Η αλλαγή ονόματος δεν αποτελεί απλώς ένα συμβολικό rebranding, αλλά σηματοδοτεί μια συνολικότερη ανανέωση του θεσμού. Τα «René» φιλοδοξούν να εκφράσουν έναν πιο άμεσο, ζωντανό και συλλογικό χαρακτήρα, παραμένοντας πιστά στις αξίες της βελγικής ταυτότητας, της ανάδειξης των δημιουργών και της συνάντησης με το κοινό. Με αναφορές στο βελγικό σουρεαλιστικό πνεύμα και με το βλέμμα στραμμένο σε μια νέα γενιά καλλιτεχνών και θεατών, η διοργάνωση επιχειρεί να φέρει πιο κοντά τον κινηματογράφο και όσους τον αγαπούν.

Η 15η έκδοση της γιορτής συνοδεύεται από δύο σημαντικές εξελίξεις. Η πρώτη αφορά το άνοιγμα προς το κοινό, με μεγαλύτερη συμμετοχή και παρουσία πριν, κατά τη διάρκεια αλλά και μετά την τελετή απονομής. Η Ακαδημία André Delvaux επενδύει σε μια εκτεταμένη χρονικά και επικοινωνιακά εμπειρία, με πολυεπίπεδη δημοσιογραφική κάλυψη και δράσεις που ξεπερνούν τη βραδιά της απονομής.

Η δεύτερη μεγάλη αλλαγή είναι η ενσωμάτωση των σειρών μυθοπλασίας στον θεσμό. Για πρώτη φορά, το κοινό θα έχει ενεργό ρόλο, ψηφίζοντας για ένα νέο βραβείο αφιερωμένο στην καλύτερη σειρά. Η πρωτοβουλία αυτή αναγνωρίζει τη διαρκώς αυξανόμενη σημασία των σειρών στο οπτικοακουστικό τοπίο του γαλλόφωνου Βελγίου, αλλά και τη συμβολή των θεατών στη ζωή και την επιτυχία των έργων.

Παράλληλα, τα υπόλοιπα βραβεία των René du Cinéma θα συνεχίσουν να απονέμονται βάσει της ψήφου των μελών της Ακαδημίας André Delvaux. Με περισσότερα από 800 μέλη από όλα τα επαγγέλματα του κινηματογράφου, η Ακαδημία διασφαλίζει μια απαιτητική και ουσιαστική επαγγελματική αναγνώριση, βασισμένη στην εμπειρία και την ποικιλία των οπτικών του κλάδου. Ο συνδυασμός ψήφου κοινού και επαγγελματιών αποτυπώνει ξεκάθαρα τη φιλοσοφία της νέας εποχής: περισσότερη εγγύτητα ανάμεσα στους δημιουργούς, τα έργα και το κοινό.

Την τελετή του 2026 θα παρουσιάσει η Charline Vanhoenacker, σε έναν ρόλο που προδιαθέτει για μια βραδιά με χιούμορ, ρυθμό και εορταστικό χαρακτήρα. Η διοργάνωση θέλει να παραμείνει μια γιορτή της βελγικής δημιουργίας, προσαρμοσμένη όμως στις σύγχρονες εξελίξεις και πιο ανοιχτή από ποτέ.

Σε οργανωτικό επίπεδο, το νέο αυτό εγχείρημα στηρίζεται σε μια τριμελή ομάδα: τη Kassandra Decloux ως γενική γραμματέα, καθώς και τους Jean-Yves Roubin και François Touwaide, εκπροσώπους του διοικητικού συμβουλίου της Ένωσης Γαλλόφωνων Παραγωγών Ταινιών και Σειρών (UPFF+). Ο Jean-Yves Roubin αναλαμβάνει παράλληλα την προεδρία της Ακαδημίας André Delvaux.

Η Ακαδημία ευχαριστεί τη Fondation Magritte για τη συνεργασία των τελευταίων 14 ετών και δηλώνει έτοιμη να γυρίσει σελίδα. Με τα «René du Cinéma», ο θεσμός φιλοδοξεί να παραμείνει γιορτινός, ακόμη πιο προσιτός και βαθιά συλλογικός, συνεχίζοντας να αναδεικνύει το σύνολο των ταλέντων του βελγικού κινηματογράφου.

Les Magritte s’effacent, place aux «René du Cinéma»

Après quinze ans d’existence, la grande célébration du cinéma belge francophone se réinvente. Les Magritte du Cinéma changent de nom et deviennent officiellement «Les René du Cinéma». Ce tournant symbolique sera inauguré le 7 mars 2026 au Flagey, à Bruxelles, lors d’une cérémonie organisée par l’Académie André Delvaux.

Derrière ce nouveau prénom se dessine une ambition plus large qu’un simple changement d’appellation. Les René du Cinéma entendent incarner un esprit de renouveau, de proximité et de liberté, tout en prolongeant l’ADN d’un événement profondément ancré dans la culture belge. L’influence du surréalisme, la convivialité et la dimension collective restent au cœur du projet, avec la volonté affirmée de créer un lien plus direct entre artistes et publics.

Cette quinzième édition marque également une évolution concrète du format. L’Académie souhaite inscrire la fête du cinéma dans un temps plus long, avant et après la cérémonie, en multipliant les points de rencontre avec le public et en renforçant sa visibilité médiatique. L’événement se veut désormais plus ouvert, plus participatif et plus accessible.

Autre nouveauté majeure : l’arrivée des séries de fiction dans le palmarès. Certaines récompenses leur seront désormais consacrées, et un prix spécifique sera attribué à l’issue d’un vote du public pour la meilleure série. Ce choix souligne l’importance croissante des séries dans le paysage audiovisuel belge francophone et reconnaît le rôle central des spectateurs dans la valorisation des œuvres.

Les autres trophées continueront d’être décernés par les membres de l’Académie André Delvaux. Forte de plus de 800 professionnels issus de tous les métiers du cinéma, l’Académie garantit une reconnaissance fondée sur l’expertise et la diversité des regards. La coexistence du vote du public et du vote professionnel reflète une volonté claire de rapprochement entre création et réception.

La cérémonie 2026 sera animée par Charline Vanhoenacker, promettant une soirée à la fois festive, rythmée et fédératrice. L’esprit de célébration reste intact, tout en s’adaptant aux mutations du secteur et aux nouvelles formes de narration audiovisuelle.

Ce nouveau cycle est porté, au sein de l’Académie, par Kassandra Decloux en tant que secrétaire générale, accompagnée de Jean-Yves Roubin et François Touwaide, représentants du conseil d’administration de l’UPFF+. Jean-Yves Roubin assurera également la présidence de l’Académie André Delvaux.

En tournant la page des Magritte après quatorze années de collaboration avec la Fondation éponyme, l’Académie André Delvaux ouvre une nouvelle ère. Les René du Cinéma se veulent plus que jamais un moment de partage, de reconnaissance et de fête, au service de la richesse et de la diversité du cinéma belge francophone.

The post Τα βραβεία Magritte αλλάζουν εποχή και γίνονται «Les René du Cinéma» appeared first on .

Οι αίθουσες του Plaza Arthouse Cinema, του Imagix Mons και του Théâtre Royal de Mons συμμετέχουν με πρωτότυπες ταινίες που επεκτείνονται από φιλικές συναντήσεις μεταξύ του κοινού και των καλεσμένων του φεστιβάλ.

Ένα κινηματογραφικό φεστιβάλ με διεθνή απήχηση

Το Φεστιβάλ της Μονς, που δημιουργήθηκε το 1984, γεννήθηκε από μια πρωτότυπη ιδέα που έφερε και την επιτυχία του: την εξερεύνηση της αγάπης, της ρομαντικής διαφορετικότητας και των ανθρώπινων σχέσεων μέσω του κινηματογράφου. Αυτή η τοποθέτηση του επέτρεψε να γίνει ένα κινηματογραφικό γεγονός που δεν χάνεται στο γαλλόφωνο Βέλγιο και να βρει τη θέση του στον χάρτη των ευρωπαϊκών φεστιβάλ.

Ένας δυναμικός χώρος συναντήσεων 

Το Love International Film Festival Mons, που διοργανώνεται κάθε χρόνο τον Μάρτιο, είναι μια διαπολιτισμική και διαγενεακή κινηματογραφική εκδήλωση, ένας χώρος συνάντησης για το ευρύ κοινό και τους κινηματογραφόφιλους και ένας χώρος ανταλλαγών, μεταξύ νέων ανερχόμενων καλλιτεχνών του παγκόσμιου κινηματογράφου και γνωστών και αναγνωρισμένων προσωπικοτήτων.

Διεθνές πρόγραμμα 

Το πρόγραμμα του φεστιβάλ αναδεικνύει πρωτότυπες ταινίες και σενάρια από όλο τον κόσμο. Ένα ποικίλο πρόγραμμα που συνδυάζει ποιότητα και κινηματογραφική απόλαυση, που περιλαμβάνει σχεδόν εκατό ταινίες, πολλές διαγωνιστικές ενότητες και πολλές νέες κυκλοφορίες.

Ένα διεθνές φεστιβάλ με ρίζες σε μια πόλη του Πολιτισμού

Με μακρά ιστορία και μοναδική ταυτότητα, το φεστιβάλ λάμπει στη διεθνή σκηνή για αρκετές δεκαετίες και περισσότερο από ποτέ από το 2015, όταν η πόλη Μονς έγινε Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης. Το Love International Film Festival of Mons είναι ένα γεγονός που δεν πρέπει να χάσει κανένας λάτρης της 7ης τέχνης.

Love International Film Festival of Mons

7 με 15 Μαρτίου 2025

Μάθετε περισσότερα εδώ και εδώ. 

The post Ώρα για την 40η έκδοση του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αγάπης στη Μονς appeared first on .

Το φεστιβάλ θα ανοίξει με το Small Things Like These, την τελευταία ταινία του Βέλγου σκηνοθέτη Tim Mielants, σηματοδοτώντας την τέταρτη συνεχή χρονιά που μια βελγική ταινία ανοίγει στην εκδήλωση. Τα προηγούμενα χρόνια περιελάμβαναν έργα των σκηνοθετών Fien Troch και Lukas Dhont.

O Mielants δεν είναι άγνωστος στα μεγάλα κινηματογραφικά φεστιβάλ. Νωρίτερα φέτος, η ταινία του, μια συμπαραγωγή με την Ιρλανδία με πρωταγωνιστή τον Cillian Murphy, άνοιξε τη Berlinale. Η ταινία διαδραματίζεται σε μια μικρή πόλη της Ιρλανδίας όπου ο χαρακτήρας του Μέρφι, ένας έμπορος άνθρακα, αποκαλύπτει σκοτεινά μυστικά σχετικά με την εμπλοκή του τοπικού μοναστηριού με τις κοπέλες που δουλεύουν στα πλυντήριά του.

Θα υπάρχει ένα ποικίλο πρόγραμμα που θα περιλαμβάνει περίπου 95 ταινίες μεγάλου μήκους και 29 μικρού μήκους, επιλεγμένες από περισσότερες από 1.500 συμμετοχές, με συνδυασμό γνωστών και μικρότερων ονομάτων. «Θα υπάρχουν πολλά να ανακαλύψουμε», είπε ο διευθυντής του φεστιβάλ Wim De Witte. «Μπορεί να υπάρχουν περισσότερες νέες φωνές από ό,τι τα προηγούμενα χρόνια».

Φέτος, μεγάλα ονόματα βρίσκονται πίσω από τις νέες κυκλοφορίες, όπως ο Pedro Almodóvar και ο Steve McQueen, μαζί με την Anora, την τελευταία ταινία του Sean Baker, που πρόσφατα κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες.

Πέρα από αυτές τις ταινίες υψηλού προφίλ, το φεστιβάλ θα είναι μια πλατφόρμα για αναδυόμενες φωνές. «Υπάρχουν πολλοί πρωτοεμφανιζόμενοι σκηνοθέτες», προσθέτει ο De Witte. «Αυτό είναι πάντα λίγο πιο περιπετειώδες, με την έννοια ότι πρόκειται για ταινίες για τις οποίες δεν έχεις πολλές αναφορές εκ των προτέρων. Αλλά λίγες ταινίες θα απογοητεύσουν τον κόσμο, νομίζω.»

Η επιλογή προέρχεται από διάσημα φεστιβάλ όπως το Βερολίνο, οι Κάννες, το Λοκάρνο, το Telluride και το Τορόντο. Μεταξύ των αξιοσημείωτων συμμετοχών είναι η Julie Zwijgt, η πρώτη ταινία του Leonardo van Dijl, η οποία έχει επιλεγεί ως υποβολή του Βελγίου για τα Βραβεία Όσκαρ.

Η 51η έκδοση του Φεστιβάλ, θα διεξαχθεί από τις 9 έως τις 20 Οκτωβρίου Περισσότερες πληροφορίες, εδώ. 

The post Το Film Fest Gent έρχεται με μια «περιπετειώδη έκδοση» και μεγάλα ονόματα appeared first on .

Ωστόσο, εξίσου μεγάλη επιτυχία σημείωσε ο Γάλλος σκηνοθέτης Ζακ Οντιάρ, ο μόνος που έφυγε από το φεστιβάλ με δύο βραβεία για την ταινία του «Emilia Pérez»: το Βραβείο της Επιτροπής και το Βραβείο Γυναικείας Ερμηνείας που μοιράστηκαν οι τέσσερις πρωταγωνίστριές του, Κάρλα Σοφία Γκασκόν, Ζόι Σαλντάνα, Αντριάνα Παζ και Σελένα Γκόμεζ. Το Βραβείο Ανδρικής Ερμηνείας κέρδισε ο Τζέσι Πλέμονς για την ερμηνεία του στο «Kind of Kindness» του Γιώργου Λάνθιμου. Αξίζει να σημειωθεί ότι είναι η τέταρτη φορά που ταινία του Έλληνα σκηνοθέτη κερδίζει βραβείο στο Φεστιβάλ Καννών, κάτι που το έχουν επιτύχει ελάχιστοι σκηνοθέτες στην ιστορία του θεσμού.

«Ευχαριστώ την επιτροπή και το φεστιβάλ που έκαναν το όνειρό μου πραγματικότητα. Θα ήθελα να ευχαριστήσω όλη την ομάδα της ταινίας μου που έκαναν αυτό το ταξίδι μαζί μου αλλά και τον Φράνσις Φορντ Κόπολα και τον Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ που με ενέπνευσαν στην καριέρα μου» δήλωσε ο Σον Μπέικερ, ενώ υπογράμμισε ότι οι κινηματογραφικές αίθουσες πρέπει να παραμείνουν ζωντανές.

«Δεν είναι σωστό να βλέπουμε τις ταινίες στο σπίτι και στα κινητά μας τηλέφωνα. Οι αίθουσες είναι ένας ιερός χώρος όπου μπορούμε να μοιραζόμαστε την αγωνία, τα δάκρυα και τα γέλια» είπε και αφιέρωσε το βραβείο του σε όλες τις σεξεργάτριες όλων των εποχών, καθώς η πρωταγωνίστρια της ταινίας του υποδύεται μία σεξεργάτρια.

Τον Χρυσό Φοίνικα στον Σον Μπέικερ απένειμε ο Αμερικανός σκηνοθέτης Τζορτζ Λούκας ο οποίος νωρίτερα είχε λάβει τον Τιμητικό Χρυσό Φοίνικα από τον φίλο του, Φράνσις Φορντ Κόπολα.

Το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής (Grand Prix) πήρε η Ινδή Παγιάλ Καπάντια για το «All We Imagine as Light» η οποία γράφει ιστορία στην διοργάνωση, φέρνοντας την πρώτη ταινία σκηνοθετημένη από γυναίκα αλλά και την πρώτη ινδική ταινία εδώ και τρεις δεκαετίες στο Διαγωνιστικό Τμήμα των Καννών. Η ταινία αφηγείται τις ζωές τριών νοσοκόμων καθώς αυτές μοιράζονται ανάμεσα στη μεγάλη πόλη και την εξοχή, την πραγματικότητα και τη φαντασία.

Το Βραβείο Σκηνοθεσίας πήρε ο Πορτογάλος Μιγκέλ Γκόμες, για την ταινία «Grand Tour». Ένα ιδιότυπο δράμα που διαδραματίζεται στη Βιρμανία των αρχών του προηγούμενου αιώνα, με κεντρικό χαρακτήρα έναν “Αγγλο οποίος προσπαθεί να αποφύγει τον γάμο με μια συμπατριώτισσα του.

Το Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής κέρδισε ο Μοχάμεντ Ρασούλοφ για την ταινία «The Seed of the Sacred Fig», ένα αγωνιώδες δράμα που επιτίθεται στο απολυταρχικό καθεστώς του Ιράν.

Το Βραβείο Σεναρίου κέρδισε η Γαλλίδα σκηνοθέτρια Κοραλί Φαρζά για την ταινία της «The Substance» στην οποία κάνει μια αναμφισβήτητα δυναμική επιστροφή η Ντέμι Μουρ.

Τα βραβεία απένειμε η φετινή Κριτική Επιτροπή, με πρόεδρο την Αμερικανίδα σκηνοθέτρια και ηθοποιό Γκρέτα Γκέργουιγκ και μέλη τον Τούρκο σεναριογράφο και σκηνοθέτη Εμπρού Τζεϊλάν, την Αμερικανίδα ηθοποιό Λίλι Γκλάντστοουν, τη Γαλλίδα ηθοποιό Εύα Γκριν, τη Λιβανέζα σκηνοθέτρια και σεναριογράφο Ναντίν Λαμπακί, τον Ισπανό σκηνοθέτη και σεναριογράφο Χουάν Αντόνιο Μπαγιονά, τον Ιταλό ηθοποιό Πιερφρανσέσκο Φαβίνο, τον Ιάπωνα σκηνοθέτη Χιροκάζου Κόρε Εντα και τον Γάλλο ηθοποιό και παραγωγό Ομάρ Σι.

The post 77ο Φεστιβάλ Καννών: στον Σον Μπέικερ και τo «Anora» ο Χρυσός Φοίνικας appeared first on .

Η ταινία, γερμανικής παραγωγής, αφηγείται την ιστορία της Κάρλα, μιας νεαρής δασκάλας Γυμνασίου, που ξεχωρίζει από τους συναδέλφους της λόγω του ιδεαλισμού της. Όταν μια σειρά άλυτων κλοπών διαταράσσει το κλίμα μεταξύ του διδακτικού προσωπικού, η Κάρλα αποφασίζει να τις ερευνήσει. Με τη βοήθεια μιας κρυφής κάμερας και προς έκπληξη όλων, εκθέτει τον κλέφτη, αλλά η αποκάλυψή της εξαπολύει δυνάμεις που καταλήγουν εκτός ελέγχου και φέρνουν την Κάρλα αντιμέτωπη με ένα αδιέξοδο δίλημμα.

Η αντιπρόεδρος του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου Evelyn Regner (Σοσιαλιστές, Αυστρία) δήλωσε: «Ο πολιτισμός και ειδικά ο κινηματογράφος διαδραματίζουν καίριο ρόλο στην εδραίωση της κοινής ευρωπαϊκής ταυτότητάς μας. Οι αξίες που βρίσκονται στο επίκεντρο της ευρωπαϊκής δημοκρατίας είναι οι ίδιες με εκείνες που απεικονίζονται στις σημερινές ταινίες. Σήμερα, θυμόμαστε μαζί πόσο πολύτιμη και εύθραυστη είναι η δημοκρατία, ιδίως τώρα που οι ευρωπαϊκές εκλογές απέχουν μόλις λίγες εβδομάδες.»

Ο Mike Downey, επίτιμος πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του βραβείου και πρόεδρος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου, σχολίασε: «Όλοι οι υποψήφιοι ήταν νικητές κατά την άποψή μας, και όλες οι ταινίες εφιστούν την προσοχή στο γεγονός ότι ο κινηματογράφος όχι μόνο ενισχύει τη φαντασία αλλά δείχνει ολόκληρο τον κόσμο μας σε πολλαπλές οπτικές γωνίες και έχει τη δύναμη να διευρύνει το όραμα και τη σκέψη μας. Αρκεί να δούμε τις πέντε υποψήφιες ταινίες για το φετινό βραβείο – σπουδαία έργα τέχνης που είναι ποικιλόμορφα, διασκεδαστικά και κοινωνικά αφοσιωμένα στον κόσμο στον οποίο ζούμε.»

Ο συν-συγγραφέας και σκηνοθέτης της βραβευμένης ταινίας İlker Çatak, ο συγγραφέας Johannes Duncker και ο παραγωγός Ingo Fliess δήλωσαν: «Εκφράζουμε την θερμή μας ευγνωμοσύνη προς το κοινό μας και τα αξιότιμα μέλη του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου. Μας τιμά βαθύτατα η ευρεία υποδοχή της ταινίας μας μεταξύ των θεατών στην Ευρώπη και πέρα από αυτήν. Αυτή η αναγνώριση υπογραμμίζει τον ζωτικό ρόλο των εκπαιδευτικών ως οι αφανείς ήρωες της κοινωνίας μας. Με απόλυτο σεβασμό, αφιερώνουμε αυτό το βραβείο σε αυτούς.»

Οι άλλες τέσσερις ταινίες που διαγωνίστηκαν στην τελική φάση για το βραβείο ήταν οι: «20 000 Species of Bees» της Ισπανίδας σκηνοθέτιδας Estibaliz Urresola Solaguren, «Fallen Leaves» του Φινλανδού σκηνοθέτη Aki Kaurismäki, «On the Adamant» του Γάλλου σκηνοθέτη Nicolas Philibert, «Smoke Sauna Sisterhood» της Εσθονής σκηνοθέτιδας Anna Hints.

Η νικήτρια ταινία επελέγη συνδυάζοντας τα αποτελέσματα της ψηφοφορίας του κοινού και των ευρωβουλευτών, σε αντιστοιχία 50%.

The post Η ταινία «The Teachers’ Lounge» κερδίζει το Βραβείο Κοινού LUX 2024 appeared first on .

Το «Poor Things» του Γιώργου Λάνθιμου κέρδισε συνολικά τέσσερα βραβεία Όσκαρ (Α” Γυναικείου Ρόλου -Έμμα Στόουν-, Μακιγιάζ και Κομμώσεων, Σκηνογραφίας, Κοστουμιών), δύο βραβεία κέρδισε η «Ζώνη Ενδιαφέροντος» του Τζόναθαν Γκλέιζερ (Διεθνούς Ταινίας, Ήχου) και από ένα Όσκαρ τα «Παιδιά του Χειμώνα» του Αλεξάντερ Πέιν (Β” Γυναικείου Ρόλου), το «American Fiction» του Κορντ Τζέφερσον (Διασκευασμένου Σεναρίου), η «Ανατομία Μιας Πτώσης» της Ζιστίν Τριέ (Πρωτότυπου Σεναρίου) και η «Barbie» της Γκρέτα Γκέργουιγκ (Τραγουδιού). Ενώ οι «Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού» του Μάρτιν Σκορσέζε έμειναν χωρίς βράβευση.

«Υπάρχουν τόσοι πολλοί που με οδήγησαν ως εδώ. Το υπέροχο καστ μου, το συνεργείο μου. Θέλω να ευχαριστήσω όλους όσους πίστεψαν σε εμένα κατά τη διάρκεια της καριέρας μου. Και φυσικά, την Έμμα (Τόμας) για την παραγωγή όλων των ταινιών μας και… των παιδιών μας» είπε ο Κρίστοφερ Νόλαν παραλαμβάνοντας το Όσκαρ Σκηνοθεσίας για το «Οπενχάιμερ» από τα χέρια του Στίβεν Σπίλμπεργκ.

Η Έμμα Στόουν κατάφερε να υπερισχύσει της Λίλυ Γκλαντστόουν, που για πολλούς ήταν το φαβορί, κερδίζοντας για δεύτερη φορά στην καριέρα της μετά το «La la Land» το Όσκαρ Α” Γυναικείου Ρόλου για την ερμηνεία της ως Μπέλα Μπάξτερ στο «Poor Things». Η Αμερικανίδα ηθοποιός ανεβαίνοντας στη σκηνή φανερά συγκινημένη, είπε με χιούμορ: «Εχει σπάσει το φερμουάρ μου. Νομίζω ότι συνέβη νωρίτερα όταν χορεύαμε στο «I’m Just Ken»».

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη IMDb (@imdb)

«Πριν δυο βράδια πανικοβλήθηκα με αυτή την πίεση. Ο Γιώργος (Λάνθιμος) μου είπε «βγάλε τον εαυτό σου από αυτή την κατάσταση». Και είχε δίκιο. Δεν είναι δικό μου αυτό το βραβείο. Μια ολόκληρη ομάδα δούλεψε σκληρά για αυτή την ταινία. Γιώργο, σ” ευχαριστώ για αυτό τον ρόλο που άλλαξε τη ζωή μου» δήλωσε και ευχαρίστησε την οικογένειά της- την μητέρα της, τον σύζυγο της και την κόρη της που γίνεται τριών ετών σε λίγες μέρες και έχει κάνει τη ζωή της πολύχρωμη και σινεμασκόπ. Ο Γιώργος Λάνθιμος «δίνει» για δεύτερη φορά το βραβείο της συγκεκριμένης κατηγορίας στην πρωταγωνίστριά του. Πριν λίγα χρόνια, είχε κερδίσει και η Ολίβια Κόλμαν Όσκαρ για το «The Favorite».

«Σας έχουμε ανάγκη»

Ο πρωταγωνιστής του «Οπενχάιμερ» Κίλιαν Μέρφι κρατώντας το Όσκαρ Α” Ανδρικού Ρόλου , δήλωσε: «Κάναμε μια ταινία για τον άνθρωπο που δημιούργησε την ατομική βόμβα και θα ήθελα λοιπόν να αφιερώσω αυτό το βραβείο σε όλους τους ειρηνοποιούς εκεί έξω. Σας έχουμε ανάγκη». Ο ηθοποιός ολοκλήρωσε τον ευχαριστήριο λόγο του λέγοντας ότι είναι ένας «πολύ περήφανος Ιρλανδός». Στις κατηγορίες των δεύτερων ρόλων δεν υπήρξαν ανατροπές.

 

 

 

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

 

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη IMDb (@imdb)

To Όσκαρ Β” Γυναικείου Ρόλου κέρδισε, όπως όλοι περίμεναν, η Ντα” Βιν Τζόι Ράντολφ για «Τα Παιδιά του Χειμώνα» του Αλεξάντερ Πέιν. «Ο Θεός είναι τόσο καλός. Δεν πίστευα ότι θα έχω αυτή την καριέρα. Είμαι ευγνώμων σε όλους εσάς. Για καιρό προσπαθούσα τόσο πολύ να είμαι κάτι άλλο από ό,τι ήμουν, ενώ θα έπρεπε να είμαι ο εαυτός μου. Είμαι αρκετή. Σας ευχαριστώ που με είδατε» ανέφερε.

Ενώ το Όσκαρ Β” Ανδρικού Ρόλου πήρε ο Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ για την ερμηνεία του στο «Οπενχάιμερ». «Θα ήθελα να ευχαριστήσω την απαίσια παιδική μου ηλικία και την Ακαδημία, ακριβώς με αυτή τη σειρά. Θέλω να ευχαριστήσω τη γυναίκα μου η οποία με βρήκε ένα παρατημένο κουτάβι και με υιοθέτησε, καθώς και όσους σε όλη μου την καριέρα με έσωζαν από τον εαυτό μου» σημείωσε.

Μετά από πολλά χρόνια, την απονομή στους ερμηνευτικούς ρόλους έκαναν πέντε νικητές παλαιότερων διοργανώσεων Όσκαρ. Για παράδειγμα, στη σκηνή ανέβηκαν ονόματα όπως η Ρίτα Μορένο, η Σαρλίζ Θερόν, ο Μπρένταν Φρέιζερ, ο Μάθιου Μακόναχι, ο Νίκολας Κέιτζ κ.α.

Can’t stop smiling at these #Oscars red carpet pics! pic.twitter.com/vEimfe8krb

— The Academy (@TheAcademy) March 11, 2024

Το Όσκαρ Πρωτότυπου Σεναρίου δόθηκε στους Γάλλους Ζιστίν Τριέ και Αρτίρ Αραρί για την «Ανατομία μιας Πτώσης». «Θα με βοηθήσει στην κρίση μέσης ηλικίας που περνάω. Απόψε είναι μία λαμπερή στιγμή για εμάς. Όμως αυτό το σενάριο γράφτηκε από τους δυο μας μέσα στο λόκνταουν, με δύο μωρά στο σπίτι αλλάζοντας πάνες…» είπε η Τριέ. Το Όσκαρ Διασκευασμένου Σεναρίου κέρδισε ο Κορντ Τζέφερσον για το «American Fiction», ο οποίος μίλησε για τις δυσκολίες και τα εμπόδια που βάζει η βιομηχανία στους ανθρώπους που θέλουν να κάνουν φτηνές, ανεξάρτητες ταινίες. «Μπορεί να έχω αναφέρει πολλές φορές πόσοι ηθοποιοί, παραγωγοί, συνεργάτες δεν δέχθηκαν να συμμετέχουν σ” αυτή την ταινία. Μοιάζει ότι το λέω εκδικητικά, αλλά δεν είναι έτσι. Απλά θα ήθελα να πω σε όλους να ρισκάρουν και με μικρές ταινίες. Άλλωστε, όλα είναι ρίσκο. Και τα blockbusters. Θα ήθελα να ευχαριστήσω όσους είπαν το ναι και εμπιστεύθηκαν έναν 40χρονο μαύρο σκηνοθέτη που έκανε την πρώτη του ταινία». Το Όσκαρ Διεθνούς Ταινίας κέρδισε το συγκλονιστικό δράμα του Βρετανού Τζόναθαν Γκλέιζερ, «Ζώνη Ενδιαφέροντος» που περιγράφει την καθημερινότητα της οικογένειας του διοικητή του “Άουσβιτς Ρούντολφ Ες ανατέμνοντας τη φρίκη του ναζισμού. «Όλες οι επιλογές μας έχουν μία άμεση αντανάκλαση στο παρόν. Η ταινία μας αναδεικνύει πως η απουσία ανθρωπιάς έχει ολέθρια αποτελέσματα» είπε ο Γκλέιζερ, αναφερόμενος στην εβραϊκή του καταγωγή διερωτώμενος πώς μπορούμε να αντισταθούμε σε αυτή τη σύρραξη στην οποία έχουν χαθεί τόσοι αθώοι, είτε θύματα της 7ης Οκτωβρίου στο Ισραήλ , είτε αυτά της συνεχιζόμενης επίθεση στη Γάζα. Το Όσκαρ Μεγάλου Μήκους Ντοκιμαντέρ κέρδισε το «20 Μέρες στην Μαριούπολη» του Μστισλάβ Τσερνόφ ο οποίος αφού ευχαρίστησε όλους τους συνεργάτες του, είπε πως αυτό είναι το πρώτο βραβείο Όσκαρ στην ιστορία της Ουκρανίας: «Είναι μεγάλη μου τιμή. Όμως μπορεί να είμαι κι ο πρώτος σκηνοθέτης που από αυτή τη σκηνή θα πω ότι «εύχομαι να μη χρειαζόταν ποτέ να κάνω αυτή την ταινία». Μακάρι να μπορούσα να ανταλλάξω αυτό το βραβείο με το να μην επιτεθεί ποτέ η Ρωσία στη χώρα μου. Αλλά δεν μπορώ να αλλάξω την ιστορία. Αυτό που μπορώ να κάνω, μαζί με τη δική σας βοήθεια, είναι να την πω σωστά. Το σινεμά βοηθάει στη συλλογική μνήμη. Ας μην ξεχαστούν οι νεκροί της Μαριούπολης». O Γουές Άντερσον κέρδισε το πρώτο Όσκαρ της καριέρας του για την μικρού μήκους ταινία «The Wonderful Story of Henry Sugar». Το Όσκαρ Μουσικής δόθηκε στον Λούντβιχ Γκοράνσον για το «Οπενχάιμερ» και αυτό του Τραγουδιού στους Μπίλι “Αιλις και Φινέας Ο” Κόνελ για το «What Was I Made For?» από την ταινία «Barbie».

«Δεν είναι ώρα να πας φυλακή;»

Κατά την διάρκεια της βραδιάς κάποιοι από τους παρευρισκομένους καλλιτέχνες φορούσαν μία κόκκινη κονκάρδα η οποία συμβολίζει το αίτημα για κατάπαυση του πυρός. Την τελετή παρουσίασε ο Τζίμι Κίμελ ο οποίος στην αρχή της βραδιάς δεν παρέλειψε να αναφερθεί και στην απεργία των ηθοποιών που κράτησε πολλούς μήνες: «Τώρα που έληξε η απεργία θα πρέπει να σταθούμε σε κάτι: δεν είμαστε μόνο μερικοί με μπότοξ που κρατάμε τσιουάουα σ” αυτή την πόλη. Είμαστε μέλη ενός σωματείου. Ας χειροκροτήσουμε και τα υπόλοιπα σωματεία που στάθηκαν στο πλευρό των ηθοποιών!». Λίγο πριν κλείσει την τελετή, ο Τζίμι Κίμελ διάβασε μία δημοσίευση στα κοινωνικά δίκτυα του Ντόναλντ Τραμπ, σύμφωνα με την οποία ο πρώην πρόεδρος των ΗΠΑ ισχυρίστηκε ότι ο Κίμελ είναι ο χειρότερος οσκαρικός οικοδεσπότης , η τελετή είναι βαρετή και τα βραβεία άδικα. «Πρόεδρε Τραμπ, δεν είναι ώρα να πας φυλακή;» είπε ο Κίμελ και η αίθουσα χειροκρότησε.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη BBC News (@bbcnews)

Ο πλήρης κατάλογος των βραβεύσεων

Αναλυτικά οι νικητές:

Καλύτερη Ταινία: Οπενχάιμερ

Σκηνοθεσία: Κρίστοφερ Νόλαν (Οπενχάιμερ)

Α” Γυναικείος Ρόλος: Εμμα Στόουν (Poor Things)

Α” Ανδρικός Ρόλος: Κίλιαν Μέρφι (Οπενχάιμερ)

Διασκευασμένο Σενάριο: American Fiction

Πρωτότυπο Σενάριο: Ανατομία μιας Πτώσης

Β” Γυναικείος Ρόλος: Ντα” Βιν Τζόι Ράντολφ (Τα Παιδιά του Χειμώνα)

Β” Ανδρικός Ρόλος: Ρόμπερτ Ντάουνι Τζ. (Οπενχάιμερ)

Μοντάζ: Οπενχάιμερ

Φωτογραφία: Οπενχάιμερ

Μουσική: Λούντβιχ Γκοράνσον (Οπενχάιμερ)

Κοστούμια: Poor Things

Καλύτερο Τραγούδι: What Was I Made For? (Barbie)

Σκηνογραφία: Poor Things

Διεθνής Ταινία: Ζώνη Ενδιαφέροντος (Βρετανία)

Animation: Το Αγόρι και ο Ερωδιός – Χαγιάο Μιγιαζάκι

Ντοκιμαντέρ Μεγάλου Μήκους: 20 Μέρες στη Μαριούπολη

Ντοκιμαντέρ Μικρού Μήκους: The Last Repair Shop

Ήχος: Ζώνη Ενδιαφέροντος

Οπτικά Εφέ: Godzilla: Minus One

Μακιγιάζ και Κομμώσεις: Poor Things

Μικρού Μήκους Ταινία – Animation: War is Over! Inspired by the Music of John & Yoko

Μικρού Μήκους Ταινία – Live Action: The Wonderful Story of Henry Sugar

The post Σάρωσε στα Όσκαρ το Oppenheimer – Στην Έμα Στόουν το βραβείο Α` Γυναικείου Ρόλου appeared first on .

The Golden Bear for Best Film goes to “Dahomey” directed by Mati Diop and produced by Eve Robin, Judith Lou Lévy, and Mati Diop. Congratulations!

Discover all info on the winners, awards, and juries here: https://t.co/oU1KlhS3EI pic.twitter.com/pVvdp7HozL

— Berlinale (@berlinale) February 24, 2024

Αλληλεγγύη στους Σενεγαλέζους και τους Παλαιστίνιους

Επιβραβεύοντας μια ταινία που πραγματεύεται άμεσα το ζήτημα της απο-αποκοιοποίησης, η κριτική επιτροπή της οποίας προέδρευε η Μεξικανο-Κενυάτισσα ηθοποιός Lupita Nyong’o, η πρώτη μαύρη προσωπικότητα που κατέλαβε αυτή τη θέση κύρους, παρέμεινε πιστή στην πολιτική παράδοση του φεστιβάλ. «Ως Γαλλοσενεγαλέζα, επέλεξα να είμαι μια από αυτές που αρνούνται να ξεχάσουν, που δεν δέχονται την λήθη ως πρακτική», δήλωσε η Μάτι Ντιόπ όταν έλαβε το βραβείο της. «Είμαι αλληλέγγυα με τους Σενεγαλέζους που αγωνίζονται για τη δημοκρατία και τη δικαιοσύνη», πρόσθεσε, προτού δείξει επίσης την «αλληλεγγύη της στην Παλαιστίνη».

Το «Dahomey» αφηγείται την επιστροφή στο Μπενίν -τον Νοέμβριο του 2021- 26 έργων που λεηλατήθηκαν το 1892 από τα γαλλικά αποικιακά στρατεύματα. Ένα κίνημα που ξεκίνησε τα τελευταία πέντε χρόνια από τις πρώην δυτικές δυνάμεις, συμπεριλαμβανομένης της Γαλλίας, της Γερμανίας και του Βελγίου.

Η Μάτι Ντιόπ, κόρη ενός Σενεγαλέζου μουσικού, του Wasis Diop, γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Παρίσι, και είχε ήδη κερδίσει το Grand Prix στις Κάννες το 2019 για το «Atlantique», την υψηλότερη διάκριση μετά τον Χρυσό Φοίνικα.

Our winner of the 2024 Golden Bear for Best Film, director Mati Diop with the statue for “Dahomey“, produced by Eve Robin, Judith Lou Lévy, and Mati Diop.

Once again: Big applause and congratulations! pic.twitter.com/2NDolmNKUq

— Berlinale (@berlinale) February 24, 2024

Αυτή είναι η δεύτερη αφρικανική ταινία που λαμβάνει τη Χρυσή Άρκτο, μετά τη Νοτιοαφρικανική «U-Carmen e-Khayelitsha» («Carmen of Khayelitsha») του Mark Dornford, το 2005. Διαδέχεται τον Γάλλο Nicolas Philibert, που πήρε τη Χρυσή Άρκτο πέρυσι.

Η Μάτι Ντιόπ προσθέτει επίσης το όνομά της σε μια νεαρή φρουρά Γάλλων σκηνοθετών που έχουν κερδίσει μεγάλα βραβεία τα τελευταία χρόνια: Julia Ducournau (Χρυσός Φοίνικας στις Κάννες το 2021), Audrey Diwan (Χρυσός Λέων στη Βενετία την ίδια χρονιά), Alice Diop ( δύο βραβεία στη Βενετία το 2022) και φυσικά η Justine Triet, η οποία μόλις κυριάρχησε στα César αφού κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα πέρυσι στις Κάννες και βρίσκεται σε διεκδίκηση για τα Όσκαρ. Ο Γάλλος σκηνοθέτης Bruno Dumont κέρδισε το βραβείο της κριτικής επιτροπής για το «The Empire» (που κυκλοφόρησε την Τετάρτη στις γαλλικές αίθουσες).

The post Berlinale: στο ντοκιμαντέρ «Dahomey» της Mati Diop η Χρυσή Άρκτος appeared first on .

Ο σκηνοθέτης της ταινίας «Oppenheimer», Κρίστοφερ Νόλαν κέρδισε το βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας μετά από μια μακρά αναμονή διάκρισης του σκηνοθέτη έπειτα από πολλές εμπορικές επιτυχίες ταινιών όπως το «Inception» και το «The Dark Knight».

Μεγάλο φαβορί των βρετανικών βραβείων κινηματογράφου, ο βρετανικής καταγωγής σκηνοθέτης κέρδισε τους Τζόναθαν Γκλέιζερ σκηνοθέτης της ταινίας «The Zone of Interest», Τζάστιν Τριετ «Anatomy of a Fall», Αλεξάντερ Πέιν «Winter Break», Μπράντλεϊ Κούπερ ( «Maestro») και Άντριου Χέιγκ («Without Ever Knowing Us»).

Παράλληλα ο Ιρλανδός ηθοποιός Κίλιαν Μέρφι πρωταγωνιστής της ταινίας Oppenheimer που υποδύεται τον Αμερικανό θεωρητικό φυσικό, κέρδισε το βραβείο Bafta στην κατηγορία καλύτερου ηθοποιού για την ερμηνεία του στην ταινία.

Το «Poor Things» εκτός από το βράβείο στην Έμα Στόουν, απέσπασε και τα βραβεία καλύτερου μακιγιάζ, καλύτερων κοστουμιών, παραγωγής και ειδικών εφέ.

Στην 77 τελετή απονομής των BAFTA (Βραβεία της Βρετανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου) που πραγματοποιήθηκε στο Royal Festival Hall του Λονδίνου, με οικοδεσπότη τον Ντέιβιντ Τέναντ, απονεμήθηκαν τα κινηματογραφικά βραβεία.

Ακολουθούν οι νικητές ανά κατηγορίες:

Βραβείο Καλύτερης Ταινίας: «Oppenheimer»

Βραβείο Καλύτερης βρετανικής ταινίας, Ξενόγλωσσης Ταινίας και Ηχου «The Zone of Interest»

Βραβείο Σκηνοθεσίας: Κρίστοφερ Νόλαν: «Oppenheimer»

Βραβείο Α” Γυναικείου Ρόλου: Έμα Στόουν, «Poor Things»

Βραβείο Α” Ανδρικού Ρόλου: Κίλιαν Μέρφι, «Oppenheimer»

Βραβείο Β΄Γυναίκειου Ρόλου: Ντα” Βιν Τζόι Ράντολφ, «The Holdovers»

Βραβείο Β΄ Ανδρικού Ρόλου: Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ: «Oppenheimer»

Βραβείο Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου: «Anatomy of a Fall»

Βραβείο Καλύτερο Προσαρμοσμένο Σενάριο: «American Fiction»

Βραβείο Ξενόγλωσσης Ταινίας: «The Zone of Interest»

Βραβείο Ντοκιμαντέρ: «20 Days In Mariupol»

Βραβείο Καλύτερη ταινία κινουμένων σχεδίων «The Boy And The Heron»

Βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής: «Oppenheimer»

Βραβείο Ανερχόμενο Αστέρι: Μία ΜακΚίνα-Μπρους

Καλύτερη ενδυματολογία: Poor Things

Καλύτερο μοντάζ: Oppenheimer

Καλύτερο μακιγιάζ και hair style: Poor Things

Καλύτερα ειδικά εφέ: Poor Things

Καλύτερου σχεδιασμού παραγωγής: Poor Things

The post BAFTA: σάρωσε το Oppenheimer, πέντε βραβεία το Poor Things appeared first on .

Το «Οπενχάιμερ» κέρδισε πέντε Χρυσές Σφαίρες, μεταξύ των οποίων αυτές της Καλύτερης Δραματικής Ταινίας και Καλύτερων Α” και Β” Ανδρικών Ρόλων για τους Κίλιαν Μέρφι και Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ.

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη CBS (@cbstv)

Ο Κρίστοφερ Νόλαν κέρδισε την πρώτη του Χρυσή Σφαίρα για την σκηνοθεσία της ταινίας. Το «Poor Things» του Γιώργου Λάνθιμου επικράτησε της Barbie της Γκρέτα Γκέργουιγκ και κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Ταινίας στην κατηγορία Κωμωδίας ή Μιούζικαλ, ενώ η πρωταγωνίστριά του Έμα Στόουν τιμήθηκε με τη Χρυσή Σφαίρα Α΄ Γυναικείου Ρόλου σε Κωμωδία ή Μιούζικαλ. Ο χαρακτήρας που υποδύεται στην ταινία, η Μπέλα, «αποδέχεται στο ίδιο μέτρο το καλό και το κακό», δήλωσε η ηθοποιός. «Έχει χαραχτεί βαθιά μέσα μου».

 

 

 

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

 

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Golden Globes (@goldenglobes)

Η Barbie έλαβε δύο βραβεία, αυτό Καλύτερου Τραγουδιού για το «What Was I Made For» της Μπίλι Άιλις και τη Χρυσή Σφαίρα στην νέα κατηγορία Κινηματογραφικό και Εισπρακτικό Επίτευγμα της Χρονιάς.

Όσον αφορά τις τηλεοπτικές σειρές, η «Succession» κέρδισε τη Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Δραματικής Σειράς και επικράτησε λαμβάνοντας τέσσερα βραβεία, συμπεριλαμβανομένου αυτού του Καλύτερου Ηθοποιού για τον Κίραν Κάλκιν.

Η σειρά «The Bear» έλαβε τη Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Κωμικής Σειράς και Καλύτερου και Καλύτερης Ηθοποιού για τους Τζέρεμι Άλεν Γουάιτ και Έγιο Εντέμπιρι.

Η λαμπρή τελετή, που διεξήχθη στο Beverly Hilton με κεντρικό παρουσιαστή τον κωμικό Τζο Κόι, έδωσε το εναρκτήριο λάκτισμα για την ετήσια περίοδο απονομής των κινηματογραφικών βραβείων του Χόλιγουντ, η οποία θα κορυφωθεί με την απονομή των Όσκαρ στις 10 Μαρτίου, και συγκέντρωσε για πρώτη φορά πολλούς αστέρες έπειτα από έξι μήνες απεργιών των ηθοποιών και των σεναριογράφων το 2023.

Ακολουθούν οι νικητές στις βασικές κατηγορίες της 81ης τελετής απονομής των Χρυσών Σφαιρών.

Ταινίες

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Δραματικής Ταινίας: «Οπενχάιμερ» του Κρίστοφερ Νόλαν

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Κωμωδίας ή Μιούζικαλ: «Poor Things» του Γιώργου Λάνθιμου

Χρυσή Σφαίρα Ά Ανδρικού Ρόλου σε Δραματική Ταινία: Κίλιαν Μέρφι, «Οπενχάιμερ»

Χρυσή Σφαίρα Ά Γυναικείου Ρόλου σε Δραματική Ταινία: Λίλι Γκλάντστοουν, «Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού»

Χρυσή Σφαίρα Ά Ανδρικού Ρόλου σε Κωμωδία: Πολ Τζιαμάτι, «Τα Παιδιά του Χειμώνα»

Χρυσή Σφαίρα Ά Γυναικείου Ρόλου σε Κωμωδία: Έμα Στόουν, «Poor Things»

Χρυσή Σφαίρα ΄Β Ανδρικού Ρόλου σε Δραματική Ταινία: Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ, «Οπενχάιμερ»

Χρυσή Σφαίρα ΄Β Γυναικείου Ρόλου σε Κωμωδία: Νταβάιν Τζόι Ράντολφ, «Τα Παιδιά του Χειμώνα»

Χρυσή Σφαίρα Σκηνοθεσίας: Κρίστοφερ Νόλαν, «Οπενχάιμερ»

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ξενογλωσσης Ταινίας: «Η Ανατομία μιας Πτώσης» της Ζιστίν Τριέ

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ταινίας Animation: «Το Αγόρι και ο Ερωδιός» του Χαγιάο Μιγιαζάκι

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερου Σεναρίου: «Η Ανατομία μιας Πτώσης», της Ζιστίν Τριέ και του Αρτούρ Χαραρί

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Golden Globes (@goldenglobes)

Τηλεοπτικές Σειρές

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Δραματικής Σειράς: «Succession»

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Κωμικής Σειράς: «The Bear»

Χρυσή Σφαίρα Τηλεοπτικής Ταινίας ή Μίνι-Σειράς: «Acharnés»

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερου Ηθοποιού σε Δραματική Σειρά: Κίραν Κάλκιν, «Succession»

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ηθοποιού σε Δραματική Σιερά: Σάρα Σνουκ, «Succession»

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερου Ηθοποιού σε Κωμική Σειρά: Τζέρεμι Άλεν Γουάιτ, «The Bear»

Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ηθοποιού σε Κωμική Σειρά: Άγιο Εντέμπιρι, «The Bear»

The post Χρυσή Σφαίρα στo Poor Things του Γιώργου Λάνθιμου appeared first on .

Το «Los delincuentes» είναι ένα crime-comedy φιλμ γεμάτο ανατροπές, στην οποία ένας αργεντίνος τραπεζικός υπάλληλος παίρνει το μεγαλύτερο ρίσκο της ζωής του και ξεκινά να ληστέψει την τράπεζα όπου εργάζεται. Η διεθνής κριτική επιτροπή «εντυπωσιάστηκε από τον μοναδικό ρυθμό και τον απολαυστικό παραλογισμό» της διασκεδαστικής ταινίας του Μορένο. Το «Los delincuentes» είναι η πρώτη Αργεντινή ταινία που κερδίζει το Μεγάλο Βραβείο στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Γάνδης.

Το Grand Prix συνοδεύεται από ένα έπαθλο 20.000 ευρώ, καθώς και με το γεγονός ότι θα βρει διανομή στις βελγικές αίθουσες τον Απρίλιο του 2024 από την Imagine Film Distribution και μια διαφημιστική καμπάνια αξίας 27.500 ευρώ.

Ο πρωτοεμφανιζόμενος συνθέτης Jerskin Fendrix κέρδισε το βραβείο Georges Delerue Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής για την εντυπωσιακή δουλειά του στο «Poor Things», του Γιώργου Λάνθιμου. Ακόμα στον επίσημο διαγωνισμό, ειδικές μνείες απέσπασαν οι ηθοποιοί Greta Lee, Yoo Teo και John Magaro για τις ερμηνείες τους στο «Past Lives» της Celine Song.

Ο επίσημος διαγωνισμός της 50ης επετειακής έκδοσης του Film Fest Ghent ολοκληρώθηκε το βράδυ της Παρασκευής με μια τελετή απονομής βραβείων που ακολούθησε η προβολή της τελευταίας ταινίας, «Το αγόρι και ο ερωδιός», του Hayao Miyazaki.

The post Ο Ροδρίγο Μορένο με το «Los delincuentes» μεγάλος νικητής του Film Fest Ghent appeared first on .