Ο Ζαν-Μισέλ Φολόν (Jean-Michel Folon, 1934-2005) είναι ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες του Βελγίου. Έχοντας ξεκινήσει τη ζωή του ως βιομηχανικός σχεδιαστής, έγινε παραγωγικός εικονογράφος και κατέκτησε ένα ευρύ φάσμα μορφών τέχνης και μέσων, όπως βιτρό, τοιχογραφίες, σκηνογραφία και γλυπτική. Αποκτώντας ειδίκευση στην ακουαρέλα και τη μεταξοτυπία, κατέστη ικανός να παράγει περιζήτητες τεχνικές ξεθωριάσματος χρωμάτων, με τα έργα του όχι μόνο να είναι τεχνικά ολοκληρωμένα, αλλά να αναδεικνύουν τη δια βίου ανησυχία του για τα ανθρώπινα δικαιώματα μέσω της παιχνιδιάρικης χρήσης αναγνωρίσιμων μοτίβων, κυρίως του Blue Man, μιας μοναχικής φιγούρας με καπέλο, καθώς και ενός χαρτοφύλακα, φυσαλίδων κλπ.

Το έργο του εμφανίστηκε σε διεθνείς εκδόσεις όπως το The New Yorker και το περιοδικό Time, και εικονογράφησε σημαντικά έργα των Κάφκα, H.G. Wells και Ray Bradbury, καθώς και τη Διεθνή Διακήρυξη των Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων. Το έργο του Φολόν διαδόθηκε σε όλο τον κόσμο. Προς το τέλος της ζωής του, προσπάθησε να συγκεντρώσει 500 κομμάτια σε ένα μέρος για να ιδρύσει ένα Ίδρυμα με φιλανθρωπική αποστολή.

Με τις αρχές να αναζητούν σκοπό για ένα παλιό οχυρωμένο αγρόκτημα στο Κτήμα Solvay – ένα πάρκο 227 εκταρίων που ο Φολόν θυμόταν με αγάπη από την παιδική του ηλικία – η τοποθεσία βρέθηκε. Περιτριγυρισμένο από ιστορικούς οπωρώνες και με θέα σε μια λίμνη, το Fondation Folon άνοιξε το 2000.

Καθηλωτικό ταξίδι ιδεών και φαντασίας

Εκείνη την εποχή, ο σχεδιασμός του μουσείου ήταν ασυνήθιστος, επιδιώκοντας να βυθίσει τους επισκέπτες στο «βιβλίο ιστοριών» του έργου του μέσα από ένα δομημένο περιβάλλον που προοριζόταν να μεταφέρει ένα ταξίδι της φαντασίας ανάμεσα στα γιγάντια εξώφυλλα βιβλίων. Μέσα από 15 δωμάτια με χαμηλό φωτισμό με ξύλινη επένδυση, εκτίθενται 350 έργα τέχνης, στα οποία συμπεριλαμβάνονται ακουαρέλες, αφίσες, χαρακτικά και γλυπτά. Ηχητικές εγκαταστάσεις συνοδεύουν τον επισκέπτη από δωμάτιο σε δωμάτιο.

Σε μια γοητευτική αυλή, μια μακέτα του εργαστηρίου γλυπτικής του Φολόν αποκαλύπτει μια συναρπαστική συλλογή από αντικείμενα που έχουν μετατραπεί σε τέχνη, δίπλα σε μια αίθουσα αφιερωμένη στις κινηματογραφικές του προσπάθειες.

Η επιμέλεια των δικών του έργων παραμένει δύσκολο να αμφισβητηθεί μετά από δυόμισι δεκαετίες, αλλά το Ίδρυμα διατηρεί επίσης τα πράγματα καινούργια, με μια περιοδική έκθεση ανοιχτή τώρα και μέχρι τις 31 Αυγούστου 2025. Το Drawing Room περιλαμβάνει σκιτσογράφους και γραφίστες που θεωρούνται η «πνευματική του οικογένεια», από τον μέντορά του και έμπνευση Saul Steinberg, μέχρι τις φιλικές του αντιπαλότητες, 13 έργα καλλιτεχνών συγκεντρώθηκαν για να δείξουν πώς η «κωμική» εικονογράφηση είναι πραγματικά η «τέχνη των ιδεών».

Επίσκεψη στο Ίδρυμα κατά την 25η επέτειό του

Με επισκέψεις με ξεναγό, περιηγήσεις φιλικές προς την οικογένεια, μεικτές ηλικιακά επισκέψεις και εκπαιδευτικών επισκέψεων και χώρο εργαστηρίου, σε μια εκπληκτική ύπαιθρο, το Fondation κάνει τη μέρα υπέροχη. Προσφέρει ακόμη και αναψυκτικά και υπαίθρια καθίσματα στο Taverne de l’Homme Bleu των εγκαταστάσεων.

Ανοιχτό Τρίτη έως Παρασκευή από τις 9:00 π.μ. έως τις 5:00 μ.μ. (τελευταία είσοδος στις 4:00 μ.μ.) και τα Σαββατοκύριακα και τις αργίες από τις 10:00 π.μ. έως τις 6:00 μ.μ. (τελευταία είσοδος στις 5:00 μ.μ.), το Ίδρυμα είναι κλειστό στις 24, 25 και 31 Δεκεμβρίου και 1 Ιανουαρίου. Η τυπική είσοδος κοστίζει 12 €, με πρόσβαση στην προσωρινή έκθεση με επιπλέον 3 €.

Κατά τα άλλα, το Ίδρυμα συμπληρώνει 25 χρόνια από την ίδρυσή του με νέες εκθέσεις μέχρι την Ιαπωνία. Εκτός από τις εκθέσεις στο Τόκιο και τη Ναγκόγια που έχουν ήδη πραγματοποιηθεί, τα έργα του Φολόν θα βρίσκονται στο Μουσείο Abeno Harukas της Οσάκα από τις 5 Απριλίου έως τις 22 Ιουνίου 2025. Η ειδική σχέση του Φολόν με την Ιαπωνία ξεκίνησε τη δεκαετία του εξήντα, όταν η εμβληματική αφίσα της γραφομηχανής Olivetti ανέπτυξε μια βάση θαυμαστών εκεί.

Εν τω μεταξύ, στη νότια Γαλλία, το Φεστιβάλ Arles du Dessin θα παρουσιάσει το Φολόν ως τιμώμενο πρόσωπο από τις 12 Απριλίου έως τις 11 Μαΐου 2025, τονίζοντας τα οικολογικά και πολιτικά θέματα που διατρέχουν το πολυεπιστημονικό του έργο.

The post Το εμβληματικό Fondation Folon συμπληρώνει 25 χρόνια με μια σειρά εκθέσεων appeared first on .

Οι αφίσες του προκαλούν διαφορετικά πάθη η κάθε μια. Είτε πρόκειται για τον κινηματογράφο, όπως μια μεταξοτυπία του 1961 για μια μικρού μήκους ταινία του Μορίς Πιαλά ή ένα ιλουστρέισον για μια άλλη ταινία του -φίλου του- Γούντι Άλεν, το «Πορφυρό Ρόδο του Καΐρου». Άλλες αφίσες μαρτυρούν επίσης τις κατά περιόδους δεσμεύσεις του, όπως η Διεθνής Αμνηστία, οι παραολυμπιακοί αγώνες, η εναντίωση στη θανατική ποινή, η μάχη υπέρ του περιβάλλοντος. Και τα πιο αντιπροσωπευτικά του έργα παρουσιάζονται μέσα από μια πρωτότυπη σκηνογραφία, που οδηγεί τον επισκέπτη από το φως στο σούρουπο.

«Les affiches de Folon» – Μέχρι τις 9 Ιανουαρίου 2022

LA HULPE – FONDATION FOLON

Drève de la Ramée 6 / A
La Hulpe – Βέλγιο

Περισσότερες πληροφορίες, εδώ. 

The post Η έκθεση «Les affiches de Folon» παρατείνεται έως τις 9 Ιανουαρίου στο La Hulpe appeared first on .

Εγκαταστάθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1970 στο σταθμό του μετρό Montgomery, και πλέον η κατάστασή του είναι πολύ κακή. Το έργο υποφέρει από εσωτερική ρύπανση και πάνω από όλα ζημίες που συνδέονται με τη διείσδυση των υδάτων. Και δεδομένου ότι είναι προσαρτημένο μόνιμα στον τσιμεντένιο τοίχο, δεν μπορεί καν να αφαιρεθεί για να γίνουν οι απαραίτητες ενέργειες αποκατάστασης, ενώ την ίδια στιγμή ο σταθμός του μετρό έχει μπει σε τροχιά ριζικής ανακαίνισης, για το διάστημα μεταξύ 2026 και 2031.

Restoration challenge for damaged Montgomery metro artwork: The restoration of internationally celebrated Belgian artist Jean-Michel Folon’s monumental 150m² painting entitled Magic City is a daunting task with no… https://t.co/ZpHGhINMrt #guestpost #europeannews #europenews pic.twitter.com/7LrCwFiDtl

— @network_easy (@Network_Easy) June 21, 2021

Το έργο δεν θεωρείται ορόσημο, αλλά «είναι μέρος, όπως όλα τα έργα τέχνης σε σταθμούς μετρό και τραμ, της περιφερειακής κληρονομιάς», εξηγεί η Elke Van den Brandt, υπουργός δημοσίων έργων και κινητικότητας.

«Από το 1975 έχουν πραγματοποιηθεί μελέτες και αποκαταστάσεις. Το συνολικό ποσό που έχει δαπανηθεί για αυτό το έργο από τότε ανέρχεται στα 109.000 ευρώ», προσθέτει η υπουργός. « Το 2015 εγκρίθηκε ένα κονδύλι ως 50.000 ευρώ, ενώ το 2019, δόθηκαν σχεδόν  26.000 € για τη διατήρηση και προληπτική συντήρηση του έργου».

Αλλά ο καθαρισμός του έργου τέχνης όχι μόνο δεν είναι αρκετός, στην πραγματικότητα μπορεί να είναι επιβλαβής. «Το πρόβλημα είναι η συνεχής διείσδυση του νερού που επιδεινώνει την κατάσταση», εξηγεί η Van den Brandt. Από πού προέρχεται όμως το νερό; Πλήθος δοκιμών έχουν γίνει, από διαφορετικές εταιρείες. Κι όλες σχεδόν καταλήγουν σε δύο πιθανές αιτίες: τη διαρροή του σιντριβανιού της πλατείας Montgomery ή μια πιθανή κακή αποχέτευση.

«Δεν μπορούμε να βρούμε ενόχους. Το πρόβλημα είναι γενικότερο, ολόκληρος ο σταθμός υπόκειται σε διαρροές ύδατος και η μόνιμη και σίγουρη λύση είναι να επιτευχθεί η πλήρης στεγάνωση της πλάκας του σταθμού που βρίσκεται κάτω από το οδόστρωμα».

Στα τέλη Φεβρουαρίου υπογράφηκε σύμβαση για τον γενικό καθαρισμό έργων τέχνης σε σταθμούς του μετρό και του τραμ, αλλά η ειδική σύμβαση για τον καθαρισμό του έργου «Magic City» δεν έχει ακόμη δοθεί καθώς ο καθαρισμός του έργου είναι γεμάτος με πιθανές ζημιές.

«Ο συχνός καθαρισμός του έργου είναι προβληματικός, δεδομένης της εύθραυστης φύσης του που αποδυναμώνεται από την υγρασία, εξ ου και η σύναψη συγκεκριμένης σύμβασης συντήρησης και αποκατάστασης», καταλήγει η Van den Brandt.

The post Τεράστια πρόκληση η αποκατάσταση του έργου τέχνης στο σταθμό Montgomery του μετρό appeared first on .