Ο James Ensor (1860–1949) υπήρξε ζωγράφος και χαράκτης γνωστός για την καινοτόμο και συχνά σουρεαλιστική προσέγγισή του στην τέχνη. Αντλούσε μεγάλο μέρος της έμπνευσής του από την παραλία της Οστάνδης, όπου πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του. Το έργο του, που αντανακλούσε τη γοητεία του με τον θάνατο, χαρακτηρίζεται από ζωηρά χρώματα, μάσκες και σκελετούς.

Στο επίκεντρο των επετειακών εορτασμών βρίσκεται το Βασιλικό Μουσείο Καλών Τεχνών της Αμβέρσας (KMSKA), το οποίο φιλοξενεί τη μεγαλύτερη συλλογή έργων του Ensor στον κόσμο. Το μουσείο θα παρουσιάσει μια από τις πιο εκτενείς αναδρομικές εκθέσεις του έργου του Ensor στο Βέλγιο, υπογραμμίζοντας τον τρόπο με τον οποίο ξέφυγε ριζικά από τις παραδοσιακές συμβάσεις τέχνης με το In Your Wildest Dreams: Ensor Beyond Impressionism.

​Απορρίπτοντας τον γαλλικό ιμπρεσιονισμό που ήταν δημοφιλής στην εποχή του, ο Ensor αγκάλιασε θέματα που ήταν γκροτέσκα, ιδιότροπα και χιουμοριστικά. Το έργο του, The Oyster Eater, θα παρουσιαστεί δίπλα σε αριστουργήματα των Manet, Monet, Munch και Nolde. Οι επισκέπτες θα έχουν τη σπάνια ευκαιρία να δουν έργα τέχνης από αναγνωρισμένα ιδρύματα όπως το MoMA, το Chicago Art Institute, το Musée d’Orsay και την Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου, που απεικονίζουν την ευρεία επιρροή του Ensor στη διεθνή καλλιτεχνική σκηνή.

Εν τω μεταξύ, το Μουσείο Plantin-Moretus θα εξερευνήσει τον γραφικό πειραματισμό του Ensor μέσω της έκθεσης States of Imagination. Αν και δεν ξεκίνησε ως χαράκτης, ο Ensor πέρασε αρκετά χρόνια αναπτύσσοντας μια ξεχωριστή προσέγγιση στην τέχνη της χαρακτικής. Η έκθεση θα παρουσιάσει τα προπαρασκευαστικά του σκίτσα, τις χάλκινες πλάκες και τις εκτυπώσεις του, προσφέροντας μια σπάνια ματιά στην εξέλιξη της τεχνικής του. Αυτά τα έργα αποκαλύπτουν κρυφές λεπτομέρειες και απροσδόκητες προσθήκες, όπως η αυξανόμενη πολυπλοκότητα των πολυσύχναστων σκηνών και η εμφάνιση νέων μορφών. (Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου 2024 έως Κυριακή 19 Ιανουαρίου 2025 από τις 10:00 έως τις 17:00).

Τέλος, το Μουσείο Μόδας της Αμβέρσας (MoMu) θα εμβαθύνει στον κόσμο της προσωπικής έκφρασης μέσω του μακιγιάζ και της μόδας, διερευνώντας πώς αυτά τα μέσα χρησιμεύουν ως σύγχρονες μορφές καλλιτεχνικού πειραματισμού. Η γοητεία της Ensor με τις μάσκες και τις μεταμφιέσεις θα ερμηνευτεί εκ νέου μέσα από τον φακό των σύγχρονων πρακτικών ομορφιάς. Η έκθεση Masquerade, Make-up & Ensor θα εξετάσει πώς το μακιγιάζ, όπως και το χρώμα, μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να αντιμετωπίσει τις κοινωνικές προσδοκίες σχετικά με την ομορφιά, τη γήρανση και την ταυτότητα. Η σημερινή βιομηχανία ομορφιάς δισεκατομμυρίων δολαρίων, ενώ συχνά συνδέεται με τα ιδανικά της τελειότητας, προσφέρει επίσης στα άτομα ένα ισχυρό μέσο αυτοέκφρασης και δημιουργικότητας. Αυτή η έκθεση πολυμέσων θα αναδείξει τη διασταύρωση φωτός, χρώματος, μόδας και τέχνης, διερευνώντας πόσο στενά συνδέεται το μακιγιάζ με την ανθρώπινη εμπειρία. (Διάρκεια έκθεσης, 28.09.2024 — 02.02.2025).

Η γιορτή του Ensor φθάνει πολύ πέρα ​​από την Αμβέρσα με το Musea Brugge να αποτίει φόρο τιμής στον καλλιτέχνη επίσης με μια ειδική παρουσίαση των έργων του σε χαρτί, στην έκθεση Ensor: Master of Paper. Η καθαρή άποψη του κόσμου του Ένσορ αποτυπώνεται έντονα στα 30 σχέδια και χαρακτικά που εκτίθενται, επιδεικνύοντας το αξιοσημείωτο γραφικό του ταλέντο.

Τα κυριότερα σημεία περιλαμβάνουν το έγχρωμο χαρακτικό που αποκτήθηκε πρόσφατα, The Seven Capital Sins Dominated by Death, που εμφανίζεται στο εξώφυλλο του σατιρικού άλμπουμ Les Péchés Capitaux (The Capital Sins), μαζί με τα άλλα χαρακτικά από την ίδια σειρά. Το Portrait of Eugène Demolder είναι επίσης μέρος της έκθεσης, η οποία θα διαρκέσει από τις 26 Σεπτεμβρίου έως τις 18 Φεβρουαρίου.

The post Η 75η επέτειος από τον θάνατο του Ένσορ φέρνει μια πληθώρα εκθέσεων στο Βέλγιο appeared first on .

Η έκθεση ανοίγει με την είσοδο του Χριστού στις Βρυξέλλες το 1889. Όχι το πρωτότυπο, το οποίο είναι πολύ εύθραυστο για να φύγει από το Μουσείο J.P. Getty στο Λος Άντζελες, αλλά μια ταπισερί του 2008 που αναπαριστά τον πίνακα. Αυτό το μνημειώδες έργο δείχνει τον Ένσορ όπως είναι πιο γνωστός: μάσκες, σκελετοί και γκροτέσκες φιγούρες, ζωγραφισμένες με έντονα χρώματα.

Εκτός από τις ταπισερί, εκτίθενται 30 ελαιογραφίες, 150 έργα σε χαρτί και 40 έγγραφα, όπως χειρόγραφα και παρτιτούρες. Για παράδειγμα, ο Ένσορ έγραψε και συνέθεσε ένα ολόκληρο μπαλέτο, που ονομάζεται La Gamme d’amour. Η έκθεση ρίχνει επίσης φως στα πρώιμα έργα του, με ρεαλιστικές και ιμπρεσιονιστικές τάσεις, καθώς και στην απεικόνιση του Χριστού, με τον οποίο φαινόταν να ταυτίζεται.

Κοντά στις Βρυξέλλες

Αν και ο Ένσορ συνδέεται περισσότερο με την πατρίδα του την Οστάνδη, οι Βρυξέλλες ήταν κοντά στην καρδιά του. Σπούδασε στη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών και εξέθεσε εκεί με την ομάδα καλλιτεχνών Les XX. Το 1929, μια αναδρομική έκθεση του έργου του πραγματοποιήθηκε στο Bozar, με 337 ελαιογραφίες, 325 έργα σε χαρτί και 135 εκτυπώσεις, συμπεριλαμβανομένης της Εισόδου του Χριστού στις Βρυξέλλες το 1889. Οι επισκέπτες μπορούν να δουν υλικό αρχείου αυτής της έκθεσης και να ακούσουν μια ομιλία που έδωσε τότε ο καλλιτέχνης στο Μποζάρ.

Η έκθεση James Ensor: Maestro είναι μέρος του Έτους Ένσορ, στο οποίο τα φλαμανδικά μουσεία τιμούν την 75η επέτειο από τον θάνατο του καλλιτέχνη το 2024. Εκτός από τις Βρυξέλλες, εκθέσεις θα πραγματοποιηθούν στην Οστάνδη (περισσότερα εδώ), όπου έζησε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του, αλλά και την Αμβέρσα (εδώ).

James Ensor: Maestro
Ως τις 23 Ιουνίου 2024

BOZAR/Κέντρο Καλών Τεχνών
Rue Ravenstein 23, 1000Βρυξέλλες 

The post Οι λιγότερο γνωστές πτυχές της καριέρας του James Ensor στη νέα έκθεση του Bozar appeared first on .

Το 2024 θα σηματοδοτήσει την 75η επέτειο από τον θάνατο του Ένσορ, επομένως η Οστάνδη θα αποτίσει φόρο τιμής στον άνθρωπο του οποίου η ζωή και τα έργα έχουν γίνει συνώνυμα της πόλης. Ο Ένσορ πέρασε όλη του τη ζωή στην Οστάνδη εκτός από τρία χρόνια σπουδών στις Βρυξέλλες. Το 1935, ο Ένσορ ομολόγησε κατά τη διάρκεια μιας ομιλίας με την ευκαιρία των 75ων γενεθλίων του ότι, «Η Οστάνδη είναι τώρα η μεγάλη μου μητέρα και η παρηγοριά μου». Το Mu.ZEE υπερθεματίζει αναφέροντας στο δελτίο τύπου ότι «Ο Ένσορ έχει τις ρίζες του στο DNA της Οστάνδης, και η πόλη εσκεμμένα αυτοπροσδιορίζεται ως “Πόλη Ένσορ’». Η πόλη της Οστάνδης κατέχει περισσότερα από 350 έργα του Ένσορ, συμπεριλαμβανομένων 22 πινάκων.

Τα οργανωτικά σχέδια για την εκδήλωση διάρκειας ενός έτους έγιναν τρία χρόνια νωρίτερα και θα περιλαμβάνουν τουλάχιστον τέσσερις εκθέσεις που θα πραγματοποιηθούν κατά τη διάρκεια του 2024.

Ο Ένσορ ήταν γνωστός για τους παιχνιδιάρικους αλλά στοιχειωμένους πίνακες ζωγραφικής με μάσκες και τις νεκρές φύσεις του, οι οποίες θα παρουσιαστούν στα εγκαίνια της πρώτης έκθεσης στο Mu.ZEE. Σε επιμέλεια των Bart Verschaffel και Sabine Taevernier, η συλλογή εστιάζει αποκλειστικά στα έργα νεκρής φύσης του καλλιτέχνη για πρώτη φορά. Περίπου 50 έργα του Ένσορ θα εκτεθούν για τους επισκέπτες.

Για να συλλάβουν την ουσία της ζωγραφικής του 19ου αιώνα στο Βέλγιο, οι επιμελητές κάλεσαν άλλους μεγάλους της περιόδου. Από τον Antoine Wiertz μέχρι τον René Magritte και ιδιαίτερα στις συχνά ξεχασμένες γυναίκες καλλιτέχνιδες όπως η Alice Ronner και η Georgette Meunier, οι επισκέπτες θα λάβουν μια πλήρη επισκόπηση για την προσφορά των βέλγων εικαστικών στην κατηγορία της νεκρής φύσης.

«Κατά τη διάρκεια αυτού του αιώνα, αρκετοί ταλαντούχοι ζωγράφοι αναζήτησαν τρόπους για να αναβιώσουν το είδος», εξήγησε η διευθύντρια του Mu.ZEE, Dominique Savelkoul. «Αυτό είχε γίνει ένα είδος επίδειξης, διακοσμητικό, χωρίς καλλιτεχνική δέσμευση, τόσο εικαστικά όσο και εικονογραφικά. Ο Ένσορ απεικονίζει τόσο τη γενική τάση όσο και τη δική του εξαιρετική ποιότητα».

Τα έργα που εκτίθενται είναι δανεισμένα από το Musée d’Orsay στο Παρίσι, το Μουσείο Καλών Τεχνών στη Γάνδη και πολλά δημόσια ιδρύματα και ιδιωτικές συλλογές.

Rose, Rose, Rose à mes yeux. James Ensor and still life in Belgium from 1830 to 1930

Διάρκεια: 16/12/2023 με 14/04/2024

Mu.ZEE
Romestraat 11, 8400 Οστάνδη

Τρίτη – Κυριακή: από τις 10 π.μ. έως τις 5.30 μ.μ.
Κλειστά τη Δευτέρα και 25 Δεκεμβρίου & 1 Ιανουαρίου.
Παραμονή Χριστουγέννων και Πρωτοχρονιάς το Mu.ZEE κλείνει κατ” εξαίρεση στις 4.30 μ.μ.

Aναλυτικά, εδώ. 

The post Η Οστάνδη αφιερώνει το 2024 στον Ensor με νέες συναρπαστικές εκθέσεις appeared first on .

Από τον Δεκέμβριο του 2023 έως τον Αύγουστο του 2024 η Οστάνδη θα φιλοξενήσει μια πληθώρα εκδηλώσεων που σχετίζονται με τη ζωή και το έργο του Ένσορ. Η εορταστική χρονιά θα ξεκινήσει στο Mu.Zee, με την έκθεση «Rose, Rose, Rose» (16/12/23-14/4/24) που παρουσιάζει τις δημιουργίες νεκρής φύσης του καλλιτέχνη.

Επιπλέον, οι επισκέπτες θα μπορέσουν να ανακαλύψουν την Οστάνδη ως σκηνικό στο έργο του Ένσορ στις Ενετικές Γκαλερί. Το Ensor House θα παρουσιάσει μερικές από τις αυτοπροσωπογραφίες του καλλιτέχνη και το θέμα του χιούμορ και της σάτιρας στο έργο του θα παρουσιαστεί σε δύο διαδοχικές εκθέσεις. Τα παιδιά μπορούν να μάθουν για τον Ένσορ με διασκεδαστικό και προσιτό τρόπο στο Fort Napoleon.

Εκτός από εκθέσεις, η Οστάνδη σχεδιάζει επίσης ένα φεστιβάλ με μουσική, περιπάτους, θέατρο, κινηματογράφο, ένα συγγραφικό έργο και ένα σχολικό πρόγραμμα.

Αμβέρσα

Η μεγαλύτερη συλλογή το Τζέιμς Ένσορ βρίσκεται στο Βασιλικό Μουσείο Καλών Τεχνών (KMSKA) στην Αμβέρσα. Εκεί θα πραγματοποιηθεί μία από τις κύριες εκθέσεις της χρονιάς.

Το θέμα της έκθεσης είναι πώς το έργο του Ένσορ σχετίζεται με αυτό των διεθνών συγχρόνων του. Περιλαμβάνει τον ιμπρεσιονισμό – ένα μονοπάτι από το οποίο ο καλλιτέχνης έφυγε πολύ γρήγορα, για να αναζητήσει το δικό του – και τον Εξπρεσιονισμό. Το FoMu, το Μουσείο Μόδας και το Μουσείο Plantin-Moretus θα τονίσουν άλλες πτυχές της δουλειάς του και τον σύγχρονο αντίκτυπό τους.

Βρυξέλλες

Ο Ένσορ είχε επίσης ιδιαίτερη σχέση με τις Βρυξέλλες, εν μέρει λόγω του ότι είχε σπουδάσει εκεί και είχε αναλάβει διάφορα επαγγελματικά έργα στην πρωτεύουσα. Το Bozar κάνει το παν για να δείξει ότι ο Ένσορ ήταν κάτι πολύ περισσότερο από απλός ζωγράφος μασκών και σκελετών. Η έκθεση James Ensor, Maestro (Bozar, 29 Φεβρ.-23 Ιουν. 2024) θα επικεντρωθεί σε μεγάλο βαθμό στον ρόλο της μουσικής στο έργο του.

Το Μουσείο της Βασιλικής Βιβλιοθήκης (KBR, 22 Φεβρ.- 2 Ιουν. 2024) πρόκειται να διοργανώσει μια έκθεση με μια επιλογή αντικειμένων από την προσωπική συλλογή του καλλιτέχνη και των Βασιλικών Μουσείων Καλών Τεχνών σε ένα ιστορικό περιβάλλον.

Οι φλαμανδικές αρχές υποστηρίζουν τις εκδηλώσεις του Έτους Ένσορ με το ποσό των 4,5 εκατομμυρίων ευρώ.

The post Αμβέρσα και Οστάνδη ενώνουν τις δυνάμεις τους για να τιμήσουν το έργο του Τζέιμς Ένσορ appeared first on .

The post Η Οστάνδη αποτίνει φόρο τιμής σε Ensor, Spilliaert και Permeke, τους εμβληματικούς καλλιτέχνες της appeared first on .

Ensor, η υπερηφάνεια της Οστάνδης 

Στις 13 Απριλίου του 1860 γεννήθηκε στο Βέλγιο ο James Sidney Eduard Ensor, ή απλά James Ensor, από Άγγλο πατέρα και Φλαμανδή μητέρα. Οι γονείς του ήταν ιδιοκτήτες καταστημάτων με αντίκες και παράξενα αντικείμενα, μεταξύ των οποίων ο μικρός James πέρασε πολλές ώρες των παιδικών του χρόνων. Οι αλλόκοτες μορφές, οι μάσκες, το καρναβάλι, η αλλαγή ρόλων και η σάτιρα θα βρίσκονται σχεδόν πάντα στο έργο του μετέπειτα ζωγράφου.

Ένα μουσείο ανακάλυψης

Τα εγκαίνια της οικίας -μουσείο πια- του James Ensor έχουν προγραμματιστεί για την Τρίτη 14 Ιουλίου, ύστερα από μια περίοδο ανακαινίσεων. Ένα μουσείο διεθνούς χαρακτήρα που περιλαμβάνει, αφενός το σπίτι του James Ensor και, αφετέρου, ένα ολοκαίνουργιο διαδραστικό κέντρο αφιερωμένο στο έργο του καλλιτέχνη και την ιδιαίτερη σχέση με την πατρίδα του.

Κατά την είσοδο, οι επισκέπτες θα λάβουν έναν ηχητικό οδηγό για να ξεκινήσουν την περιήγησή τους στην ανακάλυψη. Κάθε χώρος εμπειρίας επικεντρώνεται σε ένα ξεχωριστό θέμα. Το κτίριο περιλαμβάνει επίσης έναν εκθεσιακό χώρο με προσωρινές εκθέσεις γύρω από τον Ensor. Η πρώτη έκθεση «Ensor and the Sea» διερευνά τη στενή σχέση μεταξύ του Ensor και της πατρίδας του. Η προσθήκη αυτού του διαδραστικού μέρους προσφέρει στους επισκέπτες μια καλύτερη επισκόπηση του περίπλοκου σύμπαντος του Ensor. Ο επισκέπτης μπορεί να «ζωντανέψει»  το Les Bains à Ostende αγγίζοντας τον διαδραστικό τοίχο. Οι νεότεροι επισκέπτες μπορούν επίσης να επιδοθούν σε ζωγραφική ταχύτητας, προκειμένου να συμπληρώσουν έναν πίνακα του Ensor χρησιμοποιώντας την τεχνολογία (μέσα σε ένα μόλις λεπτό!). Επιπλέον, τρισδιάστατα γυαλιά επιτρέπουν στον επισκέπτη να ανακαλύψει πώς ήταν οι γύρω δρόμοι κατά τη διάρκεια της Belle Époque, όπως και τα ίδια τα έργα του Ensor φυσικά.

Χρήσιμες πληροφορίες

James Ensor House
Vlaanderenstraat 29 (γωνία Vlaanderenstraat – Van Iseghemlaan) / 8400 Oostende

Το μουσείο είναι ανοιχτό από τις 10 π.μ. έως τις 6 μ.μ.
Κλειστά τη Δευτέρα, εκτός από τις αργίες του Βελγίου και κατά τη διάρκεια των σχολικών αργιών του Βελγίου.

Είσοδος: 10 ευρώ / παιδιά 6-14 ετών, 6 ευρώ / παιδιά κάτω των 6 ετών, δωρεάν 

Περισσότερες πληροφορίες, εδώ. 

The post Το σπίτι του James Ensor ανοίγει ξανά τις πόρτες του στην Οστάνδη appeared first on .

Βρυξέλλες. Μια μεγάλη πλατεία γεμάτη κόσμο. Ενα πλήθος πολύχρωμο.

Πολύβουο, πολύγλωσσο κι ας είναι η ζωγραφική η τέχνη της σιωπής.

Σώματα, χρώματα, αρώματα. Εμποροι, δημοσιογράφοι, πόρνες και κυρίες της αριστοκρατίας, τραπεζίτες κι αλήτες, εταίρες και εταίροι, κοινωνικοί αναμορφωτές και επίβουλοι σωτήρες.

Πρόσωπα που είναι αυτά της δημοσιότητας και αυτά της διπλανής πόρτας.

Πρόσωπα που δεν είναι πρόσωπα, αλλά εξπρεσιονιστικά προσωπεία, ζωγραφισμένα με πινελιές σαν μαχαιριές.

Τρομερά προσωπεία σαν αυτά που πουλούσε η μάνα του και που στοιχειώνουν τόσα έργα του δημιουργού.

Πρόσωπα, προσωπεία, κρανία που επιμένουν να θορυβούν, να χλευάζουν, να σχολιάζουν, να ρεκάζουν.

Ανάμεσά τους, περικυκλωμένη η μορφή Εκείνου, όχι την ώρα που μπαίνει στην Ιερουσαλήμ για να ακούσει το ανυπόστατο «ευλογημένος ο ερχόμενος εν ονόματι Κυρίου», αλλά αυτός που σέρνεται φορτωμένος τον σταυρό του, τον σταυρό μας προς τον Γολγοθά, πανταχού παρόντα κι ας μη φαίνεται πουθενά.

Τζέιμς Ενσορ, «Η είσοδος του Χριστού στις Βρυξέλλες», σωτήριο έτος 1889.

Πίνακας ο οποίος στα τέλη του 19ου αιώνα εξαγγέλλει τον εξπρεσιονισμό του 20ού.

Ο δημιουργός του, αποδιοπομπαίος από τους ταγούς της παραδοσιακής ζωγραφικής και από εκείνη την πρωτοπορία που θέλει να πρωτοπορεί χωρίς να αιμάσσει και να κινδυνεύει.

Θα περάσουν δεκαετίες μέχρι το έργο του να αναγνωριστεί, να εκτεθεί θριαμβευτικά, να μετατραπεί σε ακριβό εμπόρευμα.

Ο ίδιος ο Ενσορ, αφού έχει θεωρηθεί παράφρων, θα τιμηθεί με τον τίτλο του βαρόνου και με τα ωσαννά αυτών που ξέρουν να ραίνουν με δάφνες όταν οι δάφνες δεν έχουν πια σημασία.

Βρυξέλλες 1889. Βρυξέλλες 2017. Ολος ο καλός κόσμος σε παρέλαση.

Λάμποντας όχι σε κάποια πλατεία, ας πούμε σαν την «Πλας ντορέ», αλλά στη μεγάλη, τη χωρίς όρια πλατεία των συσκέψεων, των διαβουλεύσεων, των συνελεύσεων και των συνεντεύξεων, που αναπαράγονται, πραγματικές μαζί και συμβολικές, ανυπόστατες και φονικές μέσα από τη συνεχή ροή των προγραμμάτων της τηλεόρασης, των αναρτήσεων του διαδικτύου και των δημοσιευμάτων του Τύπου που αφηγούνται δραματικά είτε κυνικά τη σταύρωση του υιού του ανθρώπου, τη σταύρωση του ανθρώπου.

Κάπου μέσα στο αδηφάγο πλήθος, το πρόσωπο του δημιουργού. Το πρόσωπο του ίδιου του Ενσορ.

Φορώντας ένα παράταιρο καπέλο που τον καθιστά ύποπτο διότι τον κάνει να διαφέρει από τον συρφετό.

Ή μήπως δεν είναι το πρόσωπο του Ενσορ;

Μήπως δεν είναι το πρόσωπο ενός ζωγράφου αλλά το πρόσωπο ενός λαού, ίσως το πρόσωπο ενός κόσμου;

Μήπως το αταίριαστο αυτό καπέλο δεν είναι κι αυτό παρά ένα ακόμη προσωπείο;

Οχι καπέλο με φτερά, αλλά πίσω από το προσωπείο καπέλο, ο στέφανος εξ ακανθών που ο Πιλάτος, οι γκρίζοι και απρόσωποι εκπρόσωποι των θεσμών όρισαν για όργανο και σύμβολο του μαρτυρίου.

Πηγή: efsyn.gr

The post Η είσοδος του Χριστού στις Βρυξέλλες appeared first on .