Ο δήμαρχος των Βρυξελλών, Philippe Close, και η αντιδήμαρχος τουρισμού και μεγάλων εκδηλώσεων, Delphine Houba, τονίζουν πως η πρωτεύουσα του Βελγίου έχει βαθιά χορευτική παράδοση, με σπουδαία ονόματα όπως ο Maurice Béjart και η Anne Teresa De Keersmaeker. Δεν είναι άλλωστε τυχαίο που φιλοξενεί σημαντικά φεστιβάλ όπως το Les Brigittines International Festival και, φέτος για πρώτη φορά, το Estivales de la Danse στο Bozar.

Ένα φεστιβάλ για όλους – και για παντού

Το Brussels Dance Festival φιλοδοξεί να φέρει τον χορό σε κάθε γωνιά της πόλης: από την Place De Brouckère και την Place de la Bourse, μέχρι την Grand-Place, το Bourse rooftop café και ακόμη παραπέρα. Στόχος του φεστιβάλ είναι να γίνει μια εμπειρία προσβάσιμη σε όλους: κατοίκους, επισκέπτες, οικογένειες, έμπειρους χορευτές και πλήρως αρχάριους.

Η Delphine Houba εξηγεί πως το πρόγραμμα περιλαμβάνει δωρεάν δραστηριότητες, ανοιχτές πίστες χορού, διαδραστικά installations, συναυλίες, κινηματογραφικές προβολές με θέμα τον χορό, αλλά και εργαστήρια για όλες τις ηλικίες και επίπεδα. Από κλασικό μπαλέτο μέχρι hip hop και σύγχρονο χορό, είτε είσαι επαγγελματίας είτε απλός θεατής, σίγουρα θα βρεις κάτι που σου ταιριάζει.

Το φεστιβάλ αντλεί έμπνευση από διεθνείς διοργανώσεις όπως η Biennale de la Danse της Λυών και το Battery Dance Festival της Νέας Υόρκης. Και κυρίως, υπερασπίζεται την ιδέα ότι ο χορός δεν είναι πολυτέλεια, αλλά καθολική έκφραση. «Ο χορός είναι μια κοινή γλώσσα, μια συλλογική συγκίνηση και – φυσικά – μια γιορτή. Και είναι ευεργετικός για την ψυχική μας υγεία», τονίζει η Houba.

Highlights που δεν πρέπει να χάσεις:

• 14 Αυγούστου – Εναρκτήρια εκδήλωση: Παρουσίαση από το Junior Ballet Project, live από τους Βέλγους ράπερς CRC και Krisy, και ένα εντυπωσιακό θέαμα Héliosphère με εναέρια χορεύτρια δεμένη σε αερόστατο ήλιου.

• 17 Αυγούστου – Γιγαντιαίο μάθημα κλασικού χορού στην Grand-Place.

• 22 Αυγούστου – Parade Colour Wheels: Παρέλαση αστικής ηλεκτρονικής μουσικής με χορευτές.

• 23 Αυγούστου – Χορευτικοί περίπατοι σε όλη την πόλη.

• Μετά τα shows: after-dance parties στο rooftop café της Bourse.

• Όλη τη διάρκεια του φεστιβάλ: drag & queer dance battles, συνεργασίες με οργανισμούς όπως το Fedasil (για αιτούντες άσυλο) και καλλιτέχνες με αναπηρία από τη συλλογικότητα Créahm.

Πρόγραμμα

• Κυριακή έως Τετάρτη: 15:00–20:00

• Πέμπτη έως Σάββατο: 15:00–01:00

• Τοποθεσίες: Place de la Bourse, Place De Brouckère, Grand-Place

Το Brussels Dance Festival είναι μια ωδή στη ζωντάνια, την πολυμορφία και την ελευθερία μέσα από την τέχνη του σώματος. Όπως λέει και ο δήμαρχος:

«Μια πόλη που χορεύει, είναι μια πόλη ζωντανή. Αυτό είναι το πνεύμα των Βρυξελλών: να δώσουμε ζωή στους δημόσιους χώρους, να τους γεμίσουμε πολιτισμό και ρυθμό.»

The post Brussels Dance Festival: Μια πόλη που χορεύει μέρα και νύχτα appeared first on .

Το fiEstival, που διοργανώνει ο εκδοτικός οίκος και βιβλιοπωλείο maelstrÖm reEvolution – ένας πολιτιστικός εργαστηριακός κόμβος και δημιουργός ποιητικών δράσεων – φτάνει φέτος στην 19η χρονιά του, παραμένοντας πιστό στο πνεύμα της ανάμειξης μορφών και φωνών.

Ποίηση δράσης, μουσική, σλαμ, χορός, βίντεο, παραστάσεις, αναγνώσεις, συναντήσεις

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει εκδηλώσεις σε πολυσύχναστους αλλά και πιο υπόγειους χώρους, όπως:

• η Πλατεία Jourdan,

• τα Πάρκα Viaduc και Félix Hap,

• το βιβλιοπωλείο maelstrÖm Boutique,

• το ατελιέ Tipi,

• το Grand Hospice, το Maison Poème και το θέατρο Le Rideau.

Στόχος; Η απελευθέρωση της καλλιτεχνικής πράξης από καλούπια και περιορισμούς. Όπως έλεγε ο Lautréamont: «Η ποίηση πρέπει να είναι έργο όλων και όχι μόνο ενός».

31 Μαΐου: Η Μεγάλη Διάβαση στο Le Rideau

Η κορύφωση του fiEstival θα λάβει χώρα το Σάββατο 31 Μαΐου στο θέατρο Le Rideau, με τη Μεγάλη Διάβαση (La Grande Traversée): μια 12ωρη εμπειρία ποίησης, σλαμ, μουσικής, χορού και βίντεο. Ένα ταξίδι ήχων, αισθήσεων και έντασης που δεν μοιάζει με κανένα άλλο.

Από τα αρχέτυπα στο συλλογικό σώμα – ένας κύκλος μετάβασης

Η φετινή διοργάνωση συνεχίζει τον θεματικό Κύκλο των Τραγουδιών της Μετάβασης, που ξεκίνησε το 2020. Εστιάζει στη διερεύνηση αρχετύπων, φύλων, ταυτοτήτων, στοιχείων και συναισθημάτων, συνδέοντας το παλιό με το νέο, το θηλυκό με το αρσενικό, το υγρό με το ξηρό, το υποσυνείδητο με το αποκαλυπτικό.

Η φετινή εκδοχή του fiEstival, με τον τίτλο «Des Îles et des Ailes», έρχεται ως καθρέφτης της προηγούμενης χρονιάς και επικεντρώνεται περισσότερο στην ηλιακή πλευρά: τις λεγόμενες αρσενικές ενέργειες, τη θερμότητα, το φως, την ενσάρκωση της δύναμης με νέους όρους, την οικοδόμηση κοινού οράματος. Ένα YinYang του πνεύματος, του σώματος και της καρδιάς.

Το fiEstival 2025 είναι κάτι παραπάνω από ένα φεστιβάλ τέχνης. Είναι πολιτιστικό κίνημα, ποιητική επανάσταση, και μια γιορτή συμμετοχικότητας που μας καλεί να είμαστε όχι απλώς θεατές, αλλά συν-δημιουργοί. Περισσότερες πληροφορίες, εδώ.

Maelström
Chaussée de Wavre, 364 1040 Etterbeek
info@fiestival.net

The post fiEstival 2025: Ένα πολυμορφικό ταξίδι στην ποίηση, την τέχνη και τη συλλογική φαντασία appeared first on .

Η παράσταση της Ι. Ανουσάκη έχει τίτλο «RORETRA» και ξεκινά στις 8.00 μ.μ. Σε αυτήν, η χορογράφος ξεκινά ένα ονειρικό ταξίδι που αντλεί υλικό από πολλές πηγές – από τα μαθηματικά μέχρι την κινησιολογία του σύγχρονου χορού. Υπό τους ήχους του Μπαχ, το «RORETRA» καλεί το κοινό σε μια ποιητική εξερεύνηση της διασύνδεσης των μαθηματικών, των μορφών και της αισθητικής.

Τετάρτη 4 Ιουνίου 2025, ώρα 8.00 μ.μ.
Théâtre des Capucins
(9 Pl. du Théâtre, 2613 Ville-Haute Luxembourg)

Δείτε περισσότερα για την παράσταση και αγοράστε εισιτήρια εδώ.
Πληροφορίες συνολικά για το TalentLAB 2025 εδώ.

The post RORETRA της Ιωάννας Ανουσάκη, στο TalentLAB 2023 appeared first on .

Τρεις Έλληνες καλλιτέχνες, η σοπράνο/σκηνοθέτης Μάρια Ντεβιτζάκη, η χορογράφος/χορεύτρια Ριάνον Μόργκαν και ο πιανίστας Κωνσταντίνος Δημηνάκης, ανεβαίνουν στη σκηνή του CAPE – Centre des Arts Pluriels Ettelbruck, για δύο παραστάσεις.

23 και 24 Απριλίου 2025, στις 8.00 μ.μ.

CAPE – Centre des Arts Pluriels Ettelbruck
1 Pl. Marie-Adelaide, 9063 Ettelbruck

Το τηλέφωνο χτυπά. Μια γυναίκα συνομιλεί για τελευταία φορά με τον πρώην αγαπημένο της. Θα προσπαθήσει τα πάντα για να τον κρατήσει ή θα βρει τη δύναμη να σπάσει τα δεσμά της;

Η «Ανθρώπινη φωνή», ο εμβληματικός μονόλογος του Ζαν Κοκτώ, που μελοποίησε ο Φρανσίς Πουλένκ το 1959, παίρνει νέα πνοή μέσα από μια παράσταση όπου η όπερα συναντά τον χορό και το βίντεο.

Η σκηνοθετική ματιά επιδιώκει να ανατρέψει τα στερεότυπα, αναδεικνύοντας μια γυναίκα βαθιά ανθρώπινη – εύθραυστη αλλά και δυνατή, παγιδευμένη, αλλά έτοιμη να ξαναγράψει την ιστορία της.

Στις 23 Απριλίου, την πρεμιέρα θα ακολουθήσει στρογγυλή τράπεζα / συζήτηση πάνω στα κεντρικά θέματα της παράστασης με ομιλητές από το Πανεπιστήμιο του Λουξεμβούργου, το CID Fraen an Gender, το Planning Familial και τις δημιουργούς Μάρια Ντεβιτζάκη και Ριάνον Μόργκαν.

Εισιτήρια στους παρακάτω συνδέσμους:

23 Απριλίου, εδώ
24 Απριλίου, εδώ

The post Η «Ανθρώπινη φωνή» κάνει πρεμιέρα στο CAPE Εttelbruck, στο Λουξεμβούργο appeared first on .

H σύγχρονη βελγίδα καλλιτέχνιδα Berlinde De Bruyckere δημιουργεί ακατέργαστα, σπλαχνικά γλυπτά που ενσαρκώνουν το θάνατο, τη ζωή, το πάθος και την ευαλωτότητα. Αυτή η πρώτη ατομική έκθεση στο Bozar, υπό τον τίτλο Khorós, παρουσιάζει πάνω από 50 έργα από τα τελευταία 25 χρόνια σε διάλογο με την τέχνη ιστορικών και σύγχρονων καλλιτεχνών. Η De Bruyckere (γεννημένη το 1964) έχει επιτύχει διεθνή αναγνώριση για το μοναδικό της καλλιτεχνικό σύμπαν και τη χρήση μη συμβατικών υλικών όπως το κερί, τα δέρματα ζώων, τα μαλλιά, τα υφάσματα και ο μόλυβδος. 21 Φεβρουαρίου έως 31 Αυγούστου, Rue Ravenstein 23. Περισσότερα στο αναλυτικό άρθρο του Newsville, εδώ. 

Ακονίστε τις χορευτικές σας κινήσεις τώρα για την K-pop & K-hiphop Night – Lunar New Year Edition. Η ειδική βραδιά αφιερωμένη στο κορεάτικο μουσικό φαινόμενο στο Plein Publik, στο κέντρο της πόλης, υπόσχεται K-pop και K-hiphop μελωδίες όλη τη νύχτα. Περιορισμός ηλικίας 18+. 21 Φεβρουαρίου 23.00-5.00, Mont des Arts 5. Περισσότερα, εδώ.

Η πολυαισθητηριακή εμπειρία SENSAS αποβιβάζεται στις Βρυξέλλες μετά από περιοδείες στη Γαλλία, το Ηνωμένο Βασίλειο και την Ισπανία. Η συναρπαστική δίωρη περιπέτεια έχει σχεδιαστεί ως ομαδική δραστηριότητα, είτε ανάμεσα σε φίλους, οικογένεια ή συναδέλφους. Οι συμμετέχοντες καλούνται να αξιοποιήσουν την ανθρώπινη ικανότητα προσαρμογής όταν οι πέντε αισθήσεις τους είναι περιορισμένες. Έξι θεματικές αίθουσες προκαλούν ομάδες με εμπειρίες όπως το Εργαστήριο Οσμής, όπου θα πρέπει να βασιστούν στη μύτη και τη μνήμη τους, το Εργαστήριο Όρασης, όπου πρέπει να αποφευχθούν οι ακτίνες λέιζερ ή το Κεκλιμένο δωμάτιο, το οποίο διαταράσσει τις αισθητηριακές ενδείξεις. Από τις 24 Φεβρουαρίου, Rue de Livourne 65 (Ixelles). Διαβάστε περισσότερα, εδώ. 

Η γιορτή της πρώιμης μουσικής FestiVita τιμά την καλλιτεχνική και πολιτιστική κληρονομιά της Βενετίας για την 5η έκδοσή της στο Cercle Royal Gaulois. Με περισσότερους από 80 καλλιτέχνες, συναυλίες, μια έκθεση και μια διάσημη προστάτιδα – βιολονίστρια Amandine Beyer – το πρόγραμμα ξεχειλίζει από highlights. Περιλαμβάνουν ένα βενετσιάνικο συμπόσιο με θεατρικές αναγνώσεις και μενού εμπνευσμένα από παλιές συνταγές, μια βενετσιάνικη χοροεσπερίδα και μια συναυλία υπό το φως των κεριών με το FluteLab, μεταξύ άλλων συνόλων. Μέχρι τις 23 Φεβρουαρίου, Rue de la Loi 5. Μάθετε περισσότερα, εδώ. 

Το πάρκο Pairi Daiza ξεκίνησε τη νέα του σεζόν με μια ολοκαίνουργια ζώνη: Lands of the Past. Préhi Daiza, αφιερωμένη στα προϊστορικά πλάσματα. Η υπαίθρια έκθεση περιλαμβάνει περίπου 60 δεινόσαυρους και άλλα ζώα από την εποχή των παγετώνων. Από καταπράσινες πεδιάδες μέχρι παγωμένους πόλους, προσφέρει μια καθηλωτική εμπειρία για όλες τις ηλικίες. Άλλες νέες προσθήκες στο πάρκο μετά από μερικές αφίξεις μωρών το χειμώνα περιλαμβάνουν τρείς μικρές μαύρες λεοπαρδάλεις, έναν λευκό ρινόκερο και ένα μικρό λιοντάρι. Domaine de Cambron, Brugelette. Περισσότερες πληροφορίες, εδώ.

Το Needcompany δίνει στις τραγωδίες και τις κωμωδίες του Σαίξπηρ μια σύγχρονη ανατροπή με τη διπλή παράσταση Billy’s Violence + Billy’s Joy. Ο διεθνής θεατρικός θίασος με έδρα τις Βρυξέλλες ανεβάζει τις δύο διασκευές του Victor Afung Lauwer για πρώτη φορά στο Βέλγιο με αυτήν την παράσταση, στη Λουβένη. Είναι ένα ισχυρό και εξαιρετικά σωματικό δίπτυχο με ερμηνείες από οκτώ ηθοποιούς που δεν έλειψαν ούτε μια φορά από τη σκηνή. Ολλανδικά, αγγλικά, καταλανικά και ισπανικά ομιλούνται με ολλανδικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους. 26 Φεβρουαρίου 18.00, 30CC, Λουβένη. Αναλυτικές πληροφορίες, εδώ. 

Το Festival Kortrijk ξεκινά τη σειρά κλασικής και νέας μουσικής του Φεστιβάλ της Φλάνδρας, που λαμβάνει χώρα σε πόλεις της περιοχής όλο το χρόνο. Γιορτάζοντας τη 15η επέτειό του με έμφαση στον προβληματισμό, το περιεχόμενο και τη μορφή, το πρόγραμμα εκτείνεται σε δύο Σαββατοκύριακα. Προσοχή: Τα εισιτήρια φεύγουν γρήγορα! 21-23 Φεβρουαρίου & 14-16 Μαρτίου, σε όλo τo Kortrijk. Περισσότερα, εδώ.

The post Η ατζέντα των ημερών έχει κάτι για όλους appeared first on .

Με το έργο Khorós, η De Bruyckere παρουσιάζει μια επιλογή από τα έργα της από τα τελευταία 25 χρόνια, σε διάλογο με τη δουλειά καλλιτεχνών που μοιράζονται τις ίδιες αξίες και που η ίδια τους χαρακτηρίζει ως «συνταξιδιώτες» της. Η ελληνική λέξη Χορός αναφέρεται στον Χορό της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας. Ομοίως, η έκθεση είναι ένας συνδυασμός φωνών, κοινών θεμάτων και διαλόγου. Περιλαμβάνει έργα των Lucas Cranach the Elder, Peter Buggenhout, Patti Smith και Pier Paolo Pasolini.

Berlinde De Bruyckere. Khorós

21 Φεβρουαρίου με 31 Αυγούστου 2025 

BOZAR/Palais des Beaux-Arts
Rue Ravenstein 23, 1000 BXL

Περισσότερα, εδώ. 

The post Khorós: η πρώτη μεγάλη έκθεση της Berlinde De Bruyckere στο BOZAR appeared first on .

Αυτά τα τραγούδια ώθησαν την De Keersmaeker να εξερευνήσει τα θεμέλια της χορογραφίας που πηγάζουν από το περπάτημα, μια απλή, ενστικτώδη κίνηση που συχνά παραβλέπεται. Το EXIT ABOVE εμβαθύνει στις αντιθέσεις: μοναχική περιπλάνηση έναντι συλλογικών πορειών, προσωπική ενδοσκόπηση έναντι κοινής πολιτικής δράσης και γραμμικά μονοπάτια έναντι κυκλικών ρυθμών. Η παράσταση αποκαλύπτει πώς το περπάτημα συνδέει τα εσωτερικά μας τοπία μνήμης και σκέψης, προσφέροντας έναν τρόπο να πλοηγηθούμε στον κόσμο, βήμα-βήμα. Οι παραστάσεις είναι 13, 14 και 15 Ιανουαρίου. Αναλυτικές πληροφορίες, εδώ.

Στις 16 Ιανουαρίου, η γκαλερί rodolphe janssen στις Βρυξέλλες, παρουσιάζει το Wim Delvoye: Cloaca. Celebration 2000–2025, για την 25η επέτειο του Cloaca, του αμφιλεγόμενου έργου που χάρισε παγκόσμια αναγνώριση στον Delvoye.

Ο Βέλγος καλλιτέχνης είναι γνωστός για το συνδυασμό τέχνης, επιστήμης και κοινωνικής κριτικής σε προκλητικά, τεχνικά περίπλοκα έργα. Το Cloaca, μια μηχανή που αναπαράγει την ανθρώπινη πέψη, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 2000, μετατρέποντας μια καθημερινή βιολογική διαδικασία σε τέχνη. Ο επιμελητής Harald Szeemann το χαιρέτισε ως «την κορυφή του βελγικού σουρεαλισμού», σημειώνοντας πώς ο Delvoye χρησιμοποιεί χωρίς φόβο το χιούμορ, τις τεχνολογικές δεξιότητες και τον σχολιασμό του καταναλωτισμού.

Η έκθεση θα περιλαμβάνει πάνω από 40 πρωτότυπα σχέδια που περιγράφουν λεπτομερώς το δημιουργικό και τεχνικό ταξίδι του Delvoye, μαζί με μια ποικιλόμορφη συλλογή περίπου 100 έργων. Τα κυριότερα σημεία περιλαμβάνουν γλυπτά με τα περιττώματα του Cloaca, το κιτ ταξιδιού Cloaca, εκτυπώσεις Anal Kiss, εμπορεύματα, ένα δέρμα χοίρου με τατουάζ και μια ακτινογραφία του μηχανήματος. Η έκθεση θα διαρκέσει ως τις 8 Μαρτίου 2025 και μπορείτε να βρείτε περισσότερες πληροφορίες, εδώ.

Στην γκαλερί Xavier Hufkens, το Rawness Dancing: With Intellect τιμά το πρωτοποριακό έργο του Αμερικανού καλλιτέχνη McArthur Binion, παρακολουθώντας τα 15 χρόνια της καλλιτεχνικής του εξέλιξης. Η έκθεση εκτείνεται σε τρεις ορόφους και συγκεντρώνει βασικές σειρές, συμπεριλαμβανομένων των Haints (2014), DNA:Studies και έξι νέους πίνακες από τη σειρά Visual:Ear (2023–24), που εξερευνούν τη διασταύρωση μουσικής και αφαίρεσης.

Η σειρά Visual:Ear του Binion τιμά θρύλους της τζαζ όπως ο Duke Ellington και ο Cecil Taylor, συνδυάζοντας μουσικές παρτιτούρες με πολυεπίπεδα πλέγματα. Χρησιμοποιώντας πυκνά, επαναλαμβανόμενα σημάδια, το Binion δημιουργεί μοτίβα που κρύβουν και αποκαλύπτουν, προσκαλώντας τους θεατές σε έναν διάλογο μεταξύ ήχου, μνήμης και φόρμας. Η βαθιά προσωπική του σειρά Haints, αντανακλά τις ρίζες του από τον Μισισιπή και τη φασματική παρουσία του παρελθόντος. Αυτά τα έργα παραιτούνται από το τυπικό του υπόστρωμα για να αντιμετωπίσουν θέματα τραύματος, ανθεκτικότητας και πολιτισμικής ιστορίας.

Η σειρά DNA:Studies αγκυροβολεί την έκθεση, με στρώματα προσωπικών αντικειμένων όπως παλιά βιβλία διευθύνσεων που χρησιμεύουν ως μεταφορά για τη μνήμη και την ταυτότητα. Μέσω της σχολαστικής σήμανσης, ο Binion μετατρέπει τα μινιμαλιστικά πλέγματα σε δυναμικά αρχεία βιωμένης εμπειρίας. Από τις 16 Ιανουαρίου έως τις 8 Μαρτίου. Περισσότερα, εδώ.

The post Χορός, εικαστικά και τέχνη για σκέψη στην ατζέντα της εβδομάδας appeared first on .

Η Kirsten Wicklund επιστρέφει στο OBV ως χορογράφος με το FIELD, την πρώτη της σημαντική δημιουργία για την Όπερα. Με ζωντανές εμφανίσεις από τη Συμφωνική Ορχήστρα του OBV, η παραγωγή περιλαμβάνει το Όγδοο Κουαρτέτο Εγχόρδων του Ντμίτρι Σοστακόβιτς και τη Μελωδία του Μπέλα Μπαρτόκ από τη Σονάτα του για σόλο βιολί. Η Wicklund, μαζί με την ομάδα της, φέρνει στο νου ένα μυστηριώδες σύμπαν-καθρέφτη όπου ο χρόνος μοιάζει να έχει ανασταλεί. Το ηχητικό τοπίο του Jean Delouvroy και το γεωμετρικό, αφηρημένο σκηνικό της Ivania Carpio μεταφέρουν τους θεατές σε μια άλλη διάσταση, ενώ τα αιωρούμενα κοστούμια της Irina Shaposhnikova συνδυάζουν απρόσκοπτα το φως και την κίνηση.

Το δεύτερο μισό, Minus 16, είναι ένα διάσημο έργο του σημαντικού σύγχρονου χορογράφου Ohad Naharin. Από το ντεμπούτο του το 1999, αυτό το απρόβλεπτο αριστούργημα έχει θαμπώσει τις σκηνές σε όλο τον κόσμο. Οι χορευτές βουτούν στη μοναδική γλώσσα κίνησης gaga του Naharin, ταλαντευόμενοι ανάμεσα στην ακατέργαστη δύναμη και την ευπάθεια. Με το εκλεκτικό του soundtrack που περιλαμβάνει λάτιν ρυθμούς, techno μπιτ μέχρι Σοπέν, το Minus 16 κρατά το κοινό καθηλωμένο και σε εγρήγορση κάθε λεπτό.

Field / Minus 16

30 Νοεμβρίου – 19 Δεκεμβρίου 2024
Στο Theater “t Eilandje και την Όπερα της Γάνδης

Πληροφορίες και εισιτήρια, εδώ. 

The post FIELD / Minus 16, μια συναρπαστική παράσταση-δίπτυχο από την Opera Ballet Vlaanderen appeared first on .

Η αυλαία ανοίγει με την καινούργια δημιουργία «Ties Unseen» του Έλληνα χορογράφου και νέου συνεργάτη του Nederlands Dans Theater, Χρήστου Παπαδόπουλου, η οποία έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στην Ολλανδία στις 26 Σεπτεμβρίου. Ακολουθούν δύο παλαιότερες παραγωγές, το «Vanishing Twin» (2008) του Γίρζι Κύλιαν και το «Solo Echo» (2012) της Καναδής Kρύσταλ Πάιτ, όπου το εφήμερο της ανθρώπινης ύπαρξης συναντά τη μελαγχολία του χειμερινού τοπίου. Τρεις διαφορετικοί χορογράφοι, τρεις διαφορετικές καλλιτεχνικές προτάσεις που διασταυρώνονται και διαβάζονται μέσα από το ερμηνευτικό εύρος και το έξοχο κινησιολογικό λεξιλόγιο των χορευτών της ομάδας του NDT.

6-9 Νοεμβρίου 2024

Παραστάσεις
6.11.2024 – 20:00
7.11.2024 – 20:00
8.11.2024 – 20:00
9.11.2024 – 20:00

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών – αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη
Βασ. Σοφίας και Κόκκαλη, 115 21 Αθήνα

Περισσότερες πληροφορίες, εδώ.
Τιμές εισιτηρίων: από 11 έως 60 ευρώ.

The post Η κορυφαία ομάδα χορού Nederlands Dans Theater επιστρέφει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών appeared first on .

Η φετινή έκδοση θα περιλαμβάνει εκπομπές που θα πραγματεύονται θέματα όπως το περιβάλλον, τα δικαιώματα των γυναικών, οι αλυτρωτικοί αγώνες, τα συναισθήματα που μας συγκινούν και η σχέση μας με τη διαφορετικότητα.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει παραστάσεις όπως το Wasted Land του Ntando Cele, το Face à la mère των Guy Cassier και Jean-René Lemoine, το Nelken της Pina Bausch και το Malicho Vaca Valenzuela της Reminiscencia.

Η διεθνής εκδήλωση καλωσορίζει καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο. Πολλές από τις παραστάσεις θα είναι στα αγγλικά ή στα ισπανικά, αλλά θα υπάρχουν υπότιτλοι στα γαλλικά και στα ολλανδικά.

Οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν σε διαφορετικούς χώρους σε 15 παραμεθόριες πόλεις του Βελγίου και της Γαλλίας, με λεωφορείο που θα μεταφέρει το κοινό από το ένα σημείο στο άλλο. Συγκεκριμένα, οι πόλεις που θα το φιλοξενήσουν είναι οι: Κορτράικ, Λιλ, Βαλενσιέν, Villeneuve d’Ascq, Waregem, Menen, Χαρελμπέκε, Υπρ, Roubaix, Deinze, Tourcoing, Αμιέν, Τουρνάι, Oignies και Wevelgem. Τα εισιτήρια αφορούν ξεχωριστά κάθε παράσταση.

Το πλήρες πρόγραμμα του φεστιβάλ και αναλυτικό πρόγραμμα, μπορείτε να το δείτε εδώ.

The post Το Next Festival φέρνει θέατρο, χορό και παραστάσεις στο Βέλγιο και τη Γαλλία appeared first on .