- - https://www.newsville.be -

«Territoires intérieurs»: μια στοχαστική συνάντηση δύο μεγάλων βέλγων ζωγράφων στο Musée van Buuren

Από τις 22 Μαΐου έως τις 27 Σεπτεμβρίου 2026, το Musée & Jardins van Buuren στις Βρυξέλλες παρουσιάζει την έκθεση «Territoires intérieurs», αφιερωμένη στους Gustave van de Woestyne και Anto Carte, δύο από τις πιο σημαντικές μορφές της βελγικής τέχνης του 20ού αιώνα.

Η έκθεση οργανώνεται ως ένας διάλογος ανάμεσα σε δύο καλλιτεχνικά σύμπαντα, που συναντιούνται γύρω από κοινές θεματικές: την ενδοσκόπηση, τη φύση, τον αγροτικό κόσμο και μια βαθιά αίσθηση πνευματικότητας. Και οι δύο καλλιτέχνες προσεγγίζουν την ανθρώπινη κατάσταση με τρόπο εσωτερικό και συμβολικό, δίνοντας ιδιαίτερη βαρύτητα στη σχέση του ανθρώπου με τη γη και το υπαρξιακό του περιβάλλον.

Στο επίκεντρο του αφηγήματος βρίσκεται η έννοια του «κήπου», που λειτουργεί σε δύο επίπεδα: ως πραγματικός τόπος — μέσα από τοπία και αγροτικές σκηνές — αλλά και ως μεταφορά για έναν εσωτερικό κήπο, χώρο περισυλλογής, σιωπής και πνευματικής αναζήτησης. Η θεματική αυτή αποκτά ιδιαίτερη δύναμη μέσα στο ίδιο το περιβάλλον του μουσείου, όπου οι ιστορικοί κήποι του Van Buuren λειτουργούν ως φυσική προέκταση των έργων που παρουσιάζονται.

Η έκθεση συγκεντρώνει περίπου είκοσι έργα. Τα έργα του Gustave van de Woestyne προέρχονται από τη συλλογή του μουσείου, ενώ εκείνα του Anto Carte έχουν παραχωρηθεί από δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στο Βέλγιο. Η συνύπαρξη αυτή επιτρέπει μια νέα ανάγνωση των δύο δημιουργών: από τη μία πλευρά ο συμβολισμός του Van de Woestyne, από την άλλη η πιο εκφραστική, σχεδόν εξπρεσιονιστική γραφή του Carte, με κοινό άξονα την εσωτερικότητα και την πνευματική διάσταση του αγροτικού κόσμου.

Η συνολική εμπειρία που προτείνει η έκθεση δεν περιορίζεται στην παρατήρηση έργων, αλλά διαμορφώνει μια στοχαστική περιήγηση, όπου ο επισκέπτης καλείται να αναμετρηθεί με τις έννοιες της φύσης, της μνήμης και του ιερού μέσα στην καθημερινότητα.

Η έκθεση πραγματοποιείται στο Uccle και όλες οι πληροφορίες για επισκέψεις και κρατήσεις είναι διαθέσιμες από το Musée & Jardins van Buuren. Η διοργάνωση πραγματοποιείται με την υποστήριξη της RTBF.

territoires_interieurs_poster


Une exploration de l’intime et du sacré entre Van de Woestyne et Anto Carte

Du 22 mai au 27 septembre 2026, le Musée & Jardins van Buuren à Bruxelles accueille «Territoires intérieurs», une exposition qui met en résonance les œuvres de Gustave van de Woestyne et d’Anto Carte, deux artistes majeurs du paysage artistique belge du XXᵉ siècle.

Plutôt qu’une simple rétrospective, le projet propose une mise en dialogue de deux sensibilités artistiques, unies par une même attention portée à l’intériorité, au monde rural, à la nature et à une dimension profondément spirituelle de la création. Le parcours révèle comment ces deux peintres traduisent, chacun à leur manière, une vision méditative de l’existence.

La notion de jardin structure l’ensemble de l’exposition. Elle est envisagée à la fois comme un espace concret — paysages, scènes de campagne, environnements de vie — et comme une image symbolique d’un jardin intérieur, lieu de retrait, de réflexion et d’élévation. Cette lecture trouve un écho naturel dans les jardins historiques du musée, qui prolongent physiquement l’expérience proposée au visiteur.

Environ vingt œuvres composent le parcours. Les pièces de Gustave van de Woestyne proviennent des collections du musée, tandis que celles d’Anto Carte sont issues de prêts accordés par plusieurs institutions belges publiques et privées. Cette confrontation permet de rapprocher deux univers distincts : le langage symboliste de Van de Woestyne et une écriture plus expressive chez Carte, parfois proche de l’expressionnisme, mais réunis par une même recherche de profondeur intérieure et de lien à la terre.

L’exposition invite ainsi à une déambulation contemplative, où le regard du visiteur est amené à circuler entre œuvres et idées, dans une réflexion sur le rapport entre l’humain, le sacré et le paysage.

L’ensemble est présenté à Uccle, Bruxelles, avec toutes les informations pratiques disponibles auprès du musée. Le projet est réalisé en collaboration avec la RTBF.