Οι Βρυξέλλες συνεχίζουν να αποδεικνύουν γιατί θεωρούνται μια από τις πιο ζωντανές πολιτιστικές πρωτεύουσες της Ευρώπης. Αυτό το φθινόπωρο και χειμώνα, τέσσερις εκθέσεις ξεχωρίζουν για το περιεχόμενο, τη θεματική και τον τρόπο που συνδέουν το παρελθόν με τη σύγχρονη δημιουργία — από τα εμβληματικά κόμικς και τον σχεδιασμό επίπλων, μέχρι την αποικιοκρατική προπαγάνδα, το ψηφιακό φως και την τέχνη της προσωπικής έκφρασης.
Τα έπιπλα που ενέπνευσαν τους δημιουργούς κόμικς στο Design Museum Brussels
Στο Design Museum Brussels, μια πρωτότυπη έκθεση με τίτλο Design and Comics: Living in a Box εξερευνά τη σχέση ανάμεσα στο design και την τέχνη της εικονογραφημένης αφήγησης. Πολλοί σκιτσογράφοι, όπως ο Franquin, εμπνεύστηκαν από τον χώρο που τους περιέβαλλε — τα έπιπλα, τα αντικείμενα και τις αισθητικές τάσεις της εποχής τους — για να αποδώσουν με ρεαλισμό και στυλ τον κόσμο των κόμικς τους.
Στην έκθεση, ο επισκέπτης θα βρεθεί μπροστά σε ένα “σαλόνι” βγαλμένο από τα μέσα του 20ού αιώνα, με χαρακτηριστικά έπιπλα, ραδιόφωνα και αντικείμενα που εμφανίζονται ταυτόχρονα στις σελίδες γνωστών κόμικς όπως το Spirou. «Ο Franquin σχεδίαζε τα ίδια τα έπιπλα που είχε γύρω του», εξηγεί ο διευθυντής του μουσείου, Arnaud Bozzini. «Αυτό ακριβώς θέλαμε να αναδείξουμε: τον διάλογο ανάμεσα στη δημιουργία και την πραγματικότητα».
Η έκθεση Design and Comics: Living in a Box είναι ανοιχτή στο κοινό έως την 1η Μαρτίου 2026.
Design Museum Brussels
Place de la Belgique 1 – 1020 Bruxelles

Η αποδόμηση της αποικιοκρατικής προπαγάνδας στο AfricaMuseum
Από τις 28 Νοεμβρίου, το AfricaMuseum φιλοξενεί μια έκθεση που επιχειρεί να αποκαλύψει τις ψευδαισθήσεις της αποικιοκρατικής προπαγάνδας του 20ού αιώνα. Με τίτλο Le Panorama du Congo 1913. Illusion coloniale démontée, η έκθεση εστιάζει σε έναν τεράστιο πίνακα που δημιουργήθηκε το 1913, παρουσιάζοντας μια εξιδανικευμένη εικόνα της «πολιτιστικής αποστολής» του βελγικού αποικιοκρατικού καθεστώτος.
Μέσα από τη συμβολή καλλιτεχνών και ειδικών, η έκθεση αποδομεί τον τρόπο με τον οποίο το έργο αυτό κατασκεύαζε μια πλαστή αφήγηση, αποκρύπτοντας τις πραγματικότητες της καταπίεσης και της βίας. «Η έκθεση σπάει την ψευδαίσθηση και καλεί τους επισκέπτες να δουν κριτικά τη σχέση της προπαγάνδας με το αποικιακό παρελθόν, αλλά και με τη σκιά που αυτό εξακολουθεί να ρίχνει μέχρι σήμερα», σημειώνουν οι διοργανωτές.
Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 27 Σεπτεμβρίου 2026.
 AfricaMuseum, Tervuren
  Από 28 Νοεμβρίου 2025 έως 27 Σεπτεμβρίου 2026
CROSSING στο Atomium — μια εμπειρία φωτός, ήχου και χώρου
Μια από τις πιο εντυπωσιακές εκθέσεις της σεζόν παρουσιάζεται στο Atomium, με τίτλο CROSSING. Το καλλιτεχνικό συλλογικό Visual System υπογράφει αυτή τη νέα, ψηφιακή εγκατάσταση που μεταμορφώνει μια από τις εμβληματικές σφαίρες του Atomium σε έναν ολοκληρωτικά εμβυθιστικό κόσμο φωτός και ήχου.
Από τις 6 Φεβρουαρίου 2025 έως τις 4 Ιανουαρίου 2026, οι επισκέπτες καλούνται να περιηγηθούν σε μια “οργανική” δομή που συνδέει δύο επίπεδα, εκτεινόμενη ακόμη και στα σκαλοπάτια, ενώ συνοδεύεται από πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Thomas Vaquié. Πρόκειται για μία ακόμη καινοτόμα συνεργασία ανάμεσα στο Atomium και το Visual System, που υπόσχεται να ωθήσει τα όρια της ψηφιακής τέχνης μέσα σε ένα από τα πιο εμβληματικά σημεία της βελγικής πρωτεύουσας.
 Atomium, Place de l’Atomium 1 – 1020 Bruxelles
  6 Φεβρουαρίου 2025 – 4 Ιανουαρίου 2026
Δύο εκθέσεις στο WIELS — σώμα, ταυτότητα και μνήμη στη σύγχρονη τέχνη
Το WIELS, ένα από τα σημαντικότερα μουσεία σύγχρονης τέχνης στις Βρυξέλλες, φιλοξενεί δύο εκθέσεις που συνομιλούν με τις έννοιες του σώματος, της εμπειρίας και της ιστορικής μνήμης.
Η πρώτη, με τίτλο Nameless, παρουσιάζει το έργο της Nairy Baghramian, Ιρανογερμανίδας γλύπτριας που εξερευνά τη σχέση ανάμεσα στο ανθρώπινο σώμα, τα αντικείμενα και τον αρχιτεκτονικό χώρο. Μέσα από απροσδόκητους συνδυασμούς μορφών και υλικών, αμφισβητεί τα όρια της φόρμας και της ισορροπίας.
Η δεύτερη, Black Bird, αποτελεί αναδρομική έκθεση της Everlyn Nicodemus, Τανζανής καλλιτέχνιδας που ζει στη Σκωτία. Με έργα ζωγραφικής, κολλάζ, υφάσματα, ποιήματα και κείμενα, η Nicodemus μετατρέπει τις εμπειρίες ρατσισμού, τραύματος και καταπίεσης σε ποιητικές εικόνες γεμάτες ένταση και χρώμα.
Και οι δύο εκθέσεις θα διαρκέσουν έως την 1η Μαρτίου 2026, στο κτίριο του WIELS, Avenue Van Volxem (Forest).
 WIELS, Avenue Van Volxem – Forest
  Έως 1 Μαρτίου 2026




Δεν υπάρχουν σχόλια για το άρθρο "Εκθέσεις που αξίζει να δεις αυτό το φθινόπωρο στις Βρυξέλλες"