Η γερμανίδα εικαστικός δημιουργεί έργα με ακρυλικό γυαλί. Τα έργα της μοιάζουν με τσαλακωμένα κομμάτια πολύχρωμου σελοφάν που κάποιος άφησε επίτηδες στον χώρο, προκαλούν ευφορία και κυρίως σε κάνουν να αμφιβάλλεις γι’ αυτό που βλέπουν τα μάτια σου. Πόσο ελαφρύ και εύκαμπτο μπορεί να είναι ένα γλυπτό από ακρυλικό γυαλί; Η Φίσερ, θυμίζουμε, πως έχει εκθέσει ξανά στην γκαλερί Bernier/Eliades στην Αθήνα, καθώς και σε άλλες αίθουσες τέχνης σε διάφορες χώρες.

Παράταση έκθεσης ως τις 7 Σεπτεμβρίου 2024

46 Rue du Châtelain
1050 Brussels
Tηλ: +32 26405504
Info: brussels@bernier-eliades.com

Ώρες λειτουργίας
Τρίτη – Σάββατο: 12:00-18:00

The post Παράταση της έκθεσης της Berta Fischer στην γκαλερί Bernier/Eliades appeared first on .

Σε αυτή την ενότητα έργων που θα παρουσιάσει στην γκαλερί Bernier/Eliades –με αφορμή την ιστορική μάχη των Φιλίππων το 42 μ.Χ όπου ο Οκταβιανός και ο Μάρκος Αντώνιος αντιμετώπισαν τον Βρούτο και τον Κάσσιο στη μεγαλύτερη εμφύλια ρωμαϊκή σύγκρουση– o Καλαφάτης χρησιμοποιεί τα ίχνη της ιστορίας σαν συνδετικό κρίκο για να ανιχνεύσει την ενεργή παρουσία του παρελθόντος στη σημερινή πραγματικότητα. Συνδέει παλιές αναζητήσεις με καινούργιες επιθυμίες σε μια προσπάθεια προσδιορισμού της σχέσης του τοπίου με την ταυτότητα.

Όπως μας λέει ο ίδιος:

«… Εκεί στην Ηδωνίδα γη, όταν πέσει το φως, ο Λυκούργος, ο Ορφέας, ο Διόνυσος και η Περσεφόνη συναντούν τους εμπόρους, τους στρατιώτες, τους εργάτες, τους βοσκούς, τους ποιητές, τους γυρολόγους, τους πρόσφυγες και τους φυγάδες που ξαποσταίνουν στον κάμπο. Και όσο βραδιάζει στα λασπόλουτρα, στο στρατόπεδο του Βρούτου, η νύχτα μετατρέπεται σε πηλό για να σκεπάσει τις πληγές της μεγαλύτερης εμφύλιας σύγκρουσης που άλλαξε την ιστορία του κόσμου».

Ο Στράτος Καλαφάτης γεννήθηκε στην Καβάλα το 1966. Σήμερα ζει στη Θεσσαλονίκη, φωτογραφίζει, διδάσκει και οργανώνει δράσεις που αφορούν τη δημιουργική φωτογραφία. Έχει ολοκληρώσει μακροχρόνιες φωτογραφικές εργασίες όπως οι Αρχέτυπες Εικόνες, το Ημερολόγιο 1998-2002, η Saga, το Αρχιπέλαγος, ο Άθως – Τα χρώματα της πίστης. Από τις Εκδόσεις Άγρα κυκλοφορούν τα βιβλία του Αρχέτυπες εικόνες (1999), Ομόνοια 2000 – Ταξίδι στον ομφαλό της Αθήνας (με τον συγγραφέα Φίλιππο Φιλίππου – 2000), Ημερολόγιο 1998 -2002 (με πρόλογο του Christian Caujolle – 2004), Άθως – Τα Χρώματα της Πίστης (με πρόλογο του Νίκου Ξυδάκη – 2014), Αρχιπέλαγος (2017).

Stratos Kalafatis «Thou shalt see me at Philippi»

Εγκαίνια έκθεσης: Πέμπτη 9 Μαρτίου 2023 
17.00 – 21.00

Bernier/Eliades
46 Rue du Châtelain, 1050 Brussels

The post «Οψόμεθα εις Φιλίππους»: o Στράτος Καλαφάτης στην γκαλερί Bernier/Eliades στις Βρυξέλλες appeared first on .

«Ως ζωγράφος που μεγάλωσα στην Καλιφόρνια, η επιρροή της γης και του νερού στο χρώμα και το φως στη ζωγραφική μου είναι κυρίαρχη. Υπάρχει επίσης μια έλξη μεταξύ Βόρειας και Νότιας Καλιφόρνιας. Είμαι από τη Νότια Καλιφόρνια και αντιπροσωπεύω το σκληρότερο φως. Από το Λος Άντζελες αντιπροσωπεύω τον πειραματισμό με την επιχειρηματικότητα νέων υλικών. Η Βόρεια Καλιφόρνια έχει περισσότερη ομίχλη και υγρασία που διαχέει και σκουραίνει το φως. Το βλέπεις αυτό έξω από τα παράθυρα. Το συνοριακό πνεύμα της Καλιφόρνιας έχει επηρεάσει τον εαυτό μου και πολλούς αφηρημένους ζωγράφους που λατρεύω».

Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 17 Δεκεμβρίου 2022

Γκαλερί Bernier / Eliades

Monique Van Genderen
California Painting: Fire, Air & Water

46 Rue du Châtelain
1050 Βρυξέλλες
Τηλ: +32 26405504
Πληροφορίες: brussels@bernier-eliades.com

Ωρες λειτουργίας
Τρίτη-Σάββατο: 12:00-18:00

The post Έκθεση της Monique van Genderen στην γκαλερί Bernier / Eliades appeared first on .

Η γκαλερί συμμετέχει με έργα ελλήνων και ξένων εικαστικών, και συγκεκριμένα των: Martin Belou, Peter Buggenhout, Romain Cadilhon, Paolo Colombo, Berta Fischer, Cameron Jamie, Διονύση Καβαλλιεράτου, Christiane Löhr, Richard Long, Valérie Mannaerts, Marisa Merz, Ραλλού Παναγιώτου, Brian Rochefort, Giancarlo Scaglia, Thomas Schütte and Philip A. Zimmermann.

Art Brussels
28 Απριλίου – 1 Μαΐου 2022 – Tour & Taxis

Avenue du Port 86c
1000 Brussels

Εγκαίνια
Πέμπτη 28 Απριλίου 2022
17.00 – 22.00 | Κατόπιν πρόσκλησης

Ωράριο επισκέψεων
Παρασκευή 29 Απριλίου – Κυριακή 1 Μαΐου 2022
11.00 – 19.00

Περισσότερες πληροφορίες, ΕΔΩ

The post Η γκαλερί Bernier/Eliades στο φετινό Art Brussels appeared first on .

Η Christiane Löhr (γ. Βισμπάντεν, Γερμανία, 1965) ζει και εργάζεται μεταξύ της Κολωνίας στη Γερμανία και του Πράτο στην Ιταλία. Υπήρξε “Meisterschüler” του Γιάννη Κουνέλλη, στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Ντίσελντορφ και έχει γίνει γνωστή διεθνώς μέσω της συμμετοχής της σε διάφορες εκθέσεις: 49η Μπιενάλε της Βενετίας, 2001, Villa e Collezione Panza, Varese, 2010, Vangi Museum, Shizuoka, 2015 , Kunsthaus Baselland/Muttenz ,2016. Το 2018 τα έργα της παρουσιάστηκαν στο Skulpturenpark Waldfrieden / Tony Cragg Foundation, Wuppertal, και στο Kunsthalle Tübingen. Το 2018 βραβεύτηκε με το ‘grant award’ του The Shifting Foundation, California.

Το έργο της Christiane Löhr εξελίσσεται μέσα από την άμεση επαφή της με τη φύση, όπου συλλέγει μίσχους φυτών, πικραλίδες, σπόρους κισσού, τρίχες αλόγου και πολλά άλλα οργανικά στοιχεία που χρησιμοποιεί για να κατασκευάσει γλυπτά που μοιάζουν με καθημερινά αντικείμενα κι άλλοτε με αρχιτεκτονικές κατασκευές.

Τα γλυπτά της αποκαλύπτουν τη ζωτική και πλαστική δύναμη του εφήμερου στη φύση. Η απαλότητα και η λιτότητα των έργων της αναζωογονούν τον τρόπο σκέψης για τη γλυπτική, που σε αυτή την περίπτωση παρουσιάζει ψυχραιμία και ισορροπία χωρίς την ανάγκη βάρους ή βαρύτητας. Οι νόμοι της γεωμετρίας και της φυσικής είναι κυρίαρχοι στις φόρμες των έργων της.

Η δουλειά της Löhr συνθέτει ένα εύθραυστο σύμπαν που αναπαριστά ένα παράδοξο: ότι ο μικρόκοσμος κυβερνάται από τους ίδιους νόμους που διέπουν και τον μακρόκοσμο, οι ίδιοι κανόνες ισχύουν στις ανθρώπινες κατασκευές αλλά και στη φύση και όλα τα πράγματα συνδέονται μεταξύ τους από άϋλες και επίμονες δυνάμεις. Σύμφωνα με την καλλιτέχνιδα οι ίδιες εσωτερικές δυνάμεις κι εντάσεις μπορεί να κρύβονται τόσο σε μία γοτθική αψίδα όσο και στις μικροσκοπικές λεπίδες χορταριού που μπλέκονται η μία με την άλλη.

Christiane Löhr | 29 Απριλίου – 15 Ιουνίου 2022 | ΒΡΥΞΕΛΛΕΣ

46 Rue du Châtelain
1050 Βρυξέλλες
τηλ: +3226405504
email:brussels@bernier-eliades.com
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη-Σάββατο: 12:00-18:00

The post Έκθεση της Christiane Löhr στην γκαλερί Bernier/Eliades, στις Βρυξέλλες appeared first on .

Ο Romain Cadilhon γεννήθηκε το 1984 στο Mont de Marsan της Γαλλίας και αποφοίτησε από το ENSAV La Cambre στις Βρυξέλλες, στο Βέλγιο. Από το 2011 έχει εκθέσει τη δουλειά του σε διάφορες χώρες, όπως η Γαλλία, το Βέλγιο, η Ιαπωνία, η Γερμανία και η Ελλάδα. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Μέχρι πρόσφατα, η δουλειά του αποτελούνταν από ασπρόμαυρα σχέδια, κάρβουνο, γραφίτη, χρωστικές, άλλοτε φωτορεαλιστικά, άλλοτε αφηρημένα. Οι πηγές για κάθε σχέδιο είναι φωτογραφίες, τις οποίες ο Cadilhon είτε έχει τραβήξει ο ίδιος ή έχει συλλέξει από προσωπικά αρχεία, το διαδίκτυο ή βιβλία.

Σε αντίθεση με τα προηγούμενα σχέδιά του, η σειρά που παρουσιάζεται στη γκαλερί αποκαλύπτει ένα νέο μέσο στο έργο του Cadilhon. «Η απαλότητα των χρωμάτων, η υφή και η επεξεργασία της επιφάνειας είναι βασικά συστατικά της σειράς», όπως διευκρινίζει ο ίδιος ο δημιουργός.

Το χρώμα μπήκε στη δουλειά του Cadilhon πριν από δύο χρόνια, στη σειρά «Cielo», που παρουσίαζε αφηρημένες, αιθέριες επιφάνειες, αποτέλεσμα παρατηρήσεων του ουρανού στο στούντιό του στην Αθήνα. Είναι επίσης η πρώτη φορά που ο καλλιτέχνης αποφάσισε να εργαστεί χωρίς φωτογραφική βάση, χωρίς σκίτσο, αλλά απευθείας στο λευκό του χαρτιού. Η φιγούρα (αναπαράσταση) χάνει τη σημασία της και αφήνει χώρο για το ξεδίπλωμα του χρώματος.

Παράλληλα, άρχισε να φωτογραφίζει μπουκέτα με λουλούδια με κάμερα Polaroid. Η γαλακτώδης, παχιά, ανακριβής όψη της επιφάνειας αυτών των φωτογραφικών εικόνων γοήτευσε τον Cadilhon, ο οποίος άρχισε να πειραματίζεται και να παίζει με την τυχαία και ασταθή φύση αυτής της κάμερας, δημιουργώντας μια βάση εικόνων για τα σχέδια που εκτίθενται στη γκαλερί.

«Πάντα με ενδιέφερε η αμεσότητα ενός έργου τέχνης.
Αυτό είναι κάτι που προσπαθώ να πετύχω στα έργα μου – την ικανότητα να τραβώ γρήγορα τα βλέμματα και μετά να αφήνω το κάθε επίπεδο να εμφανίζεται αργά αργά.
Ελπίζω ότι αυτά τα σχέδια θα παρακινήσουν για κάποιο στοχασμό».

Romain Cadilhon
«Softly and Forever»

17 Μαρτίου – 14 Απριλίου 2022

46 Rue du Châtelain
1050 Βρυξέλλες
Τηλ: +32 26405504
Πληροφορίες: brussels@bernier-eliades.com

Ωρες λειτουργίας
Τρίτη-Σάββατο: 12:00-18:00

The post «Softly and Forever»: o Romain Cadilhon στην Γκαλερί Bernier/Eliades appeared first on .

Με την ευκαιρία αυτή, η γκαλερί έχει επιλέξει έργα καλλιτεχνών που εξελίσσονται γύρω από την παρουσία των ζώων ή/και την έννοια τους. Τα εικαστικά μέσα εκτείνονται από τη φωτογραφία, τη γλυπτική μέχρι το σχέδιο.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:

Διονύσης Καβαλλιεράτος
Bharti Kher
Jonathan Meese
Susan Rothenberg
Boyd Webb
Marnie Weber
Robert Wilson
Hugue De Wurstemberger

Εγκαίνια: 13 Ιανουαρίου | 18:00 – 21:00
Ημερομηνίες Έκθεσης: 13 Ιανουαρίου – 10 Μαρτίου 2022

BERNIER/ELIADES GALLERY

46 Rue du Châtelain
1050 Βρυξέλλες
Τηλ: +32 26405504
Πληροφορίες: brussels@bernier-eliades.com

Ώρες λειτουργίας
Τρίτη-Σάββατο: 12:00-18:00

Κεντρική φώτο: Marnie WEBER, Goat Girl, 2006, Collage on archival pigment print mounted on Sintra, 103,5 x 129,5 cm

The post Animal Farm: ομαδική έκθεση στην γκαλερί Bernier/Eliades appeared first on .

The post Τελευταίες ημέρες για την έκθεση της Valérie Mannaerts στην γκαλερί Bernier-Eliades στις Βρυξέλλες appeared first on .

Για την περίσταση αυτή, η κόρη του, Louise Renard προσφέρει στην έκθεση μια συλλογή από τα κολάζ του. Όλα τα έσοδα από την έκθεση θα δωρηθούν στο «Ταμείο Καρκίνου του Παγκρέατος» που δημιουργήθηκε από τον Baki Topal στο KU Leuven.

Για να ανακαλύψετε το έργο του Thierry Renard, ακολουθήστε τη σελίδα του Instagram thierryrenard_artist ή επικοινωνήστε με την Louise Renard στην ακόλουθη διεύθυνση email: infothierryrenard@gmail.com

Ο Thierry Renard (1951-2011) χρησιμοποιεί την τεχνική του κολάζ ως κύρια μορφή έκφρασης. Χρησιμοποιεί μια μοναδική τεχνική σύνθεσης, συνδυάζοντας διαφορετικά στοιχεία που ανακαλύπτει σε περιοδικά, καταλόγους δημοπρασιών, μεταχειρισμένα βιβλία, παλιούς χάρτες και φωτογραφίες για να δημιουργήσει ένα εντελώς νέο σύνολο. Ο Renard προσπαθεί να βρει μια ισορροπημένη σχέση μεταξύ των διάσπαρτων στοιχείων, προκειμένου να δώσει ένα απροσδόκητο νόημα στα έργα του.

Ο Thierry Renard γεννήθηκε στο Tongeren το 1951, σπούδασε νομικά στο Πανεπιστήμιο της Λουβαίνης και στη συνέχεια ξεκίνησε την καριέρα του στην ακαδημαϊκή φιλοσοφία του δικαίου. Στη συνέχεια εργάστηκε ως δικηγόρος στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη ενώ παράλληλα ξεκίνησε την ενασχόλησή του με τα κολάζ. Το 1994, εγκατέλειψε εντελώς την δικηγορία, για χάρη του καλλιτεχνικού του έργου. Έχει συνεργαστεί με αρκετές φημισμένες γκαλερί όπως η Plus-Kern στις Βρυξέλλες, η Thomas Schulte στο Βερολίνο, η γκαλερί Mayor στο Λονδίνο, η Galerie Lumen Travo στο Άμστερνταμ και η γκαλερί Christopher Leonard στη Νέα Υόρκη.
Το 1999 παρουσίασε έργα του στο Μουσείο Stedelijk του Άμστερνταμ, σε μια συνεργασία με τον Hugo Claus για το βιβλίο «Goede geschiedenissen», στο οποίο ο Renard συνόδευσε με τα κολάζ του τα ποιήματα του συγγραφέα.

Thierry Renard – COLLAGES
Διάρκεια Έκθεσης: 17 Ιουνίου – 3 Ιουλίου 2021

Bernier / Eliades

46 Rue du Châtelain
1050 Βρυξέλλες
Τηλ: +32 26405504
Πληροφορίες: brussels@bernier-eliades.com

Ωρες λειτουργίας
Τρίτη-Σάββατο: 12: 00-18: 00

The post Thierry Renard: αναδρομική έκθεση του βέλγου εικαστικού στην γκαλερί Bernier/Eliades appeared first on .

Φτάνοντας στo κατώφλι της γκαλερί Βernier-Eliades η αίθουσα μοιάζει άδεια και σκοτεινή. Ο επισκέπτης αρχικά διστάζει να εισέλθει, θεωρώντας ότι το ωράριο λειτουργίας έχει πλέον παρέλθει, αλλά όταν χτυπήσει το κουδούνι η πόρτα ανοίγει και η περιήγησή του ξεκινά. Ο χώρος περιστοιχίζεται από computer-generated βίντεο-προβολές και φωτεινές οθόνες του σκωτσέζου καλλιτέχνη Charles Sandison, ο οποίος παρουσιάζει την ατομική δουλειά του στην έκθεση “The Garden of Light”, σημειώνοντας την τρίτη εμφάνισή του στην Bernier-Eliades. Από το κατώφλι της γκαλερί διακρίνει κανείς μόνο σκοτάδι. Ο καλλιτέχνης, όπως και στην έκθεση “Frame of Reference” το 2013, προσκαλεί το κοινό να βυθιστεί σε ένα σύμπαν, δημιουργημένο αποκλειστικά από ψηφιακά συστήματα.

“Et in Arcadia Ego”, Πολυκάναλη εγκατάσταση προβολής, υπολογιστές, κώδικας λογισμικού γραμμένος σε γλώσσα C++, Ed. 3 & 1AP, Διαστάσεις μεταβλητές, 2020, ©Bernier-Eliades

Στην πρώτη αίθουσα διαχέεται παντού το κύριο έργο της έκθεσης, το «Et in Arcadia Ego», ένα συμπαντικό πλέγμα λέξεων, αριθμών και συμβόλων που απλώνεται στους τοίχους, το ταβάνι, την πόρτα και τις γωνίες, περικυκλώνοντας τον εισερχόμενο επισκέπτη. Ο τίτλος παραπέμπει σε μια φράση με ποικίλες ερμηνείες στη λογοτεχνία και στη ζωγραφική, με κυριότερη αναφορά στον Nikola Poussin. Ο Poussin αναφερόταν στην ονειρική θεώρηση της άγριας φύσης που περιβάλλει τον άνθρωπο, ενόσω εκείνος ζει σε απόλυτη αρμονία μαζί της· πλέον, η φύση εδώ, αντικαθίσταται από την τεχνολογία και τους αλγόριθμος που ο Sandison χρησιμοποιεί για να παράξει έργα.

Καθώς ο επισκέπτης προχωρά στην αίθουσα, συναντά την προβολή «Good and Evil and Yes and No», μια πολύχρωμη σφαίρα που θυμίζει τον παγκόσμιο χάρτη με θέμα την αιώνια διαμάχη ανάμεσα στο καλό και στο κακό –στην άρνηση και την κατάφαση. Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, οι λέξεις κινούνται βάσει ενός γενετικού κώδικα παρόμοιου με αυτόν των μικροοργανισμών, όπως είναι τα βακτήρια, που επίσης χρονολογούνται από τη γέννηση του πλανήτη.

“Good and Evil and Yes and No”, Σύστημα προβολής ενός καναλιού,
υπολογιστής, κώδικας λογισμικού γραμμένος σε γλώσσα C++, 2018, ©Bernier-Eliades

Στην άλλη μεριά του δωματίου, προβάλλεται το έργο «Male and Female», δύο εικόνες 2D και 3D αντίστοιχα, που αποτυπώνουν τα ιδανικά πρότυπα καλαισθησίας, σαν κατεξοχήν σύμβολα της έμφυλης ταυτότητας για το «ωραίο», όπως αυτό ορίστηκε στη γλυπτική στην κλασική αρχαιότητα. Εν προκειμένω, πρόκειται για εικόνες δημιουργημένες από ψηφιακά γράμματα, κι όχι από μάρμαρο, που παραπέμπουν περισσότερο σε άβαταρ, παρά σε γλυπτά της κλασικής εποχής.

Στην επόμενη αίθουσα, το έργο «Origin II» συνιστά μια αναμέτρηση θρησκείας και επιστήμης και προβάλλει κείμενα από τη Βίβλο και από την «Καταγωγή των ειδών» του Κάρολου Δαρβίνου, ένα βιβλίο γνωστό για τις εξηγήσεις που δίνει σχετικά με την προέλευση της ανθρωπότητας. Οι λέξεις κινούνται αλλάζοντας διαρκώς τη μορφή του κειμένου.

Τέλος, η περιήγηση στην έκθεση ολοκληρώνεται με το έργο «Woman in a Blue Dress» σε φωτεινή οθόνη, που κατά τον Sandison, συνιστά μίαν αναφορά στην ιδέα της απώλειας και της θλίψης που πλέκονται σε έναν υφασμάτινο ιστό ως σύμβολα που εγγράφονται στη μνήμη.
Γενικότερα, οι ψηφιακές εγκαταστάσεις του Sandison συνδυάζουν τη γλώσσα, τη μορφή, την αρχιτεκτονική και την κίνηση, ενώ κυρίως τον απασχολούν ζητήματα γύρω από το περιβάλλον, την ταυτότητα, τη μνήμη και την ηθική.

Η συνολική πρόσληψη μιας τέτοιας έκθεσης, όπου κυριαρχεί το ψηφιακό στοιχείο, μας παραπέμπει στο δίλημμα που είχε θέσει ο ιστορικός τέχνης Nicolas Serota, στο βιβλίο του «Εμπειρία ή Ερμηνεία;» σε σχέση με τον τρόπο παρουσίασης των εκθέσεων στη μετά-μοντέρνα συνθήκη. Η ζυγαριά, εν προκειμένω δεν θα μπορούσε παρά να τείνει περισσότερο στην εμπειρία του επισκέπτη, ο οποίος δεν αναμετράται παθητικά με την έκθεση· μάλιστα, δεν χρησιμοποιεί μόνο τα μάτια του, αλλά και το μυαλό του. Η συνολική πρόσληψη της έκθεσης μέσω της χρήσης των νέων μέσων, έγκειται σε μια απολύτως βιωματική και πολυαισθητηριακή εμπειρία η οποία τελείται με επιτυχία στο έργο του Sandison. Ο επισκέπτης αποκόβεται πλήρως από τον έξω κόσμο, και περιηγείται σε ένα whitecube που κατακλύζεται από προβολές και φωτεινές οθόνες, σαν να βρίσκεται σε μια άλλη, παράλληλη πραγματικότητα, σε ένα άχρονο και άτοπο σύμπαν λέξεων.

Τρία από τα έργα του Charles Sandison (“Male and Female”, “Good and Evil and Yes and No” και “Metsänpeitto (the forest hides)” είναι ανάμεσα σε αυτά που προβάλλονται στην φετινή έκδοση του BRAFA Art Fair, από την γκαλερί Bernier-Eliades.

Ψηφιακή προβολή όλων των έργων:

Βernier-Eliades

Αθήνα
Επταχάλκου 11, Θησείο 11851
Ωράριο λειτουργίας: Τρίτη-Παρασκευή 10:30-18:30
Σάββατο 12:00-16:00
Τηλ. Επικοινωνίας: +30 210341-3935-7
email: bernier@bernier-eliades.com

Βρυξέλλες

Rue du Châtelain 46 | BE-1050 Brussels
τηλ. επικοινωνίας +32 (0)2 640 55 04 | +32 (0)470 92 83 72
email: brussels@bernier-eliades.com

Photos, video: @Bernier-Eliades

The post Charles Sandison, “The Garden of Light”, στη Βernier-Eliades appeared first on .