθύνει στον κόσμο του σχεδιαστή μόδας της Αμβέρσας Jan-Jan Van Essche, προσφέροντας μια ματιά στο παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του με το A Time and Place for Everything.

Απόφοιτος της Βασιλικής Ακαδημίας Καλών Τεχνών το 2003, ο Van Essche ίδρυσε το label του το 2010, με έδρα το Atelier Solarshop, έναν χώρο που μοιράζεται με τον Pietro Celestina. Τα σχέδιά του απορρίπτουν την περιοριστική δυτική ραπτική, αντίθετα αγκαλιάζουν την ελευθερία κινήσεων και την ένταξη. Φτιαγμένα από χειροποίητα υφάσματα από φυσικές ίνες, τα ρούχα του προσφέρουν χώρο για αυτοέκφραση ενώ ενθαρρύνουν τη συνειδητή επίγνωση.

Η έκθεση εστιάζει σε δέκα βασικές σιλουέτες, προβάλλοντας την προσέγγισή του με την πρώτη ύλη και την υπογραφή του σε στρώματα, τις ισορροπημένες αναλογίες και την τεχνογνωσία του στον σχεδιασμό μοτίβων. Τα κυριότερα σημεία περιλαμβάνουν τη χρήση φυσικών χρωστικών, ιδιαίτερα του indigo και τις παγκόσμιες συνεργασίες που διαμορφώνουν τη δημιουργική του διαδικασία. Η έκθεση θα τρέχει μέχρι τις 8 Ιουνίου 2025.

Το Μουσείο Damiaan στο Tremelo φιλοξενεί μια ειδική έκθεση για τον εορτασμό της 60ής επετείου του Damien Foundation, μιας βελγικής ιατρικής ΜΚΟ αφιερωμένης στην καταπολέμηση της λέπρας, της φυματίωσης και άλλων ασθενειών που επηρεάζουν ευάλωτες κοινότητες.

Ιδρύθηκε το 1964 και εμπνεύστηκε από την κληρονομιά του πατέρα Damien, ο οργανισμός έχει εργαστεί ακούραστα για να βελτιώσει τις ζωές σε ολόκληρο τον κόσμο, καθοδηγούμενος από τις προσπάθειες αμέτρητων εθελοντών. Η έκθεση παρακολουθεί αυτό το αξιοσημείωτο ταξίδι μέσα από δυνατές εικόνες, εμβληματικές αφίσες εκστρατειών και μοναδικά τεχνουργήματα, παρουσιάζοντας έξι δεκαετίες αφοσίωσης στην οικοδόμηση ενός καλύτερου κόσμου.

Η έκθεση εγκαινιάστηκε στις 7 Δεκεμβρίου και θα διαρκέσει δύο χρόνια στον πρόσφατα ανακαινισμένο χώρο του μουσείου. Μην χάσετε αυτό το εμπνευσμένο αφιέρωμα σε μια κληρονομιά συμπόνιας και δράσης.

Καθώς οι γυναίκες σκηνοθέτιδες έπαιζαν ιστορικά δεύτερο ρόλο σε σχέση με τους άντρες ομολόγους τους, δεν είναι απλώς ωραίο, αλλά και επιβεβλημένο να κάνουν ένα catch-up. Το Theatrum Mundi εστιάζει στο έργο της Ulrike Ottinger, queer, φεμινίστριας πρωτοπόρου του Νέου Γερμανικού Κινηματογράφου. Το έργο της είναι σουρεαλιστικό, πολύχρωμο, συχνά μη γραμμικό και μερικές φορές εντελώς τρελό.

Οι New York Times την αποκάλεσαν κάποτε την «μόνη γυναίκα αβανγκάρντ, μια αντίθεση στα σκυθρωπά αντρικά μελοδράματα των Βέντερς, Φασμπίντερ και Χέρτζογκ». Αυτή η αναδρομική έκθεση περιλαμβάνει επίσης μια έκθεση, καμπαρέ και ένα πρόγραμμα 10 ταινιών σε επιμέλεια της Ottinger. Ακόμα ενεργή στα 82 της, θα παρουσιάσει η ίδια τις δύο πρώτες προβολές. Από τις 6 Δεκεμβρίου έως 28 Φεβρουαρίου, σε διάφορους χώρους στις Βρυξέλλες.

Δώδεκα καλλιτέχνες ενώνουν τις δυνάμεις τους για να παρουσιάσουν το θέμα της παρενόχλησης στο διαδίκτυο, στην ομαδική παράσταση Sexisme Pépouze, που σχεδιάστηκε από τη δημοσιογράφο και συγγραφέα Myriam Leroy. Η ίδια θύμα διαδικτυακής κακοποίησης λόγω του φύλου της, κατέστησε ανώνυμα περίπου 4.300 μηνύματα και τα παρέδωσε στους καλλιτέχνες, cisgender άνδρες καθώς και γυναίκες.

Οι καλλιτέχνες ερμηνεύουν με τον δικό τους τρόπο τα 4300 μηνύματα, μέσω ζωγραφικής, γλυπτικής, βιτρό, ποίησης, κόμικς, βιβλιοδεσίας, κεντήματος και περφόρμανς. Κάποιοι εστιάζουν στα αυτιά, άλλοι υπογραμμίζουν το παράλογο αυτών των ανταλλαγών μέσω της γελοιοποίησης ή καταγγέλλουν τον σεξισμό που είναι εγγενής σε αυτά τα μηνύματα προειδοποιώντας για τη σοβαρότητα της διαδικτυακής παρενόχλησης. Σε κάθε περίπτωση, όλα τα έργα αναδεικνύουν τον παραλογισμό των ανταλλαγών και καταγγέλλουν τον εγγενή σεξισμό για να δημιουργήσουν μια δυνατή και συγκλονιστική παράσταση. 6 Δεκεμβρίου έως 26 Ιανουαρίου 2025, στη γκαλερί That’s what X said, Rue Blaes 142.

The post H πολιτιστική ατζέντα της εβδομάδας: γεμάτη και αφυπνιστική appeared first on .

Ετοιμαστείτε για το Korea Unboxed: Taste, Glow, Explore. Ανακαλύψτε τα απολαυστικά φαγητά, τα προϊόντα ομορφιάς και τα τουριστικά αξιοθέατα της ασιατικής χώρας σε αυτό το νέο φεστιβάλ, το οποίο ανοίγει το κουτί αυτής της συναρπαστικής κουλτούρα, μέσα από το νόστιμο κορεάτικο street food, όπως τραγανό τηγανητό κοτόπουλο, πικάντικο Tteokbokki και ράμεν. Η εκδήλωση προσφέρει επίσης ταξιδιωτικές πληροφορίες, συμπεριλαμβανομένων ειδικών προσφορών, ενώ παρουσιάζει τα παγκοσμίου φήμης καλλυντικά και προϊόντα περιποίησης δέρματος K-beauty. 16-17 Νοεμβρίου 12.00 -21.00, Κορεατικό Πολιτιστικό Κέντρο, Rue de la Régence 4 & Place de la Chappelle. Βρείτε περισσότερες πληροφορίες, εδώ.

Το Jam’in Jette Indoor είναι η φθινοπωρινή έκδοση της δημοφιλής συνοικιακής μουσικής συγκέντρωσης. To line-up της διοργάνωσης αφορά σκόπιμα όλες τις γενιές. Ενώ τα παιδιά θα εκτιμήσουν το La Cie Scratch και το σόου τους C’est Gratos, καθώς και το Ptit Bal des Animals του Piwi Leman, οι μεγαλύτεροι λάτρεις της μουσικής μπορούν να απολαύσουν DYnamic x DOPA BEATZ, Turkish Kebap, Steffig Raff, Lëk Sèn, Azahar Orchestra και DJane D” Τόξο. Είσοδος 10€, παιδιά από τρία 3€. 9 Νοεμβρίου 15.00-3.00, Espace CBO, Chaussée de Jette 407 (Jette). Πληροφορίες, εδώ.

Η ελπίδα χρειάζεται δράση. Αυτή είναι η ιδέα πίσω από το Ecopolis, ένα «fair(er) futures festival» που φιλοξενείται από πληθώρα πολιτιστικών οργανισμών των Βρυξελλών και το Green European Foundation. Μόνο με την κατανόηση των προβλημάτων και των πιθανών λύσεων μπορούμε να ελπίζουμε ότι θα καταπολεμήσουμε κάτι τόσο μεγάλο όπως η κλιματική αλλαγή, η οποία μάλιστα βρίσκεται στο επίκεντρο αυτή την εβδομάδα καθώς η Βαλένθια κατακλύζεται από πλημμύρες. Διεθνείς στοχαστές συγκεντρώνονται για ομιλίες και εργαστήρια –κυρίως στα αγγλικά– σχετικά με τη δημοκρατία, τη δύναμη της αντίστασης, τα τοπικά έργα και τη διασταύρωση της τέχνης και του ακτιβισμού. 9 Νοεμβρίου, σε διάφορους χώρους σε όλες τις Βρυξέλλες. Περισσότερες πληροφορίες, εδώ.

Μπορείτε να βρείτε πολλά συναρπαστικά πράγματα στο Brussels Art Film Festival, όπου προβάλλονται 32 βελγικές και διεθνείς ταινίες που εξερευνούν μια ποικιλία καλλιτεχνικών πρακτικών. Το εναρκτήριο ντοκουμέντο-μυθοπλασίας They Shot the Piano Player των Fernando Trueba και Javier Mariscal είναι ένα ενδιαφέρον μυστήριο για έναν μουσικό δημοσιογράφο που ερευνά την τραγική εξαφάνιση του βιρτουόζου Βραζιλιάνου πιανίστα. Άλλες ταινίες που αξίζουν της προσοχής μας είναι το Exergue – on documenta 14, που ακολουθεί τον Adam Szymczyk και την ομάδα του που προετοιμάζουν τη μεγαλύτερη έκθεση σύγχρονης τέχνης στον κόσμο, καθώς και μια ειδική βραδιά αφιερωμένη στην Ελβετίδα σκηνοθέτιδα Ursula Meier. Υπάρχουν επίσης προβολές στη Γάνδη, τη Μονς και την Αμβέρσα. 13-17 Νοεμβρίου, Palace, Bozar, Cinematek και Iselp. Αναλυτικό πρόγραμμα και πληροφορίες, εδώ.

Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης και γελοιογράφος Félicien Rops είναι γνωστός για τα ερωτικά και αποκρυφιστικά έργα του και φημίζεται ως ο προπάτορας του βελγικού κόμικ. Στο L’Album du diable. Les tentations de Félicien Rops, παρουσιάζεται η πλήρης έκταση της σατανικής πλευράς του καθώς το μουσείο αφιερωμένο στον γεννημένο στη Ναμούρ καλλιτέχνη εξερευνά τα πιο γόνιμα χρόνια του, από το 1878 έως το 1882. Ήταν μια περίοδος ακμής για τον καλλιτέχνη, αν και αυτό το συγκεκριμένο άλμπουμ -αφιερωμένο σε σκανδαλώδη γυμνά- δεν είδε ποτέ το φως της δημοσιότητας. Το νεανικό κοινό συνιστάται να απέχει από την έκθεση. Μέχρι τις 9 Μαρτίου, Musée Félicien Rops, Rue Fumal 12, Namur. Περισσότερα, εδώ.

The post Το Newsville προτείνει: η πολιτιστική ατζέντα των ημερών appeared first on .

Πώς δημιουργείται ένα μεγάλο έργο τέχνης; Αυτό είναι το ερώτημα που διερευνούν τα Βασιλικά Μουσεία Καλών Τεχνών στη νέα τους έκθεση Drafts. From Rubens to Khnopff. Περίπου 100 έργα τέχνης, που χρονολογούνται από τον 15ο έως τον 19ο αιώνα, βυθίζουν τους επισκέπτες στη δημιουργική διαδικασία εμβληματικών καλλιτεχνών όπως οι Rogier van der Weyden, Rembrandt, Rubens, Jordaens (φωτογραφία), Ensor, Magritte, Khnopff, μεταξύ άλλων. 11 Οκτωβρίου έως 16 Φεβρουαρίου, Rue de la Régence 3. Περισσότερα στο άρθρο του Newsville, εδώ. 

Ο Βέλγος σουρεαλιστής René Magritte συνεχίζει να εμπνέει νέους καλλιτέχνες. Η Αμερικανίδα ζωγράφος Emily Mae Smith δημιούργησε έναν μοναδικό προσωπικό διάλογο με το συναρπαστικό σύμπαν του ως μέρος των παγκόσμιων εορτασμών για τα εκατό χρόνια του σουρεαλισμού. Τα νέα της έργα, φτιαγμένα αποκλειστικά για την έκθεση Emily Mae Smith x René Magritte, εκτίθενται μαζί με δάνεια από ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές. Η Smith μοιράζεται με τον Magritte ένα συγκεκριμένο σκοτεινό χιούμορ, καθώς της αρέσει να παίζει με τον «διπλό εαυτό» της για να αμφισβητήσει τη θέση της γυναίκας στη ζωγραφική και στην κοινωνία μας. 11 Οκτωβρίου έως 2 Μαρτίου, Rue de la Régence 3. Περισσότερα, εδώ. 

Ετοιμαστείτε για πέντε ημέρες πρωτοποριακής μουσικής, συζητήσεων και πειραματισμών στο Abrupt, που αντικαθιστά το πρώην Nuits Sonores Brussels. Συναυλίες, εκδηλώσεις, εργαστήρια και συζητήσεις πραγματοποιούνται στο Bozar, το Botanique, το C12, το Reset και το Ancienne Belgique, ενώ ένα αστικό μουσικό μονοπάτι περιλαμβάνει χώρους όπως τον Καθεδρικό Ναό των Αγίων Μιχαήλ και Γουδούλης και το Warehouse στην τοποθεσία Usquare στο Ixelles. Το μουσικό πρόγραμμα περιλαμβάνει ντόπιους και ξένους καλλιτέχνες, συνδυάζοντας μουσική, εικαστικά, debate και επιστήμη, όλα εμπλουτισμένα με μια εμπειρία φεστιβάλ. Προσοχή: Τα εισιτήρια εξαντλούνται γρήγορα! Έως τις 13 Οκτωβρίου, σε διάφορους χώρους. Εδώ, περισσότερα. 

Ο Βελγικός Κινηματογράφος στα Όσκαρ είναι το καυτό θέμα στην επερχόμενη ομιλία του International Study Group. Ο Γάλλος κριτικός κινηματογράφου Quentin Moyon συζητά τις πολιτικές και κοινωνικές επιπτώσεις της επιλογής ταινιών του Βελγίου για την ετήσια τελετή της αμερικανικής ακαδημίας κινηματογράφου. Στόχος του είναι να παρουσιάσει τους υποψηφίους των Όσκαρ της χώρας ως καθρέφτες, ή τουλάχιστον ως μάρτυρες, των οικονομικών ή πολιτικών κρίσεων, των κοινωνικών νικών και των αλλαγών που γνώρισε το Βέλγιο από το 1968. 10€ είσοδος. 14 Οκτωβρίου 10.00, Chateau Malou, Allee Pierre Levie 2 (Woluwe-Saint-Lambert). Πληροφορίες, εδώ.

Οι γυναίκες έχουν διαμορφώσει τον κόσμο του ντιζάιν και ωστόσο – οι βιομηχανίες είναι αυτό που είναι – η συνεισφορά τους συχνά παραβλέπεται. Η έκθεση Here We Are! Το Women in Design 1900 to Today αναδεικνύει τα δημιουργικά ταλέντα των γυναικών από το παρελθόν και το παρόν μέσα από μια αναδρομική συλλογή επίπλων, κεραμικών, γυαλιού, υφασμάτων, μόδας και γραφιστικής. Η συνοδευτική έκθεση Untold Stories ρίχνει φως στις βελγίδες σχεδιάστριες από το 1880-1980. 16 Οκτωβρίου έως 9 Μαρτίου, Place de Belgique 1. Εδώ, αναλυτικά. 

The post To πολιτιστικό μενού της εβδομάδας appeared first on .

Η Grand Place μετατρέπεται σε μια αρένα ζωντανής μουσικής για την Eθνική Eορτή της Ομοσπονδίας Βαλλονίας-Βρυξελλών. Στη δωρεάν συναυλία παίζουν οι Charles, Clara Luciana, Helena, Henri PFR, liona, Lubiana, Mustii, Puggy, Santa και Saule & Lovelace. Η πρόσβαση στην πλατεία γίνεται μέσω της Rue de la Colline, της Rue Charles Buls, της Rue de la Tête d’Or και της Rue au Beurre. Η μουσική εκδήλωση είναι το αποκορύφωμα ενός πολιτιστικού προγράμματος που απλώνεται σε όλες τις περιφέρειες. 27 Σεπτεμβρίου 19.30, Grand Place. Πληροφορίες, εδώ. 

Ένα ζευγάρι πρωτοπόρων avant-garde καλλιτεχνών τιμάται στη μεγάλη φθινοπωρινή έκθεση του Bozar, Hans/Jean Arp & Sophie Taeuber-Arp. Φίλοι, Εραστές, Συνεργάτες. Το δίδυμο –αυτή γεννήθηκε στην Ελβετία, εκείνος στην Αλσατία– γνωρίστηκαν το 1915 και ήταν κεντρικά πρόσωπα της ευρωπαϊκής αφηρημένης τέχνης μέχρι τον πρόωρο θάνατό της το 1943. Ενώ η Taeuber–Arp ήταν πολυεπιστημονική καλλιτέχνιδα με υπόβαθρο στις εφαρμοσμένες τέχνες, ο Arp έγινε διεθνώς γνωστός για τα βιομορφικά γλυπτά του. Περισσότερα από 250 έργα, από πίνακες ζωγραφικής, κολάζ και γλυπτά μέχρι σχέδια, κοσμήματα και υφάσματα, μαρτυρούν την αμοιβαία επιρροή τους. Μέχρι τις 19 Ιανουαρίου, Rue Ravenstein 23. Αναλυτικό άρθρο του Newsville, εδώ. 

Αυτή η ετήσια βουτιά στον κινηματογράφο της ασιατικής χώρας με το Φεστιβάλ Κορεατικού Κινηματογράφου στο Βέλγιο ξεχειλίζει από πρεμιέρες. Συνολικά προβάλλονται 14 ταινίες μεγάλου μήκους, μεταξύ των οποίων αστυνομικά δράματα, θρίλερ και ταινίες δράσης. Ανάμεσα στα κυριότερα σημεία είναι το Citizen of a Kind (2024) του Park Young-ju, μια αληθινή ιστορία για μια ανύπαντρη μητέρα, και το Escape (2024) του Lee Jong-pil, το οποίο αφηγείται τη δραματική αποστασία ενός Βορειοκορεάτη λοχία στο Νότο. Ο παγκοσμίου φήμης σκηνοθέτης Kim Jee-woon παρευρίσκεται στο φεστιβάλ καθώς και στο δωρεάν Forum: Originals & RE-Imagined Films το βράδυ του Σαββάτου. 26 Σεπτεμβρίου έως 3 Οκτωβρίου, Palace (Boulevard Anspach 85) και Cinéma Galeries (Galéries de la Reine 26). Περισσότερες πληροφορίες, εδώ. 

Και έξω από τις Βρυξέλλες

Το 1933, ο Άλμπερτ Αϊνστάιν ταξίδεψε από τη Νέα Υόρκη στο Βέλγιο μέσω της περίφημης γραμμής Red Star. Κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, ο Εβραίος επιστήμονας ανακάλυψε για την ψήφιση του Εξουσιοδοτικού Νόμου και ότι και στα δύο σπίτια του είχαν γίνει επιδρομές από τους Ναζί. Με την άφιξή του στην Αμβέρσα, παραιτήθηκε από τη γερμανική υπηκοότητά του. Τον παρέλαβαν ντόπιοι επιστήμονες μέχρι που επέστρεψε οριστικά στις ΗΠΑ αρκετούς μήνες αργότερα. Η έκθεση A Welcome Refugee αφηγείται την ιστορία εκείνων των μηνών – καθώς και εξηγεί ότι η κατάσταση διέφερε για άλλους Εβραίους πρόσφυγες της περιόδου. Παράταση έκθεσης μέχρι τις 24 Νοεμβρίου, Red Star Line Museum, Montevideostraat 3, Αμβέρσα. Αναλυτικό άρθρο του Newsville, εδώ. 

The post Μπίρα, κινηματογράφος και τέχνες, στην πολιτιστική ατζέντα της πρωτεύουσας appeared first on .

Art Brussels, Brussels Expo, έως την Κυριακή 28 Απριλίου

Τα τελευταία 40 χρόνια, η Art Brussels παραμένει στην πρώτη γραμμή της σύγχρονης καλλιτεχνικής σκηνής, προβάλλοντας καταξιωμένους καλλιτέχνες και αναδυόμενα ταλέντα. Κατά τη διάρκεια αυτής της ειδικής επετειακής έκδοσης, η έκθεση θα συγκεντρώσει 177 γκαλερί από 30 χώρες, παρουσιάζοντας τα έργα περισσότερων από 800 καλλιτεχνών.

Πολλές γκαλερί τέχνης θα συμμετάσχουν επίσης στο έργο «Art in the City». Ο νικητής καλλιτέχνης θα κληθεί να σχεδιάσει ένα έργο που θα τοποθετηθεί στις Βρυξέλλες για να προωθήσει τη σύγχρονη τέχνη και να το κάνει διαθέσιμο σε ένα ευρύτερο κοινό.

Βρείτε περισσότερες πληροφορίες εδώ.

Hopla! σε διάφορες τοποθεσίες στις Βρυξέλλες, έως τις 3 Μαΐου

Το περιοδεύον τσίρκο επιστρέφει για την 17η έκδοσή του αυτό το Σαββατοκύριακο. Το φεστιβάλ Hopla! χτίζει γέφυρες ανάμεσα στους καλλιτέχνες του τσίρκου και τους κατοίκους της πρωτεύουσας, ενώ εντυπωσιάζει τα πλήθη με τις συγκλονιστικές παραστάσεις του.

Οι καλλιτέχνες του τσίρκου ταξιδεύουν σε διάφορες γειτονιές των Βρυξελλών, ξεκινώντας από και γύρω από το Vismet στο κέντρο της πόλης. Θα ακολουθήσουν τρεις ημέρες στην συνοικία Versailles του Neder-over-Heembeek, το GC De Linde και την περιοχή Model. Φέτος, η εκδήλωση θα επεκταθεί για να συμπεριλάβει μερικές νέες τοποθεσίες, όπως το Tour & Taxis, την Bourse και το Maximilian Park στο βόρειο κομμάτι της πόλης.

Περισσότερα, εδώ.

Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους, σε διάφορες τοποθεσίες στις Βρυξέλλες, έως τις 4 Μαΐου

Ένα από τα πιο διάσημα και φημισμένα φεστιβάλ κινηματογράφου στις Βρυξέλλες, αναδεικνύει τη δουλειά θρυλικών σταρ στον κλάδο των ταινιών μικρού μήκους καθώς και ανερχόμενων ταλέντων σε μερικούς από τους πιο όμορφους χώρους της πρωτεύουσας. Υπάρχουν υπαίθριες προβολές, masterclass, ρετροσπεκτίβες και τρία επίπεδα διαγωνισμού – με τον νικητή μάλιστα του ενός να κερδίζει και την επιλογή να προταθεί στα Όσκαρ.

Στο πρόγραμμα είναι η εμβληματική «Night of the Short» στο Flagey αυτό το Σάββατο, όπου θα προβληθεί μια μεγάλη γκάμα ταινιών μικρού μήκους από τις 22:00 έως τις 02:30.

Βρείτε περισσότερες πληροφορίες εδώ.

Φεστιβάλ Hangar, Λιμάνι Βρυξελλών, Σάββατο 27 και Κυριακή 28 Απριλίου

Αυτό το Σαββατοκύριακο θα σηματοδοτήσει το πρώτο υπαίθριο φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής της χρονιάς με το Hangar, κατά μήκος του καναλιού των Βρυξελλών, στο Heembeek Quay. Η τρίτη έκδοση του φεστιβάλ περιλαμβάνει αξιόλογα σόου, όπως αυτά της Victoria De Angelis, μπασίστριας του ιταλικού ροκ συγκροτήματος Måneskin, η οποία θα παρουσιάσει ένα μοναδικό DJ set το Σάββατο. Το line-up της Κυριακής περιλαμβάνει τον Denis Sulta, καθώς και τους Lilihell, Mooglie και Nathan Boost.

Συνολικά, περίπου τριάντα DJs σε τρία stage είναι στο πρόγραμμα της διήμερης εκδήλωσης. Για το Σάββατο εξακολουθούν να είναι διαθέσιμα μόνο τα πιο ακριβά εισιτήρια που ξεκινούν από 58,50 €, ενώ τα περισσότερα κυριακάτικα εισιτήρια είναι ακόμα διαθέσιμα.

Βρείτε περισσότερες πληροφορίες εδώ.

Balkan Trafik, κέντρο της πόλης των Βρυξελλών, έως το Σάββατο 27 Απριλίου

Για σχεδόν 20 χρόνια, το πολυ-πολιτισμικό Balkan Trafik Festival –η μεγαλύτερη γιορτή των Βαλκανίων στο Βέλγιο– παρουσιάζει τη νοτιοανατολική Ευρώπη στις Βρυξέλλες και φέρνει κοντά τις κοινότητες μέσω των τεχνών. Υπάρχει μια ποικιλία μουσικών ειδών στο πρόγραμμα, από ροκ και χιπ-χοπ μέχρι πανκ, ελέκτρο, fusion, μπάντες πνευστών και φολκ.

Ενώ το πρόγραμμα εστιάζει κυρίως σε καλλιτέχνες των Βαλκανίων, ο ευρύτερος σκοπός του είναι να απευθυνθεί σε άλλες ευρωπαϊκές κοινότητες. Θυμίζουμε πως οι έλληνες Koza Mostra θα εμφανιστούν την Παρασκευή 26/4 στις 20.45 στην Place De Brouckère, ενώ το φεστιβάλ θα κλείσει το Σάββατο με το ουκρανικό συγκρότημα Kalush Orchestra, νικητή του Διαγωνισμού Τραγουδιού της Eurovision το 2022.

Βρείτε περισσότερες πληροφορίες εδώ.

The post Τέχνες, μουσική και πολιτισμός: τι περιλαμβάνει η ατζέντα των ημερών; appeared first on .

H έκθεση «Titanic, l’exposition: de vrais objets, de vraies histoires» (αναλυτικά, εδώ) είναι μια νέα καθηλωτική εμπειρία στο μοιραίο υπερωκεάνιο στο Tour & Taxis. Προσφέροντας μια νέα ματιά στην τραγωδία του 1912, η έκθεση παραπέμπει στις ιστορίες των επιβατών και του πληρώματος μέσω περισσότερων από 260 αυθεντικών αντικειμένων που ανακτήθηκαν από τα συντρίμμια του πλοίου. Από ένα νυχτερινό ένδυμα που φορούσε ένας επιζών τη νύχτα που βυθίστηκε το πλοίο, μέχρι τα κομψά επιτραπέζια σκεύη εποχής που βρέθηκαν στο τμήμα της πρώτης θέσης, είναι όλα οδυνηρά λείψανα του πιο γνωστού ναυαγίου στον κόσμο.
15 Μαρτίου έως 15 Απριλίου, Avenue du Port 86C (Shed 3)

Ο βραβευμένος Αμερικανός σκηνοθέτης Όλιβερ Στόουν είναι ο επίτιμος καλεσμένος στο 16ο Φεστιβάλ Millenium. Με ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στους Στόχους Βιώσιμης Ανάπτυξης του ΟΗΕ, προβάλλει ντοκιμαντέρ από όλο τον κόσμο. Το φεστιβάλ παρέχει επίσης μια σημαντική πλατφόρμα για αναδυόμενα ταλέντα, διοργανώνοντας αποκλειστικά masterclass που εξερευνούν την τέχνη αλλά και την τέχνη της δημιουργίας ντοκιμαντέρ, συμπεριλαμβανομένου ενός από του Όλιβερ Στόουν. Οι προβολές και οι εκδηλώσεις πραγματοποιούνται στο Flagey, στη Vendôme, στο Centre Bruegel και στο CIVA.
15 έως 22 Μαρτίου, χώρους σε διάφορους χώρους στις Βρυξέλλες

Το δεύτερο Σαββατοκύριακο του Φεστιβάλ Banad επικεντρώνεται στους θησαυρούς της Αρ-Νουβό και Αρ-Ντεκό που κοσμούν το κέντρο της πόλης, την περιοχή Louise, στο Koekelberg, στο Laeken και το Molenbeek. Από κλασικές τοποθεσίες όπως τα αρχοντικά Solvay και Max Hallet μέχρι δημόσια κτίρια, όπως εκκλησίες, το νοσοκομείο Brugmann, το L’Espérance Taverne ή ο κινηματογράφος Palace, ανακαλύπτουμε χώρους με ξεναγήσεις, επισκέψεις στο εσωτερικό και άλλες εκδηλώσεις στο πρόγραμμα.
16-17 & 23-24 Μαρτίου, σε όλες τις Βρυξέλλες

A Show of Resistance, αυτός είναι ο τίτλος της πρώτης Μπιενάλε Γυναικών στην Τέχνη που διοργανώθηκε στην πρωτεύουσα. Συγκεντρώνοντας 25 καλλιτέχνιδες και διοργανώνοντας μια σειρά από ομιλίες και εργαστήρια, διερευνά τον ρόλο της γυναίκας στην τέχνη. Η εκδήλωση που διοργανώνεται από τη ΜΚΟ, σε συνεργασία με άλλες πρωτοβουλίες, στοχεύει στην επίτευξη μεγαλύτερης ισότητας των φύλων στον καλλιτεχνικό κόσμο. Οι καλλιτέχνιδες που εκτίθενται για τη Zero Edition – όλες εργάζονται ή ζουν στο Βέλγιο – επιλέχθηκαν ανάμεσα σε 200 υποψηφίες. Αν και η έκθεση είναι δωρεάν, οι δωρεές είναι ευπρόσδεκτες.
18 έως 31 Μαρτίου, Espace Vanderborght, Rue de l’Ecuyer 50

Ντυνόμαστε στα πράσινα μαζί με την ιρλανδική κοινότητα των Βρυξελλών για τη 16η ετήσια παρέλαση του Αγίου Πατρικίου (αναλυτικά εδώ οι διάφορες δράσεις της ημέρας), στο κέντρο της πόλης. Διοργανωμένες από τους Irish in Europe, οι εορταστικές εκδηλώσεις ξεκινούν στις 13.00 στο Halles Saint-Géry με την πολύχρωμη πομπή να ξεχύνεται στα λιθόστρωτα δρομάκια πριν φτάσει στην Grand Place περίπου στις 15.30. Αναμένουμε μπάντες με μουσικές, τελετές και παρουσιάσεις. Κατά μήκος της διαδρομής, καταστήματα και εστιατόρια θα δείξουν την υποστήριξή τους με διακοσμήσεις και φωτισμούς, πάντα στο θέμα.
17 Μαρτίου 13.00-17.00, κέντρο πόλης

The post Εκθέσεις, ξεναγήσεις και ο…Άγιος Πατρίκιος στην ατζέντα των ημερών appeared first on .