Ο Ζαν-Μισέλ Φολόν (Jean-Michel Folon, 1934-2005) είναι ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες του Βελγίου. Έχοντας ξεκινήσει τη ζωή του ως βιομηχανικός σχεδιαστής, έγινε παραγωγικός εικονογράφος και κατέκτησε ένα ευρύ φάσμα μορφών τέχνης και μέσων, όπως βιτρό, τοιχογραφίες, σκηνογραφία και γλυπτική. Αποκτώντας ειδίκευση στην ακουαρέλα και τη μεταξοτυπία, κατέστη ικανός να παράγει περιζήτητες τεχνικές ξεθωριάσματος χρωμάτων, με τα έργα του όχι μόνο να είναι τεχνικά ολοκληρωμένα, αλλά να αναδεικνύουν τη δια βίου ανησυχία του για τα ανθρώπινα δικαιώματα μέσω της παιχνιδιάρικης χρήσης αναγνωρίσιμων μοτίβων, κυρίως του Blue Man, μιας μοναχικής φιγούρας με καπέλο, καθώς και ενός χαρτοφύλακα, φυσαλίδων κλπ.

Το έργο του εμφανίστηκε σε διεθνείς εκδόσεις όπως το The New Yorker και το περιοδικό Time, και εικονογράφησε σημαντικά έργα των Κάφκα, H.G. Wells και Ray Bradbury, καθώς και τη Διεθνή Διακήρυξη των Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων. Το έργο του Φολόν διαδόθηκε σε όλο τον κόσμο. Προς το τέλος της ζωής του, προσπάθησε να συγκεντρώσει 500 κομμάτια σε ένα μέρος για να ιδρύσει ένα Ίδρυμα με φιλανθρωπική αποστολή.

Με τις αρχές να αναζητούν σκοπό για ένα παλιό οχυρωμένο αγρόκτημα στο Κτήμα Solvay – ένα πάρκο 227 εκταρίων που ο Φολόν θυμόταν με αγάπη από την παιδική του ηλικία – η τοποθεσία βρέθηκε. Περιτριγυρισμένο από ιστορικούς οπωρώνες και με θέα σε μια λίμνη, το Fondation Folon άνοιξε το 2000.

Καθηλωτικό ταξίδι ιδεών και φαντασίας

Εκείνη την εποχή, ο σχεδιασμός του μουσείου ήταν ασυνήθιστος, επιδιώκοντας να βυθίσει τους επισκέπτες στο «βιβλίο ιστοριών» του έργου του μέσα από ένα δομημένο περιβάλλον που προοριζόταν να μεταφέρει ένα ταξίδι της φαντασίας ανάμεσα στα γιγάντια εξώφυλλα βιβλίων. Μέσα από 15 δωμάτια με χαμηλό φωτισμό με ξύλινη επένδυση, εκτίθενται 350 έργα τέχνης, στα οποία συμπεριλαμβάνονται ακουαρέλες, αφίσες, χαρακτικά και γλυπτά. Ηχητικές εγκαταστάσεις συνοδεύουν τον επισκέπτη από δωμάτιο σε δωμάτιο.

Σε μια γοητευτική αυλή, μια μακέτα του εργαστηρίου γλυπτικής του Φολόν αποκαλύπτει μια συναρπαστική συλλογή από αντικείμενα που έχουν μετατραπεί σε τέχνη, δίπλα σε μια αίθουσα αφιερωμένη στις κινηματογραφικές του προσπάθειες.

Η επιμέλεια των δικών του έργων παραμένει δύσκολο να αμφισβητηθεί μετά από δυόμισι δεκαετίες, αλλά το Ίδρυμα διατηρεί επίσης τα πράγματα καινούργια, με μια περιοδική έκθεση ανοιχτή τώρα και μέχρι τις 31 Αυγούστου 2025. Το Drawing Room περιλαμβάνει σκιτσογράφους και γραφίστες που θεωρούνται η «πνευματική του οικογένεια», από τον μέντορά του και έμπνευση Saul Steinberg, μέχρι τις φιλικές του αντιπαλότητες, 13 έργα καλλιτεχνών συγκεντρώθηκαν για να δείξουν πώς η «κωμική» εικονογράφηση είναι πραγματικά η «τέχνη των ιδεών».

Επίσκεψη στο Ίδρυμα κατά την 25η επέτειό του

Με επισκέψεις με ξεναγό, περιηγήσεις φιλικές προς την οικογένεια, μεικτές ηλικιακά επισκέψεις και εκπαιδευτικών επισκέψεων και χώρο εργαστηρίου, σε μια εκπληκτική ύπαιθρο, το Fondation κάνει τη μέρα υπέροχη. Προσφέρει ακόμη και αναψυκτικά και υπαίθρια καθίσματα στο Taverne de l’Homme Bleu των εγκαταστάσεων.

Ανοιχτό Τρίτη έως Παρασκευή από τις 9:00 π.μ. έως τις 5:00 μ.μ. (τελευταία είσοδος στις 4:00 μ.μ.) και τα Σαββατοκύριακα και τις αργίες από τις 10:00 π.μ. έως τις 6:00 μ.μ. (τελευταία είσοδος στις 5:00 μ.μ.), το Ίδρυμα είναι κλειστό στις 24, 25 και 31 Δεκεμβρίου και 1 Ιανουαρίου. Η τυπική είσοδος κοστίζει 12 €, με πρόσβαση στην προσωρινή έκθεση με επιπλέον 3 €.

Κατά τα άλλα, το Ίδρυμα συμπληρώνει 25 χρόνια από την ίδρυσή του με νέες εκθέσεις μέχρι την Ιαπωνία. Εκτός από τις εκθέσεις στο Τόκιο και τη Ναγκόγια που έχουν ήδη πραγματοποιηθεί, τα έργα του Φολόν θα βρίσκονται στο Μουσείο Abeno Harukas της Οσάκα από τις 5 Απριλίου έως τις 22 Ιουνίου 2025. Η ειδική σχέση του Φολόν με την Ιαπωνία ξεκίνησε τη δεκαετία του εξήντα, όταν η εμβληματική αφίσα της γραφομηχανής Olivetti ανέπτυξε μια βάση θαυμαστών εκεί.

Εν τω μεταξύ, στη νότια Γαλλία, το Φεστιβάλ Arles du Dessin θα παρουσιάσει το Φολόν ως τιμώμενο πρόσωπο από τις 12 Απριλίου έως τις 11 Μαΐου 2025, τονίζοντας τα οικολογικά και πολιτικά θέματα που διατρέχουν το πολυεπιστημονικό του έργο.

The post Το εμβληματικό Fondation Folon συμπληρώνει 25 χρόνια με μια σειρά εκθέσεων appeared first on .

Πριν από 179 χρόνια, το μακρινό 1842, ο Γάλλος φωτογράφος και συντάκτης Joseph-Philibert Girault de Prangey πήρε την πρώτη φωτογραφία του αποκαλούμενου Ιερού Βράχου.

Για να είμαστε πιο ακριβείς, δεν είναι ακριβώς φωτογραφία, αλλά μια δαγκεροτυπία, μια πρώιμη φωτογραφική τεχνική δηλαδή που αναπτύχθηκε από τον επίσης Γάλλο, Louis Daguerre (1835) και πήρε το όνομά του.

Η εν λόγω εικόνα δεν είναι μόνο η παλιότερη που απεικονίζει την Ακρόπολη, είναι στην πραγματικότητα και μια από τις πρώτες φωτογραφίες που σώζονται από την Ελλάδα, εν γένει.

Ο Joseph-Philibert Girault de Prangey τράβηξε την επίμαχη φωτογραφία από τον Λόφο των Νυμφών, επίσης γνωστό σήμερα και ως Λόφο του Εθνικού Αστεροσκοπείου.

Απεικονίζει μέρος της οχύρωσης του βράχου, του Παρθενώνα και μερικά από τα άλλα αρχαία κτίρια της Ακρόπολης.

H παλαιότερη σωζώμενη φωτογραφία του Ιερού Βράχου, 1842. Joseph-Filibert Girault de Prangey

Τι ακριβώς είναι μια δαγκεροτυπία;

Όπως είπαμε, πρόκειται για μια τεχνική που επινοήθηκε από τον Γάλλο Louis-Jacques-Mandé Daguerre και παρουσιάστηκε παγκοσμίως το 1839.

Η διαδικασία παραγωγής ξεκινά με την παράθεση των χάλκινων πλακών σε ιώδιο, όπου μέσω των αναθυμιάσεων διαμορφώνεται φωτοευαίσθητο ιωδίδιο του αργύρου. Οι πλάκες πρέπει να χρησιμοποιηθούν εντός μίας ώρας. Ακολούθως εκτίθενται από 10 έως 20 λεπτά στο φως, ανάλογα με τη διαθέσιμη φωτεινότητα. Η εμφάνιση της εικόνας επιτυγχάνεται με την έκθεση της πλάκας σε υδράργυρο, θερμαινόμενο σε 75° C. Αυτό αναγκάζει τον υδράργυρο να συγχωνευτεί με το ασήμι. Έπειτα η εικόνα βυθίζεται σε θερμό διάλυμα κοινού άλατος και τελικά ξεπλένεται με καυτό αποσταγμένο νερό.

Οι δαγκεροτυπίες δεν μπορούσαν να αναπαραχθούν σε αντίγραφα και οι επιφάνειες τους ήταν εξαιρετικά λεπτές, με συνέπεια για να μην καταστραφούν να καλύπτονται συχνά με γυαλί. Η εικόνα που παραγόταν εμφάνιζε το πρότυπο σε αντεστραμμένη όψη, ανάλογη με την κατοπτρική αναπαράσταση. Επιπλέον οι χημικές ουσίες που χρησιμοποιούνταν ήταν ιδιαίτερα τοξικές.

Αυτό περίπου έκανε και ο Girault de Prangey στην Αθήνα το 1842.

Το νεοσύστατο ελληνικό κράτος

Το 1842 είχαν περάσει μόλις δώδεκα χρόνια από την επίσημη εγκαθίδρυση του πρώτου σύγχρονου ελληνικού κράτους και μόλις εννέα χρόνια μετά την φυγή του τελευταίου οθωμανού στρατιώτη από την Αθήνα.

Η Αθήνα είχε γίνει η πρωτεύουσα του Βασιλείου της Ελλάδας το 1834, μόλις οκτώ χρόνια πριν από τη λήψη της πρώτης εικόνας της Ακρόπολης.

Η πόλη ήταν μικρή, σχεδόν κατεστραμμένη λόγω του μακρού ελληνοτουρκικού πολέμου που τελικά οδήγησε στην απελευθέρωση της Ελλάδας.

Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτή ήταν η περίοδος που ο Γεώργιος φον Μάουρερ (Georg Maurer), αντιβασιλέας του νεοσύστατου ελληνικού κράτους, είχε πει ότι «όπου κι αν γυρίσει κανείς, το βλέμμα του αντικρίζει ξεραΐλα, χωράφια ακαλλιέργητα, ερειπωμένα σπίτια, μία Αθήνα με μόλις 300 σπίτια, όταν πριν από τον Αγώνα αριθμούσε 3.000».

Οι δεκαετίες του 1840 και του 1850 ήταν οι δεκαετίες που η πόλη της Αθήνας άρχισε να παίρνει το μοντέρνο σχήμα της, με τα εμβληματικά της κτίρια εκείνη την εποχή, συμπεριλαμβανομένης της σημερινής Βουλής των Ελλήνων.

Η Πύλη της Αθηνάς στη Ρωμαϊκή αγορά, 1842. Joseph-Filibert Girault de Prangey

Ο Joseph-Philibert Girault de Prangey στην Ελλάδα

Κάπου εκεί, συγκεκριμένα το 1842, ο ο Joseph-Filibert Girault de Prangey στα 38 του χρόνια επισκέπτεται την Αθήνα.

Έχει σπουδάσει ζωγραφική στο École des Beaux-Arts του Παρισιού αλλά αυτό που τον έχει συνεπάρει είναι η τέχνη της φωτογραφίας που έχει διδαχτεί μόλις τον προηγούμενο χρόνο από τον ίδιο τον Louis Daguerre, τον εφευρέτη της δαγκεροτυπίας.

Ο Γάλλος, μεγάλος λάτρης της αρχιτεκτονικής και της τέχνης ξεκινάει ένα ταξίδι στην Παλαιστίνη, την Αίγυπτο, τη Συρία, την Ιταλία, την Τουρκία και την Ελλάδα. Σκοπός του είναι να αποτυπώσει με την τεχνική που μόλις έχει διδαχθεί την αρχιτεκτονική αλλά και τα τοπία των χωρών αυτών. Θα τραβήξει πάνω από 900 φωτογραφίες που είναι και οι παλαιότερες που σώζονται μέχρι σήμερα.

Η δακγεροτυπία της Ακρόπολης τραβήχτηκε ένα πρωινό, από τον λόφο των Νυμφών. Διακρίνεται ο πληγωμένος Παρθενώνας, ενώ φαίνεται και ο φράγκικος πύργος που κατεδαφίστηκε το 1874.

Η δαγκεροτυπία της Ακρόπολης μαζί με τις υπόλοιπες από το ταξίδι του de Prangey ανακαλύφθηκαν σχεδόν 30 χρόνια μετά το θάνατο του, την δεκαετία του 1920, ξεχασμένες σε μια αποθήκη. Σώθηκαν άλλες τέσσερις από το ταξίδι του στην Αθήνα.

Η εκκλησία των αγίων Θεοδώρων, 1842. Joseph-Filibert Girault de Prangey

The post 1842: Η πιο παλιά φωτογραφία της Ακρόπολης appeared first on .

Να σημειωθεί πως στις αρχές του μήνα το ΚΑΣ είχε δώσει το «πράσινο φως» – μετά από την αρχική του άρνηση – στην πραγματοποίηση κινηματογραφικών λήψεων στον αρχαιολογικό χώρο του Σουνίου για τη «Μικρή Τυμπανίστρια» του Τζον Λε Καρέ για το BBC.

Τα μέλη του ΚΑΣ έδωσαν τη θετική γνωμοδότησή τους κατά πλειοψηφία, με τα δύο μέλη που μειοψήφησαν να τάσσονται υπέρ της πρότασης, αλλά τα γυρίσματα να γίνουν εκτός ωραρίου λειτουργίας του χώρου.

Τα γυρίσματα του βρετανικού δικτύου έγιναν στις 12 Απριλίου και η σειρά που γυρίστηκε θα προβληθεί σε 80 τηλεοπτικά δίκτυα σε όλον τον κόσμο.

Πηγή: cnn.gr

The post Το ΚΑΣ εξετάζει το αίτημα της Ρεάλ Μαδρίτης για γυρίσματα στην Ακρόπολη appeared first on .

Στα 29 μέρη από όλο τον κόσμο με τις περισσότερες δημοσιεύσεις φωτογραφιών στο Instagram συγκαταλέγεται η Ακρόπολη, σύμφωνα με την ιστοσελίδα BuzzFeed.

Δείτε τα…

Η Σαγράδα Φαμίλια είναι μεγάλη ρωμαιοκαθολική εκκλησία στη Βαρκελώνη της Καταλονίας στην Ισπανία, σχεδιασμένη από τον Καταλανό αρχιτέκτονα Αντόνι Γκαουντί (1852-1926). Αν και ημιτελής, η εκκλησία αποτελεί Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

28. Πυραμίδα του Χέοπα, Κάιρο

Η Πυραμίδα του Χέοπα (επίσης γνωστή ως η Μεγάλη πυραμίδα της Γκίζας ή Μεγάλη Πυραμίδα) είναι η αρχαιότερη και η μεγαλύτερη από τις τρεις πυραμίδες της Νεκρόπολης της Γκίζας, η οποία συνορεύει με τη σύγχρονη πόλη της Γκίζας στην Αίγυπτο. Είναι το αρχαιότερο από τα Επτά θαύματα του αρχαίου κόσμου, και το μόνο που σώζεται στις μέρες μας.

27. Ακρόπολη

H Aκρόπολη της Αθήνας είναι ξακουστή για τον Παρθενώνα, ο οποίος βρίσκεται εντός της. Όλο το συγκρότημα είναι γεμάτο με την ιστορία του ελληνικού πολιτισμού και αρχιτεκτονικής, και ανήκει στα μνημεία πολιτιστικής κληρονομιάς της UNESCO.

26. Ταζ Μαχάλ, Ούταρ Πραντές

Το Τατζ Μαχάλ (Taj Mahal) είναι κτιριακό συγκρότημα που βρίσκεται στην Ινδία, κτισμένο στη νότια όχθη του ποταμού Γιαμούνα κοντά στη πόλη Άγκρα. Το Τατζ Μαχάλ σήμερα θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα αρχιτεκτονικά δημιουργήματα παγκοσμίως, δείγμα της ινδομογγολικής αρχιτεκτονικής, που περιλαμβάνεται στα Μνημεία της Παγκόσμιας Κληρονομιάς.

25. Βραχώδη Όρη, Κολοράντο

Με το όνομα Βραχώδη όρη (Rocky mountains) φέρεται μεγάλη οροσειρά της δυτικής Βόρειας Αμερικής που εκτείνεται, σχεδόν κατά μήκος του Ειρηνικού ωκεανού, από Αλάσκα, με κατεύθυνση προς νότο, (Καναδά, ΗΠΑ) και καταλήγει στο Μεξικό. Σε μήκος φτάνει περίπου τα 4.800-5.000 χλμ. Κατά την εποχή των παγετώνων τα Βραχώδη όρη κατοικούνταν από αρχαίες φυλές Ινδιάνων και στη συνέχεια από νεότερες φυλές όπως Απάτσι, Σιου, Απάχο κ.α.

24. Άνγκορ Βατ, Άνγκορ

Η Άνγκορ Βατ είναι ναός που βρίσκεται στην περιοχή Άνγκορ της Καμπότζης και χτίστηκε για τον βασιλιά των Χμερ Σουριαβαρμάν 2ο κατά τον 12ο αιώνα ως ο κύριος ναός και πρωτεύουσα του κράτους του. Ήταν ιερός τόπος πολλών θρησκειών, όπως του Ινδουισμού, καθώς ήταν αφιερωμένος στον Βισνού, όσο και του Βουδισμού. Ο ναός αυτός αποτελεί σύμβολο για την Καμπότζη, αφού εμφανίζεται στη σημαία της χώρας από το 1863 καθώς και το κύριο τουριστικό αξιοθέατο της χώρας. Αποτελεί το μεγαλύτερο ιερό, οποιασδήποτε θρησκείας, στον κόσμο.

23. Riviera Maya, Γιουκατάν

Είναι τουριστικός προορισμός στο Μεξικό, που περιλαμβάνει μερικά πολύ δημοφιλή σημεία όπως τα Playa Del Carmen και Tulum.

22. Ατλάντικ Σίτι, Νιου Τζέρσεϊ

Το Ατλάντικ Σίτι είναι σημαντικό παραθαλάσσιο τουριστικό θέρετρο στις βορειοανατολικές Ηνωμένες Πολιτείες, στην πολιτεία του Νιου Τζέρσεϊ. Η πόλη βρίσκεται στο νησί Άμπσεκον, το οποίο είναι παράλληλο με τις ακτές του Νιου Τζέρσεϊ στον Ατλαντικό. Η πόλη είναι διάσημη για τα καζίνο, την προκυμαία και τις παραλίες της, καθώς ως έδρα των καλλιστείων Miss America.

21. Τσάρλεστον, Ν. Καρολίνα

Το Τσάρλεστον είναι πόλη στην αμερικανική πολιτεία Νότια Καρολίνα, έδρα της κομητείας Τσάρλεστον. Η πόλη είναι σημαντικός τουριστικός προορισμός στις ΗΠΑ, κυρίως για τα ιστορικά της μνημεία, ενώ είναι επίσης γνωστή για την ιδιαίτερη κουλτούρα της, η οποία αποτελεί συνδυασμό νοτιοαμερικανικών, αγγλικών, γαλλικών και δυτικοαφρικανικών στοιχείων. Στο αστικό τοπίο της πόλης κυριαρχούν οι εκκλησίες ενώ δεν υπάρχουν ουρανοξύστες. Στο Τσάρλεστον βρίσκονται επίσης αρκετά ιδρύματα ανώτατης εκπαίδευσης.

20. Empire State, Νέα Υόρκη

Το Κτήριο Εμπάιρ Στέιτ ή Εμπάιρ Στέιτ Μπίλντινγκ είναι ένας από τους υψηλότερους και ιστορικότερους ουρανοξύστες στον κόσμο. Βρίσκεται στην πόλη της Νέας Υόρκης και έχει 102 ορόφους. Το Κτήριο Εμπάιαρ Στέιτ κηρύχθηκε από την Αμερικανική Εταιρεία Πολιτικών Μηχανικών ως ένα από τα «Επτά Θαύματα του Σύγχρονου Κόσμου». Ανακηρύχθηκε ως Εθνικό Ιστορικό Ορόσημο (National Historic Landmark) στις 24 Ιουνίου 1986. Το 2007 κατέλαβε την πρώτη θέση στον «Κατάλογο των Επιφανέστερων Αρχιτεκτονημάτων» κατά την AIA.

Σήμερα ο ουρανοξύστης είναι ιδιοκτησία της εταιρείας του Harold Helmsley.

19. Μιρτλ Μπιτς, Ν. Καρολίνα

Eίναι μια πόλη στη Ν. Καρολίνα, κατά μήκος της έκτασης της παραλίας Grand Strand. Προσελκύει τουρίστες χάρη στο κλίμα και τις πολυάριθμες οικογενειακές ατραξιόν που διαθέτει.

18. Εθνικό πάρκο Γιοσέμιτι, Καλιφόρνια

Το Εθνικό Πάρκο Γιοσέμιτι βρίσκεται στην Καλιφόρνια των ΗΠΑ και εκτείνεται κυρίως στις κομητείες Μαριπόζα και Tuolumne. Αποτελεί τουριστικό προορισμό για περισσότερους από 3,5 εκατομμύρια ανθρώπους ετησίως και οι περισσότεροι επισκέπτες έρχονται σε επαφή μόνο με την έκταση των 18 χμ² της ομώνυμης κοιλάδας.

Το 1984 ανακηρύχθηκε μνημείο Παγκόσμιας Πολιτιστικής Κληρονομιάς, ενώ είναι αναγνωρισμένο διεθνώς για τη φυσική ομορφιά του, τις εντυπωσιακές βουνοπλαγιές από γρανίτη, τους καταρράκτες, τα ποτάμια και τους χειμάρρους του, καθώς και τη βιοποικιλότητα που παρατηρείται στο πάρκο.

17. Κολοσσαίο, Ρώμη

Το Amphitheatrum Flavium ή περισσότερο γνωστό με την ονομασία Colosseum (Κολοσσαίο, το Γιγαντιαίο), ήταν ένα αμφιθέατρο στην Ρώμη. Βρίσκεται στη ΝΑ. πλευρά της Ρωμαϊκής Αγοράς. Στο Κολοσσαίο πραγματοποιούνταν αγώνες με ελεύθερη είσοδο, οι οποίοι διοργανώνονταν από τους αυτοκράτορες για να αυξάνουν την δημοτικότητά τους.

16. Μπουρτζ Χαλίφα, Ντουμπάι

Το Μπουρτζ Χαλιφα, γνωστό και ως Μπουρτζ Ντουμπάι, είναι ουρανοξύστης στο Ντουμπάι των Ηνωμένων Αραβικών Εμιράτων και το υψηλότερο κτήριο στον κόσμο, με ύψος 828 μέτρα. Στο εξωτερικό χώρο του Μπουρτζ Χαλίφα υπάρχει ένα τεράστιο σιντριβάνι, που η κατασκευή του κόστισε 217 εκατομμύρια δολάρια.

15. Waikiki, Χαβάη

Ενώ είναι γνωστό για την ομώνυμη παραλία του, το Waikiki διαθέτει άλλες 5 αλλά και εστιατόρια, μπαρ, σπα και έναν ζωολογικό κήπο.

14. Γκραν Κάνυον, Αριζόνα

Το Γκραντ Κάνυον είναι ένα μακρύ φαράγγι που σμιλεύτηκε από τον ποταμό Κολοράντο και βρίσκεται στην πολιτεία της Αριζόνα των Ηνωμένων Πολιτειών Αμερικής. Το μεγαλύτερο μέρος του αποτελεί το Εθνικό Πάρκο του Γκραν Κάνυον, ένα από τα πρώτα εθνικά πάρκα των ΗΠΑ και Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

13. Μάτσου Πίτσου, Κούσκο

Η αρχαία πόλη Μάτσου Πίτσου που βρίσκεται στο νότιο Περού είναι το αντιπροσωπευτικότερο δείγμα του πολιτισμού των Ίνκα, που χάθηκε με απότομο τρόπο και που η εξέλιξη του ήταν και θα παραμείνει θέμα συζήτησης.

12. Καταρράκτες του Νιαγάρα, Οντάριο

Οι Καταρράκτες του Νιαγάρα είναι σύμπλεγμα καταρρακτών του ποταμού Νιαγάρα, στα σύνορα μεταξύ της Καναδικής επαρχίας του Οντάριο και της Αμερικανικής πολιτείας της Νέας Υόρκης.

Οι καταρράκτες του Νιαγάρα σχηματίστηκαν όταν υποχώρησαν οι παγετώνες στο τέλος της περιόδου Wisconsin (τελευταία εποχή των πάγων), και το νερό από τις νεοσυσταθείσες Μεγάλες Λίμνες δημιούργησε ένα δρόμο μέσα από τους κρημνούς της περιοχής προς τον Ατλαντικό Ωκεανό. Είναι φημισμένοι τόσο για την ομορφιά τους όσο και ως πολύτιμη πηγή υδροηλεκτρικής ενέργειας.

11. Mardi Gras, Λουιζιάνα

To Mardi Gras είναι μια γιορτή 2 εβδομάδων με παρελάσεις και πάρτι στη Bourbon Street.

10. Οκτόμπερφεστ, Βαυαρία

Το Οκτόμπερφεστ (Oktoberfest) είναι γιορτή μπύρας που λαμβάνει χώρα στο Μόναχο κάθε χρόνο στην περιοχή Theresienwiese. Διαρκεί δύο εβδομάδες και λήγει το πρώτο Σαββατοκύριακο του Οκτωβρίου.

Καθιερώθηκε από το 1810, οπότε έγιναν μεγάλες γιορτές για το γάμο του πρίγκιπα της Βαυαρίας Λουδοβίκου Α”. Όλες οι ζυθοποιίες του Μονάχου προσφέρουν μπύρα στους επισκέπτες σε χαρακτηριστικές σκηνές χωρητικότητας 2-3.000 ατόμων. Σερβιτόροι και τα τελευταία χρονια και αρκετοί επισκέπτες φορούν τις παραδοσιακές βαυαρικές ενδυμασίες.

9. Παναγία των Παρισίων, Παρίσι

Η Παναγία των Παρισίων είναι ο μητροπολιτικός χριστιανικός ναός της πόλης του Παρισιού και αποτελεί ένα από τα πλέον θαυμαστά αρχιτεκτονικά μνημεία του λεγόμενου οξυκόρυφου ή γοτθικού ρυθμού. Βρίσκεται στη νησίδα Σιτε ιλ ντε λα Σιτέ του ποταμού Σηκουάνα, στο κέντρο της γαλλικής πρωτεύουσας.

8. Times Square, Νέα Υόρκη

Η πολυσύχναστη Times Square είναι ίσως το πιο αναγνωρίσιμο μέρος της Νέας Υόρκης. Προσφέρει ατέλειωτες δυνατότητες για διασκέδαση και ψυχαγωγία και κατακλύζεται από κόσμο και διαφημίσεις.

7. Big Ben, Λονδίνο

Μπιγκ Μπεν είναι το ψευδώνυμο για τη μεγάλη καμπάνα και το ρολόι στο βόρειο άκρο των ανακτόρων του Ουεστμίνστερ στο Λονδίνο, και έχει χρησιμοποιηθεί ευρύτερα ώστε να παραπέμπει γενικά στο ρολόι ή τον πύργο του ρολογιού. Είναι το μεγαλύτερο τεσσάρων όψεων ρολόι με καμπάνες και ο πύργος του ρολογιού είναι ο τρίτος ψηλότερος στον κόσμο.

Ο πύργος του ρολογιού έχει γίνει ένα από τα πιο γνωστά σύμβολα τόσο του Λονδίνου όσο και της Αγγλίας, συχνά στην «establishing shot» των ταινιών που γυρίζονται στην πόλη.

6. Λας Βέγκας, Νεβάδα

To Λας Βέγκας είναι η πολυπληθέστερη πόλη στην πολιτεία της Νεβάδα των Η.Π.Α. Η πόλη είναι διεθνούς φήμης τουριστικός προορισμός, ενώ ιδιαίτερα διάσημη είναι για τα πολυάριθμα καζίνα, τα καταστήματα, αλλά και την εξαιρετική κουζίνα και ψυχαγωγία. Για τους λόγους αυτούς μάλιστα αποκαλείται «Η πρωτεύουσα της διασκέδασης του Κόσμου».

5. Τείχος του Βερολίνου

Το Τείχος του Βερολίνου, «τείχος της ντροπής» για τους Γερμανούς της δύσης και επισήμως αποκαλούμενο από την ανατολικογερμανική κυβέρνηση ως «αντιφασιστικό τείχος προστασίας», ανεγέρθηκε στην καρδιά του Βερολίνου με αφετηρία το βράδυ μεταξύ της 12ης και της 13ης Αυγούστου 1961 από την Λαϊκή Δημοκρατία της Γερμανίας, η οποία επιχείρησε με αυτό τον τρόπο να θέσει ένα τέλος στην ολοένα και αυξανόμενη φυγή των κατοίκων της προς την Ομοσπονδιακή Δημοκρατία της Γερμανίας.

Σε πολλά τουριστικά σημεία της πόλης, ο Δήμος έχει τοποθετήσει πέτρινες πλάκες κατά μήκος της διαδρομής του Τείχους.

4. South Beach, Φλόριντα

Αποκαλείται και SoBe και είναι γνωστή για την έντονη διασκέδαση.  Όμως η παραλία είναι αρκετά καλή για να σας κρατήσει από μόνη της.

3. Walt Disney World, Φλόριντα

Η Disney World είναι πραγματικά ένα ονειρικό μέρος. Το συγκρότημα της Φλόριντας έχει έκταση 27.000 ακρ., διαθέτει περισσότερα από 30 ξενοδοχεία, 6 πάρκα διασκέδασης και πολλά γήπεδα γκολφ.

2. Πύργος του Άιφελ, Παρίσι

Ο πύργος του Άιφελ είναι το σήμα κατατεθέν της πόλης του Παρισιού. Κατασκευάστηκε το 1889 από τον μηχανικό Γουστάβο Άιφελ και σήμερα αποτελεί ένα από τα γνωστότερα κτίρια στον κόσμο.

Έχει τρία επισκέψιμα επίπεδα, καθένα προσβάσιμο με σκάλες ή με ανελκυστήρα.

Ο πύργος έχει χρησιμοποιηθεί επίσης και για πολλές σκηνές ταινιών.

1. Disneyland, Καλιφόρνια

Το Disneyland είναι το πρώτο από τα δύο θεματικά πάρκα, που κτίστηκαν στο Disneyland Resort, στο Άναχαϊμ, της Καλιφόρνια, το οποίο άνοιξε στις 17 Ιουλίου 1955. Είναι, επίσης, το πρώτο και τελευταίο θεματικό πάρκο, το οποίο χτίστηκε υπό την επίβλεψη του Ουώλτ Ντίσνεϋ. Ήταν η πρώτη ατραξιόν του χώρου, και του οποίου το όνομα άλλαξε σε Disneyland Park, για να ξεχωρίζει από τις επεκτάσεις του χώρο, τη δεκαετία του 1990.

Η Disneyland είναι το θεματικό πάρκο με τις περισσότερες επισκέψεις παγκοσμίως, καθώς το έχουν επισκεφτεί από τη στιγμή που άνοιξε πάνω από 650 εκατομμύρια άνθρωποι.

Πηγή: tornosnews.gr

The post H Aκρόπολη στα 29 πιο πολυφωτογραφημένα μέρη στο Instagram appeared first on .

Με την παραπάνω αιτιολόγηση, τα μέλη του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου (ΚΑΣ) απέρριψαν ομόφωνα το αίτημα της εταιρείας Gucci για επίδειξη μόδας υψηλής ραπτικής εντός του αρχαιολογικού χώρου του Ιερού Βράχου.

«Η Ακρόπολη και τα μνημεία της, είναι μοναδικά σύμβολα και μνημεία παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς της Unesco και δεν συνάδουν με τον χαρακτήρα της εκδήλωσης» αναφέρεται στην απόφαση, η οποία θα πάει προς υπογραφή της υπουργού Πολιτισμού & Αθλητισμού Λυδίας Κονιόρδου.

Νωρίτερα, ο διευθυντής του Μουσείου της Ακρόπολης, Δημήτρης Παντερμαλής είχε δηλώσει: «Ο Παρθενώνας και η Ακρόπολη δεν χρειάζονται διαφήμιση. Δεν υπάρχει όφελος από μια τέτοια εκδήλωση. Το θέμα είναι να μην υποτιμηθεί το σύμβολο και να γίνει απλά ένα σκηνικό, γιατί το κεντρικό θέμα δεν θα είναι η Ακρόπολη αλλά η πασαρέλα».

Στην συνεδρίαση του ΚΑΣ παρέστησαν και εκπρόσωποι της εταιρείας Gucci, Έλληνες δικηγόροι και Ιταλοί συνεργάτες της Gucci, οι οποίοι ανέπτυξαν επί μακρόν τα επιχειρήματά τους.

Πριν από την παράστασή τους, ωστόσο, προηγήθηκε υπόμνημα της εταιρείας προς τα μέλη του ΚΑΣ, το οποίο και διαβάστηκε στη συνεδρίαση.

Το υπόμνημα

Η εταιρεία, σύμφωνα με το υπόμνημα, ζητούσε την άδεια για την πραγματοποίηση επίδειξης κολεξιόν υψηλής ραπτικής με τίτλο «Gucci Cruz 2018», στον χώρο μεταξύ του Παρθενώνα και του Ερεχθείου, την 1η Ιουνίου 2017, με 300 προσκεκλημένους, όπως κάνει τα τελευταία χρόνια (υπενθυμίζεται η επίδειξη στο Αβαείο του Ουεστμίνστερ στο Λονδίνο το 2016). Από αυτούς, το 10% θα ήταν Έλληνες καλλιτέχνες και επίσημοι, το 80% Ευρωπαίοι και Αμερικανοί εκδότες διεθνών περιοδικών μόδας και δημοσιογράφοι, ενώ το υπόλοιπο 10% αφορούσε αστέρες του Χόλυγουντ.

Ο Οίκος, με την αποδοχή του αιτήματός του δεσμευόταν, ως ένδειξη ευγνωμοσύνης και σεβασμού προς την πολιτιστική κληρονομιά της Ελλάδας, να προβεί σε χορηγία της τάξης των 2 εκ. ευρώ στο πλαίσιο μιας πενταετίας, σύμφωνα με πληροφορίες, στα αναστηλωτικά έργα της Ακρόπολης ή σε οργανισμό που θα υπεδείκνυε η Υπηρεσία. Δεν παρέλειπε, δε, να τονίσει τα τεράστια οφέλη που θα προέκυπταν από τη διαφημιστική δαπάνη, αλλά και από τον ευρύτερο τηλεοπτικό χρόνο προβολής των μνημείων και της Αθήνας, που σε βάθος χρόνου υπολογίστηκε στα 55 εκ. ευρώ. Η εκδήλωση, όπως ανέφερε το υπόμνημα, θα μπορούσε να αποτελέσει αφορμή για την αλλαγή κλίματος στα κοινωνικοοικονομικά δεδομένα της χώρας.

Μαρία Ανδρεαδάκη – Βλαζάκη

«Η Ακρόπολη είναι όχι απλώς ένα μνημείο παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς, αλλά ένα σύμβολο για όλη την ανθρωπότητα, που δεν μπορεί να μπαίνει σε εμπορικές συναλλαγές. Ο Παρθενώνας είναι το logo της Unesco, επίσης γνωρίζετε όλοι την προσπάθεια και τον αγώνα για την επιστροφή των Γλυπτών του Παρθενώνα. Μπορεί η χώρα μας να βρίσκεται σε μια δύσκολη οικονομική κατάσταση, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι μπορούμε να δίνουμε με αυτό τον τρόπο το σύμβολο της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς για μια επίδειξη μόδας, που μπορεί να είναι υψηλής ραπτικής, αλλά δεν συνάδει με τον χαρακτήρα του χώρου. Είμαστε πάντα πρόθυμοι σε χορηγίες, τα μνημεία χρειάζονται συντήρηση και ανάδειξη. Υπάρχουν τα έργα που διεξάγονται μέσω ευρωπαϊκών προγραμμάτων, έχουμε και χορηγίες από άλλους φορείς», ανέφερε, μεταξύ άλλων, η γενική γραμματέας του ΥΠΠΟΑ, Μαρία Ανδρεαδάκη – Βλαζάκη, απαντώντας ουσιαστικά στα όσα αναφέρονταν στο υπόμνημα.

Μανόλης Κορρές

Από τη συζήτηση που ακολούθησε αξίζουν να σημειωθούν κάποιες επισημάνσεις των μελών του ΚΑΣ. Όπως εκείνη του Καθηγητή Μανόλη Κορρέ, που απευθυνόμενος στους εκπροσώπους της εταιρείας ανέφερε ότι η φωτογράφηση της Nelly’s το 1928, στην οποία έκανε αναφορά το υπόμνημα ως παράδειγμα παραχώρησης της Ακρόπολης, ήταν μια καλλιτεχνική δημιουργία, που δεν πλήρωσε κανένα αντάλλαγμα. Ο κ. Κορρές αναφέρθηκε επίσης σε ένα φιλοσοφικό ζήτημα: «Αν το ΚΑΣ έπρεπε να παραχωρήσει την Ακρόπολη σε έναν ενδιαφερόμενο, ποιος θα ήταν αυτός; Ποιος θα ήθελε να ισχυριστεί ότι είναι ο πρώτος φορέας πολιτισμού ή επιστήμης στον κόσμο;», ρώτησε ο Καθηγητής, αναφέροντας το παράδειγμα της τελευταίας θέσης της στρογγυλής τράπεζας που προορίζεται στον καλύτερο και μοναδικό, γι” αυτό και παραμένει πάντα άδεια.

Ευγενία Γατοπούλου

Τέλος, η Ευγενία Γατοπούλου, γενική διευθύντρια Αναστήλωσης, Μουσείων και Τεχνικών Έργων του ΥΠΠΟΑ, χαρακτήρισε την πρόταση χυδαία, εκτός λογικής και προσβλητική, που δεν θα έπρεπε καν να συζητηθεί. Θα μπορούσε, είπε, να είναι μια πρόταση συμβολική, για παράδειγμα μια φωτογράφηση στον Παρθενώνα και μια άλλη αντίστοιχη στα Γλυπτά που βρίσκονται στο Βρετανικό Μουσείο. «Ενδεχομένως δεν θα την δεχόμασταν πάλι, αλλά θα ήταν μια πρόταση άλλου επιπέδου», τόνισε η ίδια.

Οι Ιταλοί εκπρόσωποι της εταιρείας δεν φάνηκε να ενδιαφέρονται για τις εναλλακτικές προτάσεις της Εφορείας Αρχαιοτήτων Αθηνών ως προς την πραγματοποίηση της εκδήλωσης (προαύλιος χώρος Ηρωδείου, άνδηρο Πικιώνη στου Φιλοπάππου και Ολυμπιείο), ενώ, όπως έγινε γνωστό, παρά το γεγονός ότι πριν το θέμα καταλήξει στο ΚΑΣ οι αρμόδιες υπηρεσίες είχαν υποδείξει στους ενδιαφερόμενους το άτοπο του αιτήματος, η Ακρόπολη παρέμενε ο ποθητός χώρος.

Πηγή: naftemporiki.gr

The post ΚΑΣ: «Όχι» στην επίδειξη μόδας στον Παρθενώνα appeared first on .