Με επιτυχία για δεύτερη χρονιά το Σεμινάριο υποκριτικής και έκφρασης από την Θεατρική Ομάδα του Λυκείου Ελληνίδων Βρυξελλών

Συντάκτης:
Εκτυπώστε το άρθρο

Για να γίνεις καλύτερος δεν υπάρχει πιο αποτελεσματικός τρόπος από την μάθηση. Η πείρα, η εμπειρία, τα λάθη και τα βιώματα μετρούν επίσης, αλλά σαν την διδαχή δεν έχει. Για να την βρεις πρέπει πρώτα από όλα να συνειδητοποιήσεις την ανάγκη της. Μετά να την αναζητήσεις και να την εντάξεις στο πρόγραμμα σου. Αν όλα πάνε καλά και δεν είσαι ανεπίδεκτος μαθήσεως υπάρχουν άλλα δύο στάδια, αυτό της κατανόησης της μάθησης και μετέπειτα της εφαρμογής όλων όσων έμαθες στη πράξη. Όταν όλα τα παραπάνω αφορούν σε αυτό που με μία λέξη ονομάζουμε θέατρο τότε κερδίζουν μεγαλύτερη αξία. Και μεγαλύτερο δείκτη δυσκολίας.

Για δεύτερη χρονιά η προσπάθεια της Θεατρικής Ομάδας του Λυκείου Ελληνίδων Βρυξελλών έδωσε το στίγμα της ποιότητας στην προσπάθεια εξέλιξης του ερασιτεχνικού θεάτρου της ελληνικής κοινότητας στις Βρυξέλλες. Φέτος, κάνοντας ένα βήμα παραπάνω από το «Νησί των σκλάβων» της προηγούμενης χρονιάς, το σεμινάριο υποκριτικής και έκφρασης έδωσε τη δυνατότητα σε αυτούς που το παρακολούθησαν να έρθουν σε επαφή με βασικές αρχές υποκριτικής ηθοποιού στον κινηματογράφο και παράλληλα με τεχνικές χορογραφίας και κίνησης σε σχέση πάντα με το θέατρο.

Η επιμονή και η αμεσότητα των διδασκόντων αλλά και το αντίστοιχο πείσμα των ερασιτεχνών ηθοποιών γέμισε τις κάμερες του Newsville με έντονες φωτογραφίες, όμορφες εικόνες και ήχους από μία από τις ημέρες του σεμιναρίου την οποία παρακολουθήσαμε με ιδιαίτερη χαρά. Την ίδια στιγμή ζητήσαμε την προσωπική μαρτυρία από τους ερασιτέχνες ηθοποιούς ενώ την ουσιαστική επισκόπηση της επίμαχης εβδομάδας μας δίνει ο Γιάννης Οικονομίδης.

 

seva14

Γιάννης Οικονομίδης

Το Λύκειο των Ελληνίδων στις Βρυξέλλες είναι ένας θεσμός ο οποίος για την πνευματική του επιβίωση πρέπει συνεχώς να εξελίσσεται και να ανασυντάσσεται.  Βρισκόμενο στο εξωτερικό σε εποχή μεγάλων ανακατατάξεων δέχεται όλες τις  επιρροές και προσπαθεί να δημιουργεί πολιτιστικά, κρατώντας από τη μια την  ελληνικότητά του και την παράδοση και, από την άλλη, αφομοιώνοντας νέες τάσεις και  νέες ιδέες από το διεθνές γίγνεσθαι. Μέσα από αυτό το σκεπτικό έχει οργανώσει κατά  καιρούς επιμορφωτικά σεμινάρια για τα μέλη του και τους φίλους τους.

Το δεύτερο σεμινάριο υποκριτικής και σωματικής έκφρασης οργανώθηκε την εβδομάδα  17-23 Απριλίου στην γκαλερί Artefacto απευθυνόμενο κυρίως στη Θεατρική Ομάδα  του ΛΕΒ και τους φίλους της Ομάδας και, γενικότερα, στους φίλους της θεατρικής  πράξης. Υπεύθυνοι του Σεμιναρίου ήταν ο γνωστός σκηνοθέτης και καθηγητής  υποκριτικής κινηματογράφου στη σχολή Εθνικού Θεάτρου, Πέτρος Σεβαστίκογλου και  η χορογράφος και δασκάλα κίνησης στη Δραματική Σχολή του Κ.Θ.Β.Ε. και στη  Δραματική Σχολή Φωτιάδη, Amalia Bennett.

Ο Πέτρος Σεβαστίκογλου δίδαξε βασικές αρχές υποκριτικής ηθοποιού στον  κινηματογράφο σε σχέση με το θέατρο. Τεχνικές όπου δεσμεύεται και εκπέμπεται η  απόλυτη (σχεδόν) υποκριτική ενέργεια της στιγμής (του μέρους) και όχι του όλου που είναι η ανάγκη στην υποκριτική του θεάτρου. Πέρα από την επιμόρφωση και την σύγκριση των δύο αυτών παραστατικών τεχνών η κινηματογραφική τεχνική είναι πια αναγκαία στο σύγχρονο θέατρο είτε γιατί οι παραστάσεις χρησιμοποιούν μικτές  προσεγγίσεις (video σαν μέρος θεατρικής παράστασης) είτε γιατί θεατρικές  παραστάσεις γίνονται σε μικρά θέατρα με την αμεσότητα ηθοποιών και θεατών και  απαιτούν αμεσότερες υποκριτικές τεχνικές που δανείζονται από τον κινηματογράφο.

Η Amalia Bennett ανέλαβε το κομμάτι της κινησιολογίας. Με βασικές τεχνικές έκανε  μια εισαγωγή στη χορογραφία και την κίνηση σαν αναπόσπαστο μέρος της θεατρικής  πράξης. Αυτό που τόνιζαν οι ασκήσεις της ήταν η επικοινωνία με μη-λεκτικά μέσα  (γλώσσα του σώματος) όπως και η αίσθηση του συνόλου σαν τρόπος δουλειάς αλλά και  σαν επικοινωνιακό μέσο μιας παράστασης. Οι σύγχρονες πια ανάγκες του θεάτρου τοποθετούν στον λόγο και στο σώμα το ίδιο ειδικό βάρος για τη διαδικασία προετοιμασίας μιας θεατρικής παράστασης.

Το δεύτερο αυτό Σεμινάριο αποτέλεσε φυσική συνέχεια του πρώτου Σεμιναρίου που πραγματοποιήθηκε το 2015 προσθέτοντας στις γνώσεις της Ομάδας δύο ακόμα φάσεις της υποκριτικής πέρα από τη σημαντικότητα του λόγου: αυτής της σπουδαιότητας της σωματικής έκφρασης (κυρίως στις σιωπές) και της ενεργειακής αμεσότητας στην έκφραση μπροστά στον φακό ή όταν ο ηθοποιός βρίσκεται σε απόσταση αναπνοής από τον θεατή.

Το Σεμινάριο ήταν υψηλού επιπέδου για δύο κυρίως λόγους: πρώτον, γιατί αυτοί οι συγκεκριμένοι καταξιωμένοι καλλιτέχνες έχουν την ικανότητα και πείρα να σε προσεγγίζουν άμεσα· και δεύτερον γιατί η Ομάδα λειτούργησε σαν ενιαίο σύνολο. Το σημείο αναφοράς (αρκετά χαλαρά και αφηρημένα σαν υφέρπουσα ατμόσφαιρα) ήταν το  έργο που προετοιμάζει η Θεατρική Ομάδα του ΛΕΒ για τον Νοέμβριο του 2016, «Η Δοκιμασία – Οι μάγισσες του Σάλεμ» του Arthur Miller.

 

Επιγραμματικά αυτά που αποκόμισαν όσοι συμμετείχαν στο Σεμινάριο ήταν:

– Εν αρχή είναι μεν ο λόγος στο θέατρο είναι όμως και το σώμα που εκφράζει τον  λόγο.

– Η διαχείριση της εκφραστικής ενέργειας είναι αναγκαία και ανάλογη του  εκφραστικού μέσου και χώρου.

– Ο σκηνικός χώρος είναι ο χώρος που οι ηθοποιοί λειτουργούν, όχι ατομικά, αλλά  σαν μέρος ενός συνόλου.

– Η μη λεκτική επικοινωνία μέσα στην ομάδα και προς τα έξω, προς τον θεατή, είναι αναγκαία.

Ήταν μια σημαντική εβδομάδα για τη Θεατρική Ομάδα του ΛΕΒ και τους φίλους της. Ευχαριστούμε το Διοικητικό Συμβούλιο του ΛΕΒ το οποίο στήριξε και πάλι αυτή την πρωτοβουλία, τον Μάκη Λουκάκη, ιδιοκτήτη της γκαλερί Artefacto για την φιλοξενία και θερμά συγχαρητήρια στην Μαρία Καραχάλιου, Αντιπρόεδρο του ΛΕΒ, για τον συντονισμό και την άψογη οργάνωση.

 

seva06

Δέσποινα Χαμλατζή

Ήταν η πρώτη φορά που παρακολούθησα σεμινάριο του Πέτρου Σεβαστίκογλου και της Amalia Bennett και γενικότερα σεμινάριο κινηματογράφου και κινησιολογίας. Οι εντυπώσεις εξαιρετικές.

Παιχνίδι και αστεία πειράγματα στην αρχή με τις ασκήσεις της γλυκύτατης καθ” όλα οδηγού Αmalia και σύντομα βρεθήκαμε όλοι μαζί, σαν σμήνος, να βγαίνουμε από τους εαυτούς μας, να ξεπερνάμε τα προσωπικά μας ταμπού και να αφήνουμε το σώμα μας να παρασύρεται σε φανταστικά ταξίδια κάτω από ατμοσφαιρικούς φωτισμούς και μουσικές. Εντυπωσιακό το μέχρι πού μπορεί να φτάσει ο καθένας σαν μονάδα, ακόμη περισσότερο όμως το πόσο η ατομικότητα μπορεί να αποθεωθεί από το σύνολο.

Στην ίδια λογική και το κομμάτι της υποκριτικής, σε επίπεδο κινηματογράφου αυτή τη φορά και αποποιούμαι από τα πρώτα κιόλας λεπτά την έπαρση του πρωτάρη, συνειδητοποιώντας πόση εσωτερικότητα απαιτείται για να αποδοθεί άρτια ένας ρόλος. «Να γνωρίζεις τα πάντα για τον ήρωά σου», λέει ο Πέτρος και μένει στις λεπτομέρειες. Παρατηρώ πόσο διαφορετική διάσταση δίνεται στο παίξιμο άλλων συναδέλφων, πιο έμπειρων από την ομάδα και ασπάζομαι τη δύναμη της αφαιρετικότητας.

Μια φράση μένει πολύ δυνατά στο μυαλό μου από όλη αυτή την εμπειρία και ευχαριστώ πολύ Πέτρο και Αmalia που μου τη διδάξατε: «Less is more»!

 

seva13

 

Μαρία Χούλη

Ο Πέτρος Σεβαστίκογλου είναι ένας γλυκύτατος άνθρωπος μέχρι να έρθει η ώρα να διδάξει. Τότε πιάνει το μαστίγιο και …τρέμε Ινδιάνα! Στο πρώτο μας σεμινάριο μας δίδαξε να κάνουμε έρευνα στον χαρακτήρα μας, πράγμα που μας είχαν διδάξει και ο Ιωάννης και η Μαρία αλλά χωρίς μαστίγιο! Αυτός ήταν ο πρώτος τρόμος: Πρέπει να ξέρω τι τρώει το πρωί ο χαρακτήρας μου? Αυτά μας δίδαξε.

Το δεύτερο σεμινάριο είχε τον μεγαλύτερο τρόμο: Την κάμερα! Όπου η μικρότερη κίνηση γίνεται τεράστια όταν το κεφάλι σου γεμίζει την οθόνη.  Πως μας βοηθάει αυτό στο θέατρο? Less is more! Αν μπορείς, κάνε αυτόν που κάθεται στην τελευταία σειρά να δει την έκφρασή σου. Η κινησιολογία ήταν καταπληκτική (δεν ήξερα ότι μπορούσα να κουνάω τα πλευρά μου χωρίς το υπόλοιπο σώμα) και τα υπόλοιπα θα τα δεις όταν / αν ανεβάσουμε το έργο.

 

 

seva03

Ηλίας Κοντέας

Τα θεατρικά σεμινάρια με τον Πέτρο Σεβαστίκογλου ξεκίνησαν περισυ απο την ανάγκη μας ως θεατρική ομάδα του Λυκείου Ελληνίδων Βρυξελλών να δουλέψουμε όχι μόνο την ψυχή μας αλλά και κάποιες βασικές τεχνικές του θεάτρου με επαγγελματίες. Για εμένα κάνουμε θέατρο καταρχήν για την ψυχή μας αλλά χρειάζεται και συνεχής άσκηση πάνω στο σώμα, την φωνή, την κίνηση, την έκφραση ώστε να μπορέσεις να υπηρετήσεις τον θεατρικό λόγο όσο το δυνατόν πιο ολοκληρωμένα με σεβασμό στον κόσμο που έρχεται να παρακολουθήσει μια ερασιτεχνική θεατρική παράσταση.

Φέτος είχαμε την ευκαιρία μαζί με τον Πέτρο να δουλέψουμε τις τεχνικές της ηθοποιίας στον κινηματογράφο που έχει διαφορές από την ηθοποιία του θεάτρου αλλά και πολλά κοινά στοιχεία! Επίσης η Amalia Bennett για πρώτη φορά δούλεψε μαζί μας πάνω στην κίνηση του σώματος, αναπόσπαστο στοιχείο της θεατρικής διαδικασίας. Το ταξίδι με τον Πέτρο και την Amalia ήταν μια μοναδική εμπειρία. Δυο σπουδαίοι δάσκαλοι που σε κερδίζουν και σε καθοδηγούν με τον ενθαρρυντικό τους λόγο και την θετική ενέργεια που σου μεταδίδουν.

Το ταξίδι για εμάς θα συνεχιστεί με προορισμό την επόμενη θεατρική μας επικοινωνία με το κοινό των Βρυξελλών. Από εμένα ένα μεγάλο ευχαριστώ στον Πέτρο και την Amalia για τους δημιουργικούς σπόρους που έσπειραν.

 

Δείτε περισσότερες φωτογραφίες εδώ

Photo credit: Newsville.be

Δεν υπάρχουν σχόλια για το άρθρο "Με επιτυχία για δεύτερη χρονιά το Σεμινάριο υποκριτικής και έκφρασης από την Θεατρική Ομάδα του Λυκείου Ελληνίδων Βρυξελλών"

    Αφήστε το σχόλιο σας


    *