Μετά την ανακοίνωση των φιναλίστ, η αντιπρόεδρος Verheyen δήλωσε: «Ο ευρωπαϊκός κινηματογράφος αντικατοπτρίζει τις προκλήσεις και τις ελπίδες της κοινωνίας μας. Οι ταινίες της τελικής φάσης του διαγωνισμού, καθεμία με τον δικό της τρόπο, αναδεικνύουν την πλούσια ποικιλομορφία του κινηματογραφικού κόσμου. Προσφέρουν δυνατές ματιές σε φλέγοντα ζητήματα όπως τα δικαιώματα των γυναικών, η κλιματική αλλαγή, η ιστορία μας και ο πόλεμος στην Ουκρανία. Καταγράφουν σημαντικούς διαλόγους και μας προσκαλούν να δούμε τον κόσμο μέσα από διαφορετικά πρίσματα».

Η πρόεδρος της επιτροπής Πολιτισμού Nela Riehl είπε: «Ο κινηματογράφος είναι ένα μέσο έκφρασης που υπερβαίνει τις εθνικές, οικονομικές και κοινωνικές διαιρέσεις. Το σινεμά είναι για όλους. Είναι μια μοναδική μορφή έκφρασης που χρησιμοποιεί το συναίσθημα, την αφήγηση και το πνεύμα για να μεταφέρει βαθύτερα, συχνά αισθητά νοήματα με τα οποία όλοι μπορούμε να συνδεθούμε. Αυτό είναι που κάνει το Βραβείο LUX συναρπαστικό – αναδεικνύεται σε καθρέφτη της πολυσχιδούς ζωής μας. Χαίρομαι που φέτος, για άλλη μία φορά, άνθρωποι σε όλη την Ευρώπη θα απολαύσουν αυτή τη θαυμάσια τέχνη.»

Ανακαλύψτε τις ταινίες

Το Animal, από την ελληνίδα σκηνοθέτιδα Σοφία Εξάρχου, εξετάζει την αόρατη πλευρά της τουριστικής βιομηχανίας μέσα από την ρουτίνα των ανθρώπων που εργάζονται σε αυτή. Σε ένα all-inclusive νησιωτικό θέρετρο κατά τη διάρκεια της καλοκαιρινής σεζόν, το προσωπικό εργάζεται αμείλικτα και υπομένει απαιτητικά ωράρια, πίσω από ένα γενναίο προσωπείο.

Το Dahomey, της γαλλίδας σκηνοθέτιδας Mati Diop, είναι ένα ντοκιμαντέρ για την επιστροφή 26 βασιλικών θησαυρών του Βασιλείου της Δαχομέης, σχεδόν 130 χρόνια μετά την κλοπή τους από γαλλικά αποικιακά στρατεύματα, στη νυν Δημοκρατία του Μπενίν. Οι φοιτητές του Πανεπιστημίου Abomey-Calavi συζητούν ποια στάση πρέπει να υιοθετήσουν σε αυτή την επιστροφή.

Το Flow, από τον Λετονό σκηνοθέτη Gints Zilbalodis, είναι ένα animation για έναν γάτο, ο οποίος βρίσκει καταφύγιο σε μια βάρκα με άλλα ζώα, παρά τον μοναχικό χαρακτήρα του. Τοποθετημένο σε ένα μετα-αποκαλυπτικό περιβάλλον, ο ήρωας της ταινίας και οι σύντροφοί του θα πρέπει να συνεργαστούν παρά τις διαφορές τους. Μαζί, θα πλεύσουν μέσα από μυστικιστικά πλημμυρισμένα τοπία και θα περιπλανηθούν στις προκλήσεις και τους κινδύνους της προσαρμογής σε έναν νέο κόσμο.

Το Intercepted, από την Ουκρανοκαναδή σκηνοθέτη Oksana Karpovych είναι ένα ντοκιμαντέρ για την καταστροφή που προκλήθηκε από τη ρωσική εισβολή στην Ουκρανία και τις ζωές εκείνων που αντιστέκονται και ανοικοδομούν τη χώρα. Οι υποκλοπές τηλεφωνικών συνομιλιών μεταξύ Ρώσων στρατιωτών και των οικογενειών τους και φίλων τους στη Ρωσία από τις ουκρανικές υπηρεσίες πληροφοριών αποκαλύπτουν τη σκληρότητα και την αποκτηνωτική επιρροή του πολέμου.

Το Julie Keeps Quiet, του Βέλγου σκηνοθέτη Leonardo van Dijl, είναι ένα δράμα για μία τενίστα-σταρ, της οποίας η ζωή περιστρέφεται γύρω από το άθλημά της. Όταν ο προπονητής της ξαφνικά ερευνάται για κατάχρηση της θέσης του και τίθεται σε αργία, οι παίκτες του συλλόγου προτρέπονται να μιλήσουν. Ωστόσο, η Julie αποφασίζει να μείνει σιωπηλή.

Μπορείτε να καταθέσετε τη βαθμολογία σας μέχρι τον Απρίλιο του 2025. Με λίγη τύχη μπορείτε να κερδίσετε πολλά συναρπαστικά δώρα, όπως για παράδειγμα ένα ταξίδι για να παρακολουθήσετε την τελετή απονομής του Βραβείου Κοινού LUX στο Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο τον Απρίλιο του 2025 και να γνωρίσετε από κοντά τους συντελεστές των υποψήφιων ταινιών.

Σύνδεσμος ψηφοφορίας, εδώ. 

The post Βραβείο Κοινού LUX 2025: ανακοινώθηκαν οι πέντε φιναλίστ appeared first on .

Γεμάτη χιούμορ και meta αναφορές, η ταινία του Ντουπιέ που κάνει πρεμιέρα εκτός διαγωνιστικού, ακολουθεί μια ομάδα ηθοποιών που πρωταγωνιστούν σε μια καταδικασμένη να αποτύχει ταινία. Πρωταγωνιστούν οι Λέα Σεϊντού, Βενσάν Λεντόν, Λουί Γκαρέλ και Ραφαέλ Κενάρ – τους οποίους αναμένουμε να δούμε στο πρώτο κόκκινο χαλί της φετινής διοργάνωσης.

Στο Επίσημο Διαγωνιστικό Τμήμα που αποτελείται από 22 ταινίες, συναντάμε τον δύο φορές βραβευμένο με Χρυσό Φοίνικα (για την «Συνομιλία» και το «Αποκάλυψη Τώρα») Φράνσις Φορντ Κόπολα με το magnum opus του, το πολυαναμενόμενο «Megalopolis» με πρωταγωνιστή τον “Ανταμ Ντράιβερ, τον Γιώργο Λάνθιμο με τη νέα του ταινία «Kind of kindness» σε σενάριο Ευθύμη Φιλίππου, την “Αντρεα “Αρνολντ με το «Bird» και πρωταγωνιστές τους Μπάρι Κιόγκαν και Φραντς Ρογκόφσκι και τον Ζακ Οντιάρ μ” ένα μιούζικαλ με τη Σελένα Γκόμεζ.

Στο ίδιο τμήμα, ο Δανός με ιρανική καταγωγή Αλί Αμπάσι συμμετέχει με το «The Apprentice» που καταγράφει τη νεανική ζωή του Ντόναλντ Τραμπ, ενώ ο 81χρονος Καναδός Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ αφηγείται στο «The Shrouds» την ιστορία ένας καινοτόμου επιχειρηματία (τον υποδύεται ο Βενσάν Κασέλ) που εφευρίσκει μια αμφιλεγόμενη τεχνολογία η οποία επιτρέπει στους ζωντανούς να παρακολουθούν τους αγαπημένους τους στον άλλο κόσμο. Ακόμη, ο Πάολο Σορεντίνο, κινηματογραφεί την αγαπημένη του Νάπολη και τους Γκάρι Ολντμαν και Στεφανία Σαντρέλι με αφορμή τον μύθο της Παρθενόπης – της Σειρήνας που ρίχτηκε στη θάλασσα και πνίγηκε όταν δεν κατάφερε να δελεάσει τον Οδυσσέα με το τραγούδι της. Ο αυτοεξόριστος Ρώσος σκηνοθέτης Κίριλ Σερεμπρένικοφ αφηγείται στην ταινία «Λιμόνοφ: Η μπαλάντα» την ιστορία του ριζοσπαστικού Σοβιετικού ποιητή Εντουαρντ Λιμόνοφ (τον υποδύεται ο Μπεν Γουίσο), ο βετεράνος σεναριογράφος του «Ταξιτζή», Πολ Σρέιντερ στην ταινία του «Oh Canada» με πρωταγωνιστές τους Τζέικομπ Ελόρντι, Ούμα Θέρμαν και Ρίτσαρντ Γκιρ, διασκευάζει το μυθιστόρημα «Foregone» του Ράσελ Μπανκς, το οποίο αναφέρεται στην περίπτωση ενός Αμερικανού που την εποχή του πολέμου στο Βιετνάμ αποφάσισε να μετακομίσει στον Καναδά για να αποφύγει τον στρατό και ο Κριστόφ Ονορέ παρουσιάζει μια ταινία αφιερωμένη στη ζωή του Μαρτσέλο Μαστρογιάνι με πρωταγωνίστριες τις Κατρίν Ντενέβ και Κιάρα Μαστρογιάνι.

Στα highlights του προγράμματος, αλλά εκτός διαγωνιστικού, συναντάμε την «Furiosa» του Τζορτζ Μίλερ με πρωταγωνίστρια την “Ανια Τέιλορ-Τζόι, τη «γουέστερν» φιλόδοξη επιστροφή του Κέβιν Κόστνερ μπροστά και πίσω από την κάμερα με το «Horizon: An American Saga», αλλά και το αυτοβιογραφικό «C’est pas moi» του Λεός Καράξ.

Στην τέταρτη συμμετοχή του στο Φεστιβάλ των Καννών (μετά τον «Κυνόδοντα» (2009), τον «Αστακό» (2015) και τη «Θυσία του ιερού ελαφιού» (2017) ο Γιώργος Λάνθιμος επιστρέφει με ένα «τρίπτυχο παραμύθι». Οι ιστορίες του «Kind of kindness» αφορούν έναν άνδρα-φερέφωνο του αφεντικού του, ο οποίος προσπαθεί να ανακτήσει τον έλεγχο της ζωής του, έναν αστυνομικό που ανησυχεί επειδή επέστρεψε η εξαφανισμένη σύζυγός του και μια γυναίκα αποφασισμένη να βρει έναν συγκεκριμένο άνθρωπο που προορίζεται να γίνει πνευματικός ηγέτης. Στην ταινία, που αναμένεται να βγει στις ελληνικές αίθουσες στις 30 Μαΐου, πρωταγωνιστούν οι Εμα Στόουν, Τζέσι Πλέμονς και Γουίλεμ Νταφόε.

Πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του Επίσημου Διαγωνιστικού θα είναι η Αμερικανίδα Γκρέτα Γκέργουιγκ. Στην επιτροπή συμμετέχουν επίσης, ο Τούρκος σεναριογράφος και σκηνοθέτης Εμπρού Τζεϊλάν, η Αμερικανίδα ηθοποιός Λίλι Γκλάντστοουν, η Γαλλίδα ηθοποιός Εύα Γκριν, η Λιβανέζα σκηνοθέτης και σεναριογράφος Ναντίν Λαμπακί, ο Ισπανός σκηνοθέτης και σεναριογράφος Χουάν Αντόνιο Μπαγιονά, ο Ιταλός ηθοποιός Πιερφρανσέσκο Φαβίνο, ο Ιαπωνας σκηνοθέτης Χιροκάζου Κόρε Εντα και ο Γάλλος ηθοποιός και παραγωγός Ομάρ Σι.

Το Φεστιβάλ Καννών τιμά τον Τζορτζ Λούκας και τη Μέριλ Στριπ

Ο Αμερικανός σκηνοθέτης Τζορτζ Λούκας και η Αμερικανίδα ηθοποιός Μέριλ Στριπ θα λάβουν τιμητικό Χρυσό Φοίνικα για το σύνολο της καριέρας τους. «Το Φεστιβάλ των Καννών είχε πάντα μια ξεχωριστή θέση στην καρδιά μου», δήλωσε ο Λούκας όταν ανακοινώθηκε η βράβευση του από τη διοργάνωση. «Έμεινα έκπληκτος και ενθουσιασμένος όταν η πρώτη μου ταινία, «THX-1138″, επιλέχθηκε να προβληθεί σε ένα νέο πρόγραμμα για τους πρωτοεμφανιζόμενους σκηνοθέτες που ονομάζεται Δεκαπενθήμερο των Σκηνοθετών. Έκτοτε, επέστρεψα στο φεστιβάλ πολλές φορές με ποικίλες ιδιότητες ως σεναριογράφος, σκηνοθέτης και παραγωγός. Με τιμά πραγματικά αυτή η ειδική αναγνώριση που σημαίνει πολλά για μένα» πρόσθεσε.

Η Μέριλ Στριπ είναι επίτιμη καλεσμένη στην σημερινή τελετή έναρξης. «Ένα βραβείο στις Κάννες αντιπροσωπεύει πάντα το υψηλότερο επίτευγμα στην τέχνη του κινηματογράφου» δήλωσε η 74χρονη ηθοποιός, η οποία έχει τιμηθεί στην καριέρα της με τρία βραβεία Όσκαρ, άπειρες διακρίσεις και αναγνωρίζεται ως η καλύτερη ηθοποιός της γενιάς της. «Όλοι μας έχουμε κάτι από τη Μέριλ Στριπ μέσα μας. Κάτι από το «Κράμερ εναντίον Κράμερ», από την «Εκλογή της Σόφι», από τις «Γέφυρες του Μάντισον», από το «Πέρα από την Αφρική»» δήλωσαν οι επικεφαλής του φεστιβάλ, υπενθυμίζοντας ότι η Μέριλ Στριπ κατέχει το σπουδαιότερο από όλα τα βραβεία: μια ξεχωριστή, σπάνια θέση στη συλλογική μας φαντασία.

Ελληνικές συμμετοχές

Στη φετινή διοργάνωση εκτός του Γιώργου Λάνθιμου υπάρχουν ακόμη τέσσερις συμμετοχές με ελληνικό ενδιαφέρον. Η σύζυγος του Έλληνα σκηνοθέτη, η Ελληνογαλλίδα ηθοποιός Αριάν Λαμπέντ, συμμετέχει με την πρώτη μεγάλου μήκους ταινία της, με τίτλο «September Says» που κάνει πρεμιέρα και διαγωνίζεται στο τμήμα «Ένα κάποιο βλέμμα». Η Λαμπέντ επιστρέφει στο Φεστιβάλ λίγα χρόνια μετά τη μικρού μήκους ταινία της «Olla» που είχε προβληθεί στο Δεκαπενθήμερο των Σκηνοθετών. H ταινία της αποτελεί μεταφορά του μυθιστορήματος της Ντέιζι Τζόνσον «Sisters» κι αφορά την έκρυθμη σχέση ανάμεσα σε δύο νεαρές αδερφές, οι οποίες βλέπουν την επικοινωνία με τη μητέρα να δυσκολεύει και να οδηγείται στα άκρα.

Στο ACID, το παράλληλο τμήμα του 77ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών που προωθεί το ανεξάρτητο σινεμά, θα κάνει την παγκόσμια πρεμιέρα της η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Κωστή Χαραμουντάνη, «Κιούκα Πριν το Τέλος του Καλοκαιριού». Ο 30χρονος αυτοδίδακτος σκηνοθέτης έχει αρκετές φορές διακριθεί για τις μικρού μήκους ταινίες του («Το Μάτι και το Φρύδι» το 2016, «Το Τέρας Κοιμάται» το 2017, «Κιόκου Πριν Έρθει το Καλοκαίρι» το 2018, «Ο Σκύλος του Χαμομήλι» το 2019, «Ανθολόγιο μιας Πεταλούδας» το 2020). Το «Κιούκα Πριν το Τέλος του Καλοκαιριού» αποτελεί άτυπη συνέχεια της μικρού μήκους «Κιόκου Πριν Έρθει το Καλοκαίρι» (2018) και είναι μια ιστορία για την ενηλικίωση.

Τη διεθνή της πρεμιέρα στο Επίσημο Διαγωνιστικό Σπουδαστικό Τμήμα La Cinef πραγματοποιεί η πρώτη μικρού μήκους ταινία του Νίκου Κολιούκου, με τίτλο «Το χάος που άφησε πίσω της» και πρωταγωνιστές τη Μαρίνα Σιώτου και τον Γιάννη Τσορτέκη, η οποία βραβεύτηκε τον περασμένο Σεπτέμβρη στο Φεστιβάλ Δράμας.

Μια ακόμη ελληνική ταινία μικρού μήκους που θα προβληθεί στο φεστιβάλ είναι το «Αυτό που ζητάμε από ένα άγαλμα είναι να μην κινείται» της Δάφνης Χαιρετάκη η οποία συμμετέχει στο διαγωνιστικό τμήμα των ταινιών μικρού μήκους της Εβδομάδας Κριτικής. Η επίσημη σύνοψη της ταινίας αναφέρει: «Στην Αθήνα τίποτα δεν φαίνεται να κινείται, οι κάτοικοι της μοιάζουν ακίνητοι σαν αγάλματα. Ωστόσο, κάπου, μια Καρυάτιδα δραπετεύει από ένα μουσείο και μια μικρή ομάδα απαιτεί την καταστροφή όλων των αρχαιοτήτων. Είναι το να κινηματογραφείς ο μόνος τρόπος για να μην μείνεις ασυγκίνητος;».

Επίσης στις Κάννες συμμετέχει η ελληνική συμπαραγωγή «A land unknown» σε σκηνοθεσία του Μαχντί Φλάιφελ που θα παιχτεί στο Δεκαπενθήμερο των Σκηνοθετών.

The post Αυλαία σήμερα για το Φεστιβάλ Καννών: το τρέιλερ της νέας ταινίας του Γ. Λάνθιμου appeared first on .

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΚΑΙ Η ΚΟΥΝΙΑ είναι μια ιστορία οικογενειακής συμφιλίωσης, με ιδιαίτερο ενδιαφέρον για Έλληνες του εξωτερικού, καθώς πραγματεύεται το θέμα της μετακίνησης των ανθρώπων σε κάθε του μορφή. Εμπνευσμένη από ένα πραγματικό γεγονός, η ταινία αφηγείται πώς τρεις χαρακτήρες της ίδιας οικογένειας, μετά από χρόνια χωρισμού, συναντιούνται ένα Πάσχα στην Ελλάδα, σε μια επιστροφή που θα έχει διαφορετικές συνέπειες για τον καθένα.

Η Ελένη (Μυρτώ Αλικάκη) έχει αποξενωθεί από τον πατέρα της Κυριάκο (Ηλίας Λογοθέτης) από τότε που έφυγε από την Ελλάδα για να ζήσει στην Αγγλία. Μια μέρα ο Βρετανός σύζυγός της Χάρι (John Bicknell) χάνει τη δουλειά του και αποσπάται στην Κίνα. Αντιμέτωπη με δύσκολα διλήμματα, η Ελένη έρχεται στην Ελλάδα για να αποκαταστήσει την επαφή με τον πατέρα της. Όταν όμως φτάνει στο σπίτι, ανακαλύπτει ότι μια γυναίκα από την Σερβία, η Νίνα (Mirjana Karanovic), ζει μαζί του εδώ.

Με φόντο τις παλαιότερες αλλά και τις νεώτερες μετακινήσεις των ανθρώπων στα Βαλκάνια, η ταινία συνυφαίνει σύγχρονη πραγματικότητα και πρόσφατη ιστορία σε ένα μοντέρνο μύθο για την αέναη μετακίνηση των ανθρώπων, τη μετάνοια, την αποδοχή και την αγάπη.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΚΑΙ Η ΚΟΥΝΙΑ (γνωστό και ως A PLACE CALLED HOME) προβλήθηκε ευρύτατα σε φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο (ανάμεσα τους και στο Cinema Med Brussels 2013), εκπροσώπησε την Ελλάδα σε πολλά European Union Film Festivals (Σικάγο, Τορόντο, Πεκίνο, Χονγκ Κονγκ, Ινδία, Ουάσινγκτον κλπ) απoσπώντας αρκετές διακρίσεις, και είχε διανομή στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Η αγορά από το NETFLIX δίνει στο φιλμ μια νέα ευκαιρία προβολής σε όλες τις Ευρωπαϊκές χώρες και βεβαίως στους Έλληνες που ζουν σε αυτές.

The post Το δέντρο και η κούνια: μια ελληνική ταινία στο Netflix appeared first on .

Ο σκηνοθέτης, Robin Pront, εμπνεύστηκε για το φιλμ αυτό από τον «Λύκο της Γουόλ Στριτ», του Μάρτιν Σκορτσέζε. Ο Frank Verstraeten είναι ο Φλαμανδός Τζόρνταν Μπέλφορτ (ο «ήρωας» του Λύκου), όπως τον παρομοιάζουν οι κριτικοί.

Μετά το επιτυχημένο ντεμπούτο της ταινίας του «D’Ardennen» το 2015, ο Pront αποφάσισε να προβάλει στη μεγάλη οθόνη τη συγκλονιστική ιστορία του Frank Verstraeten και της διάσημης ντίσκο, Zillion.

Μετά την πτώχευση, ο Verstraeten καταφέρνει να ανοίξει τη Zillion το 1996. Ο Pront φροντίζει να δείξει αυτόν τον κόσμο του σεξ, των καταχρήσεων, των ναρκωτικών και των απίστευτων χρηματικών ποσών. Η ντίσκο έκανε πλούσιο τον Verstraeten, στη συνέχεια διάσημο, μέχρι και διαβόητο. Η Zillion έφτασε να γίνει φαινόμενο στη Φλάνδρα. Ο Verstraeten μπήκε στο τζετ σετ και φλέρταρε με τα μέσα ενημέρωσης. Στο απόγειο της φήμης του, ο Verstraeten και η τότε αγαπημένη του Μις Βέλγιο, Brigitta Callens, έπεσαν πάνω σε διαρρήκτες ενώ επέστρεφαν σπίτι τους. Φωτογραφίες του ζευγαριού με μελανιασμένα και ματωμένα πρόσωπα εμφανίστηκαν στα πρωτοσέλιδα την επόμενη μέρα. Η Φλάνδρα είχε γίνει Χόλιγουντ. Η έρευνα που ακολούθησε οδήγησε στη σύλληψη του Verstraeten, στο κλείσιμο της ντίσκο και σε αρκετές δικαστικές υποθέσεις που οδήγησαν σε καταδίκη και ποινή φυλάκισης για το άλλοτε αφεντικό της νυχτερινής Αμβέρσας.

Ο Jonas Vermeulen υποδύεται τον Verstraeten, ενώ ο Matteo Simoni κρατά τον χαρακτηριστικό ρόλο του Dennis Burkas (που είχε μάλιστα ελληνίδα μητέρα) ή πιο γνωστού ως Dennis Black Magic, που υπήρξε θρυλικός βασιλιάς του πορνό και συνεργάτης του Verstraeten.

The post Βγήκε στις αίθουσες το Zillion, που αφορά τα έργα και τις ημέρες του αφεντικού της διάσημης ντίσκο της Αμβέρσας appeared first on .

Το κύριο προσόν για τους υποψηφίους; Να ξέρουν να χορεύουν.

Η ταινία θα αφηγείται την ιστορία του Zillion – ενός κλαμπ της Αμβέρσας με ισχυρούς δεσμούς με τον υπόκοσμο κι ως εκ τούτου με εγκληματικές δραστηριότητες, στη δεκαετία του ’90. Θα πρωταγωνιστεί ο Βέλγος ηθοποιός, Matteo Simoni, ο οποίος και θα υποδύεται τον Βέλγο «Βασιλιά του Πορνό», Dennis Black Magic.

Ο Dennis Black Magic – κατά κόσμον Dennis Burkas – είναι συνταξιούχος σκηνοθέτης πορνογραφικών ταινιών. Απέκτησε φήμη το 1999, αλλά έκτοτε έγινε πρωτοσέλιδο για άλλους λόγους που είχαν να κάνουν με την καταδίκη του για σειρά εγκληματικών πράξεων, συμπεριλαμβανομένου ενός βιασμού 15χρονου κοριτσιού. Τον Μάρτιο του 2021, ο Burkas συνελήφθη ξανά με νέα κατηγορία για βιασμό.

Σύμφωνα με τη σύνοψη του φιλμ, η ταινία επικεντρώνεται στην άνοδο και την πτώση του διευθυντή του Zillion, Frank Verstraeten, ο οποίος ξεκίνησε να φτιάχνει το όνομα του νυχτερινού κέντρου διασκέδασης, φέρνοντας το στην κορυφή.  «Για να φέρει τα πράγματα με το μέρος του, ο Frank Verstraeten προσεγγίζει τον Dennis Black Magic, γνωστό ήδη από την θητεία του στο πορνό, για να εξασφαλίσει την παρουσία των πιο όμορφων γυναικών στο κλαμπ του. Σεξ, ναρκωτικά και μουσική techno αποτέλεσαν το τρίπτυχο της επιτυχίας. Μιας επιτυχίας, ωστόσο, που γεννά τη ζήλια και ο Frank αποκτά σύντομα εχθρούς τόσο στο πρόσωπο των ανταγωνιστών του, όσο και στον στενό του κύκλο ».

Συνολικά είναι ανοιχτοί 14 διαφορετικοί ρόλοι. Τα γυρίσματα θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 28 και την Παρασκευή 29 Οκτωβρίου, ενώ οι επιπλέον κομπάρσοι που χρειάζεται να γνωρίζουν χορό, θα πραγματοποιήσουν γυρίσματα και στις 4 και 5 Νοεμβρίου.

Ο σύνδεσμος για τις αιτήσεις (στα ολλανδικά) είναι διαθέσιμος εδώ. 

The post 600 κομπάρσοι ζητούνται για ταινία με θέμα τον Βέλγο «Βασιλιά του Πορνό» appeared first on .

«H πόλη είναι έτοιμη. Ολα είναι έτοιμα».

Με αυτό το σύνθημα ο Πρόεδρος του Φεστιβάλ Καννών, Pierre Lescure, έδωσε το σύνθημα της ανακοίνωσης του επίσημου προγράμματος της φετινής 74ης διοργάνωσης του φημισμένου φεστιβάλ, που έρχεται με δύναμη να καλύψει το πανδημικό κενό του 2020 και να πείσει τους πάντες πως αυτό είναι το μεγαλύτερο κινηματογραφικό φεστιβάλ του κόσμου.

Ο κατάλογος των υποψηφίων αποκαλύφθηκε την Πέμπτη και ανάμεσά τους βρίσκεται η ταινία «The Restless» του Joachim Lafosse, η οποία είναι υποψήφια στο Διαγωνιστικό τμήμα.

Στην κατηγορία Ένα Κάποιο Βλέμμα (Un Certain Regard) θα προβληθούν οι ταινίες «La Civil» και «Un Monde».

Και τα δύο αυτά φιλμ, οι πρώτες απόπειρες μεγάλου μήκους των δημιουργών τους. Η ταινία «Un Monde» είναι της βελγίδας σκηνοθέτιδος, Laura Wandel ενώ το «La Civil» είναι της βελγο-ρουμάνας, Teodora Ana Mihai.

Η ταινία «Un Monde» αφηγείται την ιστορία ενός νεαρού κοριτσιού, της Νόρα, που καλείται να λάβει μια δύσκολη απόφαση στην πρώτη τάξη, όταν βλέπει τον αδερφό της να εκφοβίζεται στο σχολείο, αλλά φοβάται να μιλήσει γι” αυτό.

Το «La Civil», από την εταιρεία παραγωγής Menuetto της Αμβέρσας , βασίζεται σε αληθινά γεγονότα και αφηγείται μια ιστορία για τη βία των καρτέλ στο Μεξικό.

Το φετινό φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί από τις 6 έως τις 17 Ιουλίου, αντί του Μαΐου, όπου συνήθως πραγματοποιείται.

Πρόεδρος της φετινής κριτικής επιτροπής, υπεύθυνος κατά πολύ για τα βραβεία και φυσικά τον Χρυσό Φοίνικα του 2021 θα είναι ο Σπάικ Λι, ενώ τιμώμενο πρόσωπο και αποδέκτης τιμητικού Χρυσού Φοίνικα θα είναι στην έναρξη της διοργάνωσης η Τζόντι Φόστερ.

Εικοσί τρεις (ή πιθανόν και εικοσιτέσσερις) ταινίες αποτελούν το επίσημο διαγωνιστικό τμήμα. Ανάμεσά τους μερικές από τις μεγαλύτερες πρεμιέρες της χρονιάς και ταινίες που θα αποτελέσουν την αφρόκρεμα της κινηματογραφικής χρονιάς.

Αναλυτικά:

Επίσημο Διαγωνιστικό Τμήμα:

Benedetta του Πολ Βερχόφεν
The French Dispatch του Γουές Αντερσον
The Story of my Wife της Ιλντικο Ενιέντι
Memoria του Απιτσατπονγκ Βιρασετακούν
Paris, 13th District του Ζακ Οντιάρ
A Hero τυ Ασγκάρ Φαραντί
Flag Day του Σον Πεν
Tout S’est Bien Passe του Φρανσουά Οζόν
Three Floors.του Νάνι Μορέτι
Titane της Ζουλιά Ντικουρνό
Red Rocket του Σον Μπέικερ
Petrov’s Flu του Κιριλ Σερεμπρένικοφ
Par un Demi Clair Matin του Μπρούνο Ντιμόν
Nitram του Τζάστιν Κέρζελ
Lingui του Μαχάματ-Σαλέχ Χαρούν
The Restless του Χοακίμ Λαφός
La Fracture της Κατρίν Κορσινί
Julie του Χοακίμ Τρίερ
Haut et Fort του Ναμπίλ Αγιούς
Hytti Nro 6 του Γιούχο Κουοσμάνεν
Drive my Car του Ριγιουσούκε Χαμαγκούτσι
Ha” Berech του Ναντάβ Λαπίντ
Bergman Island της Μια Χάνσελ Λαβ

Ένα Κάποιο Βλέμμα

La Civil της Τεοντόρα Ανα Μιχάι The Innocents του Εσκίλ Βογκτ
After Yang του Κογκονάντα
Noche de Fuego της Τατιάνα Χουέζο
Bonne Mere της Χαφσιά Χερζί
Commitment Hasan του Χασάν Σεμίχ Καπλάνογλου
Lamb του Βαλντιμαρ Γιοχάνσον
Moneyboys του Σι.Μπι.Γι
Freda της Τζέσικα Τζενέους
Blue Bayou του Τζάστιν Τσον
Delo του Αλεξέι Γκερμάν Τζ.
Un Monde της Λόρα Γουάντελ
Women Do Cry των Μίνα Μίλεβα και Βεσέλα Καζάκοβα

Εκτός Διαγωνιστικού

Stillwater του Τομ ΜακΚάρθι
The Velvet Underground του Τοντ Χέινς
Emergency Declaration του Χαν Τζε-Ριμ
De Son Vivant της Εμανουέλ Μπερκό
Bac Nord του Σεντρίκ Χιμένεθ
Aline της Βαλερί Λεμερσιέ

Ειδικές Προβολές

Cahier Noirs του Σλομί Ελκαμπέτζ
H6 του Γιε Γιε
O Marinheiro Das Montanhas του Καρίμ Αϊνούζ
JFK Revisited: Through the Looking Glass του Ολιβερ Στόουν
Jane par Charlotte της Σαρλότ Γκενσμπούργκ
Babi Yar, Context του Σεργκέι Λόζνιτσα
The Year of the Everlasting Storm των Τζαφάρ Παναχί, Αντονι Τσεν, Μάλικ Βιτάλ, Λόρα Πόιτρας, Ντομίνγκα Σοτομαγιόρ, Ντέιβιντ Λόουερι, Απιτσατπόνγκ Βιρασετάκουν

Cannes Premieres

In Front of Your Face του Χονγκ Σανγκ-σου
Serre-Moi Fort του Ματιέ Αμαλρίκ
Mothering Sunday της Εβά Ισόν
Cow της Αντρεα Αρνολντ
Tromperie του Αρνό Ντεσπλεσάν
Evolution του Κορνέλ Μουντρούτσο
Love Songs for Tough Guys του Σαμιουέλ Μπενσετρίτ

The post Τρία βελγικά φιλμ υποψήφια στο φετινό φεστιβάλ Καννών appeared first on .

«Η κρίση προφανώς και είχε ως αποτέλεσμα να ήταν σπάνιο το φαινόμενο να δούμε κάμερες στους δρόμους των Βρυξελλών μεταξύ Μαρτίου και Ιουνίου, αλλά τα 290 πρότζεκτ που υλοποιήθηκαν κατά τη διάρκεια όλου του υπόλοιπου έτους, σημαίνει ότι καταγράψαμε έντονη δραστηριότητα», ανέφερε η screen.brussels στη δημοσίευση της ετήσιας έκθεσής της.

Μια θετική συνέπεια των περιορισμών που συνδέονται με την πανδημία ήταν ότι οι παραγωγές ήταν κυρίως βελγικές, με πολλά έργα μυθοπλασίας που έβαλαν την περιφέρεια των Βρυξελλών σε πρώτο πλάνο.

Η screen.brussels δημιουργήθηκε το 2016. Σκοπός της είναι να συγκεντρώνει τις υπηρεσίες για την υποστήριξη του οπτικοακουστικού τομέα, όπως να προσφέρει βοήθεια στην ανεύρεση χρηματοδότησης, στην παροχή αδειών καθώς και στην προσφορά υλικοτεχνικής υποστήριξης. Βοηθά επίσης τις εταιρείες μέσων ενημέρωσης να αναπτυχθούν μέσω των πακέτων διαρθρωτικής χρηματοδότησης, τα οποία έχουν την υποστήριξη των τοπικών αρχών.

Παρά τις θετικές ειδήσεις, η screen.brussels αποκάλυψε ότι ο οπτικοακουστικός τομέας στις Βρυξέλλες, όπως και πολλοί άλλοι, επλήγησαν από την πανδημία.

Στα τέλη Ιουλίου, η κυβέρνηση των Βρυξελλών έπρεπε να παράσχει στο ταμείο της screen.brussels επιπλέον ένα εκατομμύριο ευρώ για την επανέναρξη των παραγωγών το συντομότερο δυνατό, για την ενεργοποίηση των επαγγελματιών του χώρου καθώς και για την ολοκλήρωση των αναθέσεων των εταιρειών του κλάδου.

Σε 20 έργα που είχαν ήδη επιλεγεί το 2019 και το 2020, επενδύθηκαν περίπου 500.000 ευρώ, αλλά εξακολουθούσαν να βρίσκονται σε στάδιο παραγωγής όταν ξεκίνησε η πανδημία και επηρεάστηκαν σημαντικά όταν έπρεπε να παύσουν όλες οι εργασίες. Κατά την περίοδο Σεπτεμβρίου, τα υπόλοιπα 500.000 ευρώ χρησιμοποιήθηκαν για την ανάθεση περισσότερων ταινιών, ντοκιμαντέρ, κινούμενων σχεδίων, σίριαλ και διαδικτυακών σειρών.

Οι ημέρες γυρισμάτων σε καθεμιά από τις κοινότητες. Πηγή: @screen.brussels

The post Δημοφιλείς οι Βρυξέλλες ως επιλογή κινηματογραφικών γυρισμάτων, παρά την πανδημία appeared first on .

Στο μικρό νησάκι, επί του οποίου βρίσκεται χτισμένο το εντυπωσιακό Άγαλμα της Ελευθερίας, διαδραματίστηκαν άπειρες ιστορίες ανθρώπινου πόνου και ανεκπλήρωτων ελπίδων, αφού ουσιαστικά χρησίμευσε ως το «φίλτρο» για να λάβουν οι μετανάστες την πολυπόθητη άδεια παραμονής και εργασίας του στις ΗΠΑ, ένα όνειρο που απέκτησε μεγάλες διαστάσεις στις αρχές του 20ού αιώνα, όπου η Αμερική φάνταζε σαν τη Γη της Επαγγελίας.

Στο φιλμ μικρού μήκους του JR, ο Robert De Niro ενσαρκώνει έναν από τους εκατομμύρια μετανάστες που βρέθηκαν στο Ellis Island Immigrant Hospital, στο νοσοκομείο που από το 1902 που ξεκίνησε τη λειτουργία του πέρασαν τουλάχιστον 1,2 εκατομμύρια μετανάστες, πολλοί εκ των οποίων δεν κατάφεραν ποτέ να φτάσουν στον προορισμό τους, εξαιτίας των ασθενειών που μάστιζαν τον πληθυσμό της εποχής. Μέσα στο επιβλητικό και ερειπωμένο πια Ellis Island Immigrant Hospital, o JR χρησιμοποιεί τα installations, που κατασκεύασε από φωτογραφίες πραγματικών μεταναστών της εποχής, ως φυσικό σκηνικό για την πλοκή του φιλμ, με τον Robert De Niro στον ρόλο του αφηγητή της δραματικής ιστορίας εκατομμυρίων ανθρώπων που άφησαν τον τόπο τους για μια καλύτερη ζωή και ένα υποσχόμενο -αν και αβέβαιο- μέλλον.

Το φιλμ παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο The New Yorker Festival στις 4 Οκτωβρίου, ενώ στις 19 Ιανουαρίου κυκλοφόρησε ολόκληρο στο διαδίκτυο και μάλιστα με ελληνικούς υποτίτλους.

Παρακολουθήστε το…

Πηγή: kar.org.gr

The post Το μικρού μήκους φιλμ του Robert de Niro για το δράμα των προσφύγων appeared first on .